Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 23 de septiembre, Quito vuelve a vibrar con la energía de este apasionante género musical. 

Ayelet Rose Gottlieb 

«Letters and Dreams» es una nueva obra musical y poética dirigida artísticamente por Ayelet Rose Gottlieb en el espíritu de la Escucha Profunda, una práctica establecida por la innovadora compositora feminista y LGBTQ+ Pauline Oliveros y su compañera de vida y creación, la especialista en sueños IONE. Dentro de la Escucha Profunda, el concepto de Escucha Cuántica sugiere que a través de nuestra escucha focal y global podemos “estar” presentes en múltiples tiempos y geografías simultáneamente. La obra explora el tema de los ancestros, nuestra relación con la tierra y la escucha cuántica en una improvisación estructurada que lleva al oyente a un viaje interior. Este evento creará una experiencia holística, dinámica y sanadora tanto para el público como para los artistas, con el deseo de cambiar las formas en que nos congregamos en torno al sonido. Preguntas que explora esta obra son ¿Cómo podemos fomentar un sueño colectivo de estos últimos años de pandemia global y el estado de la Tierra? ¿Cómo nosotros, como personas, existimos/soñamos en él y de él? ¿Cómo nos basamos en la sabiduría de nuestros antepasados para hacerlo?

El concierto contará con la participación de estimados músicos locales, sonidos encontrados en Jerusalén, el lugar de nacimiento de Gottlieb, así como sonidos pregrabados por IONE. Para este concierto, Ayelet creó una serie de estructuras, poemas y partituras gráficas para ser interpretadas por el Coro Mixto Ciudad de Quito dirigido por Natalia Luzuriaga, el percusionista Luis Aulestia y el músico andino Ati Cachimuel.

Immanuel Wilkins (EE.UU.) 

El saxofonista alto Immanuel Wilkins creció en Upper Darby, Pensilvania, cerca de Filadelfia. Después de graduarse, se mudó a New York City en 2015 para estudiar en la Universidad de Julliard. Allí conoció a Ambrose Akinmusire, trompetista y compositor, quien se convirtió en su mentor y lo ayudó a adentrarse en la escena local de jazz. También conoció a Jason Moran, destacado pianista y compositor, quien lo llevó de gira, marcando un punto crucial en su carrera. Desde entonces, ha trabajado con diversos artistas como Solange Knowles, Gretchen Parlato, Wynton Marsalis, Gerald Clayton, Aaron Parks y Joel Ross.

La música de Immanuel Wilkins, saxofonista y compositor, está llena de empatía y convicción, fusionando melodía y lamento con espacios y respiraciones cautivadoras. Su aclamado álbum debut «Omega» presentó su destacado cuarteto con Micah Thomas al piano, Daryl Johns al bajo y Kweku Sumbry a la batería. El álbum fue nombrado el mejor álbum de jazz de 2020 por The New York Times. Ahora, en su impresionante segundo álbum «The 7th Hand», Wilkins vuelve a presentar la misma sólida unidad.

«The 7th Hand» es una suite de una hora compuesta por siete movimientos que explora las relaciones entre la presencia y la nada. Según el artista, la pieza prepara a su cuarteto para convertirse en receptáculos al final de la obra. Pitchfork describe a Wilkins como el compositor de epopeyas de jazz de las profundidades del océano.

Este disco evoluciona el concepto que Wilkins comenzó a explorar en «Omega», que incluía una suite de cuatro partes. En «The 7th Hand», todas las composiciones son movimientos que se suceden, tratando temas celulares y de origen, al igual que lo haría una suite, pero también funcionan como canciones independientes.