Descarga de pases sin costo. También se acepta el ingreso con la donación sugerida.
La Fiesta Escénica de Quito 2026 celebra diez años de consolidar un ecosistema artístico que forma y entretiene a la ciudadanía a través de las artes escénicas, sus procesos de investigación, creación y trabajo comunitario. Sigue el hilo de esta edición, que se desarrollará del 20 de mayo al 14 de junio.
*Para esta edición se habilita el ingreso por donación, los productos que aceptan son: lanas, agujas, telas, hilos, cuerdas, pinturas, goma, hulas de colores, platos de colores o vasos reutilizables.
Obra ganadora de la Residencia de Creación Escénica 2025, enfocada en infancias, organizada por la Fundación Teatro Nacional Sucre. Además, fue seleccionada en los Fondos Concursables para la Producción Escénica 2025 del Instituto de Fomento a la Creatividad y la Innovación.
Sinopsis
Esta obra parte de una adaptación libre de “La vida es sueño” y reorganiza su conflicto filosófico desde una experiencia escénica accesible, poética y contemporánea para infancias, preadolescencias y familias.
Tres cómicos ambulantes se proponen representar La vida es sueño, de Pedro Calderón de la Barca. Sin embargo, pronto se enfrentan a un problema: son solo tres actores para interpretar los diez personajes que exige la obra. Así, Pancracia, Trampilla y Santiamén deberán ingeniárselas para, con ayuda de máscaras, objetos y diversos artificios teatrales, contar la historia de Segismundo, un príncipe encerrado desde su nacimiento porque una profecía anunció que sería cruel y monstruoso. Entre humor, música, imágenes, sombras y constantes transformaciones escénicas, estos cómicos logran llevar adelante la obra en medio de peripecias, enredos y esfuerzos por no perder el hilo del texto de Calderón, lo que para ellos supone un verdadero desafío. De este modo, la puesta en escena abre preguntas sobre el destino, la libertad y la posibilidad de elegir quiénes queremos ser.
“El sueño de un tal Segismundo” surge de una investigación teatral impulsada por Silvia Brito, directora del Teatro de los Silfos, en torno a los elementos cómicos, físicos y populares que permiten volver a mirar un clásico del Siglo de Oro desde sensibilidades actuales. La propuesta no busca simplificar el pensamiento de Calderón de la Barca, sino traducirlo a una experiencia escénica viva, lúdica y rigurosa, donde la filosofía aparece encarnada en acciones, imágenes, ritmo y juego teatral. La obra se inscribe en una línea de creación que articula teatro popular, comicidad y trabajo físico. Su horizonte es acercar el teatro a las infancias y preadolescencias, fortaleciendo la formación de nuevos públicos y reconociendo la capacidad de niñas y niños para vincularse con preguntas complejas cuando estas se presentan desde metáforas escénicas claras y sensibles.
Ficha Artística
Compañía: Teatro de los Silfos
Dirección: Silvia Brito
Género: Teatro cómico-físico para infancias y público familiar
Disciplinas Clown, máscara, teatro gestual, teatro de objetos, sombras y música en vivo
Apta: para Niñas y niños a partir de los 9 años y público familiar
Obra de teatro para infancias que reimagina “La vida es sueño” desde el humor y el juego.
