BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Fundación Teatro Nacional Sucre - ECPv6.15.20//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Fundación Teatro Nacional Sucre
X-ORIGINAL-URL:https://teatrosucre.com
X-WR-CALDESC:Eventos para Fundación Teatro Nacional Sucre
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:America/Guayaquil
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:-0500
TZOFFSETTO:-0500
TZNAME:-05
DTSTART:20240101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260227T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260227T200000
DTSTAMP:20260410T171807
CREATED:20260220T220007Z
LAST-MODIFIED:20260220T220128Z
UID:277931-1772218800-1772222400@teatrosucre.com
SUMMARY:Tríptico Andino II
DESCRIPTION:El acceso es libre\, pero deberás descargar tus tickets para el ingreso. \nTríptico Andino II es un viaje sonoro que entrelaza creación contemporánea\, investigación musical y tradición viva de los Andes. La Orquesta de Instrumentos Andinos (OIA) presenta un programa estructurado en seis bloques que dialogan entre lo académico y lo popular: una obertura inicial\, un espacio de reflexión musical\, la fuerza rítmica de la suite caporal\, obras de compositores OIA\, canto popular andino y un cierre festivo. \nEsta vez\, el postulante será Benito Tayupanda\, quien dirigirá un concierto con obras de Mozart\, Brahms\, Giovanny Mera\, Horacio Salinas\, entre otros. \nEste concierto es parte de las tres audiciones públicas para nuevo/a director/a de la Orquesta de Instrumentos Andinos. \nRepertorio\n\n\nPequeña Serenata Nocturna\, K. 525 – Wolfgang Amadeus MozartArreglo: Luis Garrido \n\n\nDanza Húngara No. 5 – Johannes BrahmsArreglo: Luis Garrido \n\n\nRapsodia Ecuatoriana No. 1 “La Independencia” – Patricio Mantilla \n\n\nSuite Ecuatoriana No. 2 (Rondeña – Sanjuanito) – Segundo Luis MorenoArreglo: Wilson Haro \n\n\nSuite Andina – Camila Z. FloresII Movimiento: Punlla \n\n\nAsiri – Segundo Cóndor \n\n\nSuite El Redentor – Segundo CóndorIII Movimiento: Resurrección \n\n\nDeambulando – Giovanny Mera R. \n\n\nCumita – Milton Arias \n\n\nCalpi Medley – Benito Tayupanda \n\n\nAlturas – Horacio SalinasArreglo: Enrique Sánchez \n\n\nBailando\, bailando – Horacio SalinasArreglo: Taller OIA \n\n\nTolú – Lucho BermúdezArreglo: Segundo Cóndor \n\n\nTierra Morena – Milton Arias \n\n\nAndarele – Tradicional ecuatorianoArreglo: Taller OIA \n\n\nRecorrido musical andino que une creación\, investigación y tradición\, de lo reflexivo a lo festivo.
URL:https://teatrosucre.com/event/triptico-andino-ii/
LOCATION:Auditorio Raúl Garzón\, QFCR+FFC\, Quito 170130\, Quito\, Pichincha\, 170111\, Ecuador
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/02/20170009/28a69293-f2d4-4980-8a55-d2ab0d99a74a.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260226T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260226T203000
DTSTAMP:20260410T171807
CREATED:20260122T211120Z
LAST-MODIFIED:20260220T171327Z
UID:277800-1772132400-1772137800@teatrosucre.com
SUMMARY:Ternura
DESCRIPTION:Después de la compra no se aceptan cambios y/o devoluciones. \nTernura nace de una residencia creativa impulsada por la Fundación Teatro Nacional Sucre\, que brindó al equipo un espacio para explorar\, escribir y ensayar. La obra refleja el compromiso institucional con la investigación escénica contemporánea y la creación de nuevas dramaturgias en el país. \nTernura también es una experiencia escénica construida a partir de fragmentos que van y vienen\, como un partido de tenis entre la memoria y el olvido. A través de mensajes de voz que no saben despedirse\, fotografías familiares hechas cenizas y encuentros imposibles\, la obra explora el vínculo quebrado entre un padre y un hijo: dos extraños que se cruzan sin tocarse\, que avanzan en direcciones opuestas. \nEntre aeropuertos vacíos\, pelotas amarillas que chocan y abrazos que no ocurren\, Ternura indaga en el duelo\, la ausencia y aquello que permanece ardiendo en la memoria. Una puesta íntima y poética que convierte el fuego\, el cuerpo y la palabra en metáforas de la pérdida y del amor que no logra decir adiós. \nTernura explora memoria\, duelo y vínculos rotos entre padre e hijo\, entre mensajes\, fuego y ausencia
URL:https://teatrosucre.com/event/ternura-2/
LOCATION:Teatro Variedades\, Plaza del Teatro\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/01/22161102/5851ea61-73df-44ca-ac67-b4edf16e9ef1.jpg
GEO:-0.2189843;-78.5085724
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Variedades Plaza del Teatro Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Plaza del Teatro:geo:-78.5085724,-0.2189843
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260225T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260225T203000
DTSTAMP:20260410T171807
CREATED:20260122T211100Z
LAST-MODIFIED:20260220T171319Z
UID:277797-1772046000-1772051400@teatrosucre.com
SUMMARY:Ternura
DESCRIPTION:Después de la compra no se aceptan cambios y/o devoluciones. \nTernura nace de una residencia creativa impulsada por la Fundación Teatro Nacional Sucre\, que brindó al equipo un espacio para explorar\, escribir y ensayar. La obra refleja el compromiso institucional con la investigación escénica contemporánea y la creación de nuevas dramaturgias en el país. \nTernura también es una experiencia escénica construida a partir de fragmentos que van y vienen\, como un partido de tenis entre la memoria y el olvido. A través de mensajes de voz que no saben despedirse\, fotografías familiares hechas cenizas y encuentros imposibles\, la obra explora el vínculo quebrado entre un padre y un hijo: dos extraños que se cruzan sin tocarse\, que avanzan en direcciones opuestas. \nEntre aeropuertos vacíos\, pelotas amarillas que chocan y abrazos que no ocurren\, Ternura indaga en el duelo\, la ausencia y aquello que permanece ardiendo en la memoria. Una puesta íntima y poética que convierte el fuego\, el cuerpo y la palabra en metáforas de la pérdida y del amor que no logra decir adiós. \nTernura explora memoria\, duelo y vínculos rotos entre padre e hijo\, entre mensajes\, fuego y ausencia
URL:https://teatrosucre.com/event/ternura/
LOCATION:Teatro Variedades\, Plaza del Teatro\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/01/22161102/5851ea61-73df-44ca-ac67-b4edf16e9ef1.jpg
GEO:-0.2189843;-78.5085724
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Variedades Plaza del Teatro Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Plaza del Teatro:geo:-78.5085724,-0.2189843
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260222T170000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260222T183000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20260113T205604Z
LAST-MODIFIED:20260122T151223Z
UID:277700-1771779600-1771785000@teatrosucre.com
SUMMARY:Sucre para Guaguas: AQUA (segunda función)
DESCRIPTION:IMPORTANTE: Esta obra es para mayores de 10 años. \nDespués de la compra no se aceptan cambios y/o devoluciones. \nAQUA es una obra escénica del Taller de Práctica Escénica de los estudiantes de la Carrera de Artes Escénicas de la Facultad de Artes de la Universidad Central del Ecuador\, inspirada en Cuentos Mágicos de Edgar Allan García y El llamado de la montaña de Nelson Olmedo. La puesta en escena relata el viaje de dos jóvenes que se aventuran hacia el Ritual de las Flores\, un camino de descubrimiento donde el encuentro con seres fantásticos los guía y acompaña en la búsqueda de su destino. \nEste ritual se convierte en una poderosa metáfora del tránsito de la niñez a la pubertad\, abordado desde una mirada poética y sensible. El montaje es el resultado de un proceso creativo integral\, en el que el elenco ha explorado la actuación y el teatro de objetos como lenguajes complementarios\, fortaleciendo sus habilidades artísticas y expresivas. \nAQUA\, en versión dramatúrgica de Patricio Estrella\, es una propuesta dirigida al público infantil a partir de los 10 años\, que invita a sumergirse en un universo de imaginación\, transformación y crecimiento. \nDos jóvenes viven un viaje fantástico hacia el Ritual de las Flores\, metáfora del paso a la pubertad.
URL:https://teatrosucre.com/event/sucre-para-guaguas-aqua-segunda-funcion/
LOCATION:Teatro Variedades\, Plaza del Teatro\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/01/13155606/94513bb2-4978-40cd-84a4-0551defbffcb.jpg
GEO:-0.2189843;-78.5085724
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Variedades Plaza del Teatro Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Plaza del Teatro:geo:-78.5085724,-0.2189843
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260222T110000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260222T123000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20260113T205557Z
LAST-MODIFIED:20260122T151217Z
UID:277697-1771758000-1771763400@teatrosucre.com
SUMMARY:Sucre para Guaguas: AQUA (primera función)
DESCRIPTION:IMPORTANTE: Esta obra es para mayores de 10 años. \nDespués de la compra no se aceptan cambios y/o devoluciones. \nAQUA es una obra escénica del Taller de Práctica Escénica de los estudiantes de la Carrera de Artes Escénicas de la Facultad de Artes de la Universidad Central del Ecuador\, inspirada en Cuentos Mágicos de Edgar Allan García y El llamado de la montaña de Nelson Olmedo. La puesta en escena relata el viaje de dos jóvenes que se aventuran hacia el Ritual de las Flores\, un camino de descubrimiento donde el encuentro con seres fantásticos los guía y acompaña en la búsqueda de su destino. \nEste ritual se convierte en una poderosa metáfora del tránsito de la niñez a la pubertad\, abordado desde una mirada poética y sensible. El montaje es el resultado de un proceso creativo integral\, en el que el elenco ha explorado la actuación y el teatro de objetos como lenguajes complementarios\, fortaleciendo sus habilidades artísticas y expresivas. \nAQUA\, en versión dramatúrgica de Patricio Estrella\, es una propuesta dirigida al público infantil a partir de los 10 años\, que invita a sumergirse en un universo de imaginación\, transformación y crecimiento. \nDos jóvenes viven un viaje fantástico hacia el Ritual de las Flores\, metáfora del paso a la pubertad.
URL:https://teatrosucre.com/event/sucre-para-guaguas-aqua-primera-funcion/
LOCATION:Teatro Variedades\, Plaza del Teatro\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/01/13155558/4717ae5d-d29d-4e9f-a676-47edf97a5a55.jpg
GEO:-0.2189843;-78.5085724
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Variedades Plaza del Teatro Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Plaza del Teatro:geo:-78.5085724,-0.2189843
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260221T170000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260221T183000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20260113T205611Z
LAST-MODIFIED:20260218T200049Z
UID:277703-1771693200-1771698600@teatrosucre.com
SUMMARY:Concierto Aniversario 81 Teatro México
DESCRIPTION:Evento de acceso libre hasta agotar aforo del teatro. \nEl Grupo Yavirac ofrecerá un concierto cargado de historia\, en el marco de la celebración de uno de los teatros más emblemáticos del país. El Teatro México ha marcado profundamente la memoria de Quito y\, en especial\, del barrio de Chimbacalle. Por ello\, en sus 81 años\, celebramos junto a uno de los grandes elencos de la música popular y te invitamos a ser parte de esta gran fiesta\, en la que brindaremos por la vigencia y el valor de este espacio cultural del país. \nRepertorio\n1. Amor dolor / Pasillo / Música: Carlos Chávez Bucheli / Letra: Juan de Dios Peza2. Engañada / Vals / Música: Luis Alberto Tkahashi / Letra: Tito Barreda Arias3. Lodo / Bolero / Alfredo Gil4. Matitas de perejil / Albazo / Luis Alberto Valencia5. A los bosques / Huayno / Alberto Ruíz Lavadenz6. Cruel destino / Pasillo / José Ignacio Rivadeneira7. Olvídala\, amigo / Vals Luis Rufino Cueto Grados8. Tres motivos / Bolero / Naldo Capos9. Merceditas / Chamamé / Ramón Sixto Ríos10. Collar de lágrimas / Fox incáico / Segundo Bautista11. Tu pobre negro / Sanjuanito / César Baquero12. Al otro lado del río / Pasacalle / Ricardo Realpe13. Moliendo café / Cumbia / José Manzo Perroni14. Sabor a miel / Bomba / Beatriz Congo15. Chimbacalle / Pasacalle / Música: Rodrigo Barreno / Letra: M. Salas. \nFecha importante para la vida institucional de la Fundación Teatro Nacional Sucre. Aniversario 81 del Teatro México.
URL:https://teatrosucre.com/event/concierto-aniversario-81-teatro-mexico/
LOCATION:Teatro México\, Tomebamba\, Quito 170121\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/01/10120633/Meet2Go-Yavirac-21-Acceso-Libre-1.jpg
GEO:-0.2399671;-78.5186573
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro México Tomebamba Quito 170121 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Tomebamba\, Quito 170121:geo:-78.5186573,-0.2399671
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260214T180000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260214T200000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251222T203954Z
LAST-MODIFIED:20251223T215955Z
UID:277584-1771092000-1771099200@teatrosucre.com
SUMMARY:La Gata bajo la Lluvia
DESCRIPTION:*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.\nPor favor\, considere lo siguiente para su movilización: \nPLATEA: 12 gradas\n2DA DE PALCOS: 15 gradas\nLUNETA: 27 gradas\nTERRAZA TNS: 24 gradas \nLa Fundación Teatro Nacional Sucre presenta un concierto especial dedicado al amor\, un recorrido por las baladas pop más emblemáticas de los años 80 que han marcado generaciones con historias de pasión\, desamor y nostalgia. \nCanciones inolvidables como La Gata Bajo la Lluvia de Rocío Dúrcal\, que da nombre a esta velada\, cobrarán nueva vida a través de arreglos sinfónicos que fusionan la fuerza de los vientos\, metales y percusiones con la sensibilidad de tres potentes voces femeninas\, cargadas de emoción. \nUna noche para dejarse llevar por temas románticos que transportan a una época de grandes historias de amor\, interpretadas con la elegancia y la energía inconfundible de la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito. La cita perfecta para compartir con la pareja\, amigos o familia. \nRegala música y celebra el Día de San Valentín con una experiencia mágica\, llena de romanticismo. \nBaladas pop de los 80s con arreglos sinfónicos y voces femeninas para celebrar San Valentín.
URL:https://teatrosucre.com/event/la-gata-bajo-la-lluvia/
LOCATION:Teatro Nacional Sucre\, Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/12/22153956/8a6712ee-24f0-41d2-af9f-044d58b00c11.jpg
GEO:-0.2191751;-78.508865
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Nacional Sucre Guayaquil & Manabi Quito 170401 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401:geo:-78.508865,-0.2191751
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260213T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260213T203000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20260120T200842Z
LAST-MODIFIED:20260210T170706Z
UID:277777-1771009200-1771014600@teatrosucre.com
SUMMARY:Brutal Poetry (muestra de laboratorio coreográfico con Julio César Iglesias)
DESCRIPTION:Evento de acceso libre hasta agotar aforo del teatro. \nBrutal Poetry es una muestra de laboratorio coreográfico dirigida por Julio César Iglesias que propone un espacio de exploración profunda del cuerpo en movimiento. Lejos de la búsqueda de la perfección formal\, esta práctica escénica apuesta por la presencia\, la intuición y la verdad como motores de creación. \nLa obra se construye desde el silencio interno hasta la acción compartida\, desarmando el cuerpo para reconstruirlo a través de la poesía del gesto. Cada intérprete transita un proceso sensible y honesto\, donde el movimiento surge como una experiencia viva y colectiva. \nCon dirección coreográfica de Julio César Iglesias\, Brutal Poetry reúne a un elenco de artistas intérpretes de la Compañía Nacional de Danza en una propuesta que invita al espectador a presenciar el cuerpo como territorio de investigación\, escucha y expresión genuina. \nFicha técnica\n\nDirección Coreográfica: Julio César Iglesias\n Dirección Ejecutiva CND: Andrés Delgado Andrade\nDirección Artística CND: Jorge Alcolea\nArtistas intérpretes: Darwin Alarcón\, Cristian Albuja\, Luis\nCifuentes\, Fernando Cruz\, Juan Francisco Chávez\, Adrián\nDe la Cruz\, Zuly Guamán\, Sisa Madrid\, Franklin Mena\,\nFernando Muñoz\, María José Núñez\, Nicolé Reina\, Catalina Villagómez\, Eliana Zambrano.\nDiseño de iluminación: Santiago Vergara\nFotografías: Camila Encalada\nProducción: Compañía Nacional de Danza 2025.\n\nExploración corporal y poética que prioriza la presencia y la verdad en movimiento colectivo.
URL:https://teatrosucre.com/event/brutal-poetry-muestra-de-laboratorio-coreografico-con-julio-cesar-iglesias/
LOCATION:Teatro México\, Tomebamba\, Quito 170121\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Danza
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/01/10120658/Meet2Go-Brutal-Poetry-13-Acceso-Libre-1.jpg
GEO:-0.2399671;-78.5186573
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro México Tomebamba Quito 170121 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Tomebamba\, Quito 170121:geo:-78.5186573,-0.2399671
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260213T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260213T200000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20260210T191147Z
LAST-MODIFIED:20260210T195140Z
UID:277891-1771009200-1771012800@teatrosucre.com
SUMMARY:Tríptico Andino I
DESCRIPTION:El acceso es libre hasta agotar aforo. No se necesita descarga de tickets. \nTríptico Andino I es un viaje sonoro que entrelaza creación contemporánea\, investigación musical y tradición viva de los Andes. La Orquesta de Instrumentos Andinos (OIA) presenta un programa estructurado en seis bloques que dialogan entre lo académico y lo popular: una obertura inicial\, un espacio de reflexión musical\, la fuerza rítmica de la suite caporal\, obras de compositores OIA\, canto popular andino y un cierre festivo. \nEl repertorio reúne obras y arreglos vinculados a la OIA junto a música latinoamericana de Perú\, Chile\, Bolivia y Ecuador. Destaca la participación del solista de toyo Franklin Vizuete en Sanjuanito del Fuego\, de Alexis Zapata. El concierto propone un relato que avanza de lo introspectivo a la celebración colectiva\, culminando con la energía del Carnaval de Guaranda. \nAdemás\, este concierto es parte de las tres audiciones públicas para nuevo/a director/a de la Orquesta de Instrumentos Andinos. \nRepertorio\n\n\nObertura: Qhapaq Yumbo – Ojitos de CapulíObertura (medley andino) – Alexis Zapata (arr. Taller OIA) \n\n\nInvocaciones al ShakaemaObra académica – Segundo Luis Moreno / Taller OIA (arreglo) \n\n\nBaila CaporalCaporal – Roberto Márquez \n\n\nLa Fiesta de San BenitoSaya (afro-boliviana) – Tradicional (Bolivia)\, recopilación Inti-Illimani \n\n\nCochasquí (fragmentos)Poema sinfónico – Giovanny Mera \n\n\nCocadaMapalé (afroecuatoriano) – Milton Arias \n\n\nCarpuelaBomba (Valle del Chota) – Milton Tadeo CarcelénArreglo: Alejandro Guerrero \n\n\nChukllaHuayño (k’usi huayño) – Waskar Amaru / Julio Wilfredo MeloArreglo: Esteban Rivera \n\n\nPapel de PlataCarnavalito (instrumental) – Horacio SalinasArreglo: Andrés Calle \n\n\nPampa MesaTema andino contemporáneo – Marcelo Beltrán \n\n\nSanjuanito del FuegoSanjuanito para tóyo solista y orquesta – Alexis ZapataSolista: Franklin Vizuete (tóyo) \n\n\nSuite Ecuatoriana n.º 1 “Madre India” – III. Aire típicoAire típico – Segundo Cóndor \n\n\nCarnaval de GuarandaPasacalle (carnaval) – Tradicional (Ecuador)Arreglo: Taller OIA \n\n\n\nEl acceso es libre hasta agotar aforo. No se necesita descarga de tickets.\nRecorrido musical andino que une creación\, investigación y tradición\, de lo reflexivo a lo festivo.
URL:https://teatrosucre.com/event/triptico-andino-i/
LOCATION:Auditorio Raúl Garzón\, QFCR+FFC\, Quito 170130\, Quito\, Pichincha\, 170111\, Ecuador
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/02/10141149/ef4affca-fcdc-492c-9903-c322e25ddd98.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260212T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260212T210000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251223T211540Z
LAST-MODIFIED:20251223T211822Z
UID:277631-1770922800-1770930000@teatrosucre.com
SUMMARY:Miche Forever
DESCRIPTION:*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.\nPor favor\, considere lo siguiente para su movilización: \nPLATEA: 12 gradas\n2DA DE PALCOS: 15 gradas\nLUNETA: 27 gradas\nTERRAZA TNS: 24 gradas \nCarlos Michelena y Ana María Balarezo presentan una obra donde el humor es un medio poderoso para hablar de problemas reales en la sociedad ecuatoriana. \nEl pueblo quiteño y ecuatoriano enfrenta múltiples desafíos sociales\, desde la corrupción hasta la desigualdad económica. En este contexto\, el humor puede servir como un medio poderoso para expresar y procesar estas problemáticas de una manera accesible y entretenida\, permitiendo que temas complejos de nuestro diario vivir lleguen a un público más amplio. \n“Miche Forever» captura la esencia de la propuesta: unir el humor con la exploración crítica de la realidad ecuatoriana\, utilizando la comedia como medio para abordar temas de relevancia\, en una metáfora que sugiere que la vida es como un juego de azar\, donde a veces se gana y otras se pierde. \nEsta es una puesta en escena cómica que busca desarrollar las problemáticas y temas coyunturales que afectan el día a día. Es una reflexión sobre los imprevistos y sorpresas que nos depara el tiempo. Las historias evocan diferentes situaciones y emociones que pueden experimentarse a lo largo de nuestro andar. La propuesta escénica que mezcla el humor con la creatividad queda libre para la interpretación del espectador. \nHumor y crítica social se unen en escena para retratar la realidad ecuatoriana con risa y reflexión.
URL:https://teatrosucre.com/event/miche-forever/
LOCATION:Teatro Nacional Sucre\, Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/12/23161542/63fb5672-ca3c-4759-9078-6e8e4f9f658e.jpg
GEO:-0.2191751;-78.508865
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Nacional Sucre Guayaquil & Manabi Quito 170401 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401:geo:-78.508865,-0.2191751
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260210T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260210T200000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20260121T174447Z
LAST-MODIFIED:20260210T170623Z
UID:277782-1770750000-1770753600@teatrosucre.com
SUMMARY:Homo Digitalis
DESCRIPTION:Evento de acceso libre hasta agotar aforo del teatro. \nHomo Digitalis es la obra de titulación de los estudiantes de 9.º semestre\, una investigación escénica que nace de la reflexión filosófica de Byung-Chul Han sobre la “embriaguez digital” y la crisis silenciosa que atraviesa la experiencia humana en la contemporaneidad. \nDesde la danza contemporánea\, la pieza explora cómo el medio digital transforma de manera profunda —y muchas veces imperceptible— la relación con el cuerpo\, el tiempo y los otros. En escena\, se tensan la presencia física y la virtualidad\, el encuentro y el aislamiento\, la densidad del gesto y la velocidad de la información. El cuerpo se presenta como un territorio de resistencia\, cuestionamiento y memoria frente a la saturación tecnológica. \nLa obra articula investigación teórica\, prácticas somáticas\, improvisación y composición\, construyendo un lenguaje escénico que integra espacio\, luz\, sonido e imagen para proponer una poética crítica sobre la vida en la era digital. Homo Digitalis invita al público a una experiencia sensible que trasciende lo estético y abre un espacio de reflexión sobre nuestra propia relación con la tecnología y sus efectos en la convivencia. \nDocente a cargo: MSc. María Sol Rosero. \nInvestigación escénica que cuestiona el impacto del mundo digital en el cuerpo y la convivencia.
URL:https://teatrosucre.com/event/homo-digitalis/
LOCATION:Teatro México\, Tomebamba\, Quito 170121\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Danza
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/01/10120616/Meet2Go-Homo-Digitalis-10-Acceso-Libre-1.jpg
GEO:-0.2399671;-78.5186573
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro México Tomebamba Quito 170121 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Tomebamba\, Quito 170121:geo:-78.5186573,-0.2399671
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260124T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260124T213000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251217T174449Z
LAST-MODIFIED:20251217T174804Z
UID:277574-1769281200-1769290200@teatrosucre.com
SUMMARY:Cantares de Bolívar - Antología musical bolivarense
DESCRIPTION:*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso. \nPor favor\, considere lo siguiente para su movilización: \nPLATEA: 12 gradas\n2DA DE PALCOS: 15 gradas\nLUNETA: 27 gradas\nTERRAZA TNS: 24 gradas \nCantares de Bolívar es un homenaje vivo a la memoria musical de una provincia que ha marcado la historia sonora del Ecuador. Esta propuesta nace del respeto y la admiración por compositores y autores bolivarenses como Evaristo García\, Telmo Vaca\, Reinaldo Saltos y los hermanos Humberto\, Alfonso y Rodrigo Saltos\, cuyas obras —Las Tres Marías\, Vamos Linda\, Responde Corazón\, Hoja Seca\, entre otras— siguen latiendo en la memoria colectiva del país. El repertorio incluye\, además\, la música académica del compositor Ángel Honorio Jiménez\, reafirmando la importancia de rescatar y difundir su legado. \nEsta antología musical no solo revive creaciones fundamentales del patrimonio nacional\, sino que busca fortalecer el sentido de identidad cultural en las nuevas generaciones\, tendiendo un puente entre la tradición y el presente. \nLa velada contará con la participación de la Orquesta de Cámara FEVAC\, agrupación fundada en 2024 por la Fundación Ecuador\, Vida\, Arte y Cultura\, como un espacio de cohesión social para niñas\, niños y jóvenes de la provincia de Bolívar. Su propuesta integra lo académico y la música popular ecuatoriana\, promoviendo el buen uso del tiempo libre y la unión entre lo rural y lo urbano. Además\, impulsa la conservación y revalorización de la lengua kichwa a través de la interpretación de melodías en la lengua materna. \nEn esta ocasión\, la orquesta realizará un ensamble especial junto a la Banda Cultural de la Prefectura de Bolívar\, acompañados por voces jóvenes de la provincia\, en un encuentro que celebra la memoria\, la diversidad y el futuro de la música bolivarense. \nHomenaje musical a autores de Bolívar y orquesta juvenil FEVAC une tradición\, identidad y juventud.
URL:https://teatrosucre.com/event/cantares-de-bolivar-antologia-musical-bolivarense/
LOCATION:Teatro Nacional Sucre\, Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/12/17124454/59ba1e60-9467-4fb6-9df1-18d9cc45ca4b.png
GEO:-0.2191751;-78.508865
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Nacional Sucre Guayaquil & Manabi Quito 170401 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401:geo:-78.508865,-0.2191751
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251218T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251218T200000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251128T205005Z
LAST-MODIFIED:20251128T205229Z
UID:277527-1766084400-1766088000@teatrosucre.com
SUMMARY:Voces de Nochebuena | Banda Sinfónica Metropolitana de Quito\, Coro Infantil y Coro Juvenil
DESCRIPTION:Concierto de acceso libre hasta agotar aforo. \nEl Concierto de Navidad de la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito\, junto al Coro Infantil y Juvenil del Teatro Sucre\, es una celebración llena de emoción y esperanza. La Banda Sinfónica\, con su fuerza y calidez sonora\, envuelve cada interpretación en una energía que realza la belleza de las voces corales. \nLa participación de los niños aporta frescura y ternura\, recordándonos el verdadero sentido de la Navidad: la alegría compartida y la unión familiar. \nJuntos crean una atmósfera luminosa que invita a soñar y a reencontrarse con lo esencial\, en un momento en que la música une corazones y celebra la vida. \nRepertorio\n\n\nNeno Xesus \n\n\nGénero: Villancico \n\n\nCompositor: Julio Domínguez (1965–) \n\n\nSolista: Coros \n\n\n\n\nSaya de Navidad \n\n\nGénero: Saya \n\n\nCompositor: Óscar Javier Coral (1972–) \n\n\nArreglo: Alejandro Guerrero \n\n\nSolista: Coros \n\n\n\n\nVillancico de las Campanas \n\n\nGénero: Villancico \n\n\nCompositor: M. Leontovich (1877–1921) \n\n\nAdaptación: Alejandro Roditti (1983–) \n\n\nSolista: Coros \n\n\n\n\nClaveles y Rosas \n\n\nGénero: Albazo \n\n\nCompositor: Salvador Bustamante Celi (1876–1935) \n\n\nArreglo: Alejandro Roditti (1983–) \n\n\nSolista: Coros \n\n\n\n\nA Christmas Carol Fantasy \n\n\nGénero: Académico \n\n\nCompositor: Takashi Hoshide (1962–) \n\n\nSolista: BSMQ \n\n\n\n\nSelections from Home Alone \n\n\nGénero: Académico \n\n\nCompositor: John Williams (1932–) \n\n\nArreglo: Paul Levander (1965–) \n\n\nSolista: BSMQ \n\n\n\n\nCeltic Child \n\n\nGénero: Académico \n\n\nCompositor: Bert Appermont (1973–) \n\n\nSolistas: BSMQ – Coros\, Samantha Altamirano \n\n\n\n\nCholito Jesús \n\n\nGénero: Villancico \n\n\nCompositora: Sonia Vázquez (1989–) \n\n\nArreglo: Giovanny Mera (1962–) \n\n\nSolistas: BSMQ – Coros\, Erick Panta \n\n\n\n\nPeregrinación \n\n\nGénero: Villancico \n\n\nCompositor: Ariel Ramírez (1921–2010) \n\n\nArreglo: Giovanny Mera (1962–) \n\n\nSolista: BSMQ – Coros \n\n\n\n\nCorre Caballito \n\n\nGénero: Villancico \n\n\nCompositor: Juan Carlos Salazar (1962–2024) \n\n\nArreglo: Marcelo Beltrán (1965–) \n\n\nSolistas: BSMQ – Coros\, Isabella Ramón\, Sofía Armijos \n\n\n\n\nQue Llegó Diciembre \n\n\nGénero: Villancico \n\n\nCompositor: Óscar Javier Coral (1972–) \n\n\nArreglo: Marcelo Beltrán (1965–) \n\n\nSolistas: BSMQ – Coros\, Minerva Pérez\, Tábata Rivadeneira \n\n\n\n\nUn concierto navideño que une voces y emociones para celebrar la esperanza y la alegría.
URL:https://teatrosucre.com/event/voces-de-nochebuena-banda-sinfonica-metropolitana-de-quito-coro-infantil-y-coro-juvenil/
LOCATION:Teatro México\, Tomebamba\, Quito 170121\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/11/28155007/ea30311f-e47d-4c71-8806-e6291994a0d1.jpg
GEO:-0.2399671;-78.5186573
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro México Tomebamba Quito 170121 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Tomebamba\, Quito 170121:geo:-78.5186573,-0.2399671
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251217T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251217T220000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251124T201638Z
LAST-MODIFIED:20251124T203218Z
UID:277480-1765998000-1766008800@teatrosucre.com
SUMMARY:50 años de música - Pedro Aznar 5.0
DESCRIPTION:*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.\nPor favor\, considere lo siguiente para su movilización: \nPLATEA: 12 gradas\n2DA DE PALCOS: 15 gradas\nLUNETA: 27 gradas\nTERRAZA TNS: 24 gradas \nVive una noche única donde convergen dos universos musicales complementarios. Pedro Aznar\, referente de la música latinoamericana\, celebra sus 50 años de trayectoria con un concierto íntimo que combina virtuosismo\, poética sonora y sus composiciones más emblemáticas. \nA su lado\, San Pedro Bonfim presenta una propuesta fresca y contemporánea\, fusionando influencias de diversos géneros con el folclore\, destacando por su sensibilidad vocal\, riqueza rítmica y estética moderna. Juntas\, estas presentaciones crean una experiencia artística que conecta tradición y renovación\, ofreciendo un recorrido emocional que cautiva a todo tipo de público. \nAznar y San Pedro Bonfim unen tradición y renovación en una experiencia musical única.
URL:https://teatrosucre.com/event/50-anos-de-musica-pedro-aznar-5-0/
LOCATION:Teatro Nacional Sucre\, Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/11/24151640/ef06d52a-62c9-44a6-9539-8e8f363e54cd.jpg
GEO:-0.2191751;-78.508865
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Nacional Sucre Guayaquil & Manabi Quito 170401 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401:geo:-78.508865,-0.2191751
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251213T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251213T223000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251114T155758Z
LAST-MODIFIED:20251114T165630Z
UID:277422-1765652400-1765665000@teatrosucre.com
SUMMARY:La fiesta del humor
DESCRIPTION:*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso. \nPor favor\, considere lo siguiente para su movilización: \nPLATEA: 12 gradas\n2DA DE PALCOS: 15 gradas\nLUNETA: 27 gradas\nTERRAZA TNS: 24 gradas \nEl Teatro Nacional Sucre se llena de risas\, música y alegría con La Fiesta del Humor\, este 13 de diciembre a las 19h00. Una noche única para despedir el año con humor\, ritmo y puro talento ecuatoriano. \nEn coproducción con Radio Área Deportiva\, esta edición especial celebra el 16.º aniversario de la emisora\, reafirmando una alianza que une el entretenimiento\, la cultura y la comunicación en un mismo escenario. \nEl espectáculo contará con el exitoso podcast “Darán Viendo”\, con Majo Reina y Mateo Balseca\, quienes han conquistado al público con su humor fresco y espontáneo. La noche continuará con la energía de Alpiste Latin Group\, en un show musical versátil\, bailable y lleno de sorpresas. \nPara cerrar con broche de oro\, el incomparable Jerónimo Meneses\, conocido como “Pobre Pollito”\, pondrá el toque final de humor y picardía que hará reír a todos los presentes. \nUna velada perfecta para celebrar entre carcajadas\, buena música y amistad.\n¡No te la pierdas! \nRisas\, música y humor ecuatoriano en La Fiesta del Humor\, este 13 de diciembre en el Teatro Sucre.
URL:https://teatrosucre.com/event/la-fiesta-del-humor/
LOCATION:Teatro Nacional Sucre\, Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Multidisciplinario
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/11/14105803/95959266-27d8-45a5-bcee-51bbb18ff052-scaled.jpg
GEO:-0.2191751;-78.508865
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Nacional Sucre Guayaquil & Manabi Quito 170401 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401:geo:-78.508865,-0.2191751
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251211T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251211T201000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251128T204851Z
LAST-MODIFIED:20251128T205256Z
UID:277524-1765479600-1765483800@teatrosucre.com
SUMMARY:Navidad de luz en los Andes | Orquesta de Instrumentos Andinos y Jenifer Acuña
DESCRIPTION:Concierto de acceso libre hasta agotar aforo. \n“Navidad de luz en los Andes” es una propuesta artística que celebra la Navidad desde la espiritualidad de los pueblos originarios de la América India\, donde el nacimiento del Niño Jesús se entrelaza con la vida comunitaria y la renovación de la naturaleza. \nA través del canto de quenas\, zampoñas\, charangos\, bombos y voces\, este concierto busca devolver a la Navidad su sentido más profundo: una fiesta de luz\, gratitud y esperanza\, en la que la Tierra entera celebra el milagro de la vida. \nLa propuesta integra la fe cristiana y la espiritualidad andina\, reconociendo que ambos caminos conducen al mismo misterio: un Dios que nace entre nosotros\, humilde\, cercano y en medio de su pueblo. \nRepertorio\n\n\nYaravíYaraví – D.r.a \n\n\nQuieres que juguemos\, niñoBarroco – Fray Agustín de Azkúnaga OFM (1885–1997) – (sin datos) \n\n\nTodos los pastores brincan de alegríaSan Juanito – D.r.a – (sin datos) \n\n\nDesde el alto cieloLento con Albazo – Fray Fernando de Jesús Larrea (1700–1773) / Guillermo (s/d) \n\n\nPuñuy Wawa (Duerme niño)Tonada – Salvador Bustamante Celi (1876–1935) \n\n\nEntre pajitas y heno\, arde o tempranoTonada – D.r.a – (sin datos) \n\n\nTonadita y quenaHuayno bailable – Anónimo tradicional peruano \n\n\nEn primaveraSan Juanito – Anónimo tradicional ecuatoriano \n\n\nNace una ilusiónCumbia colombiana – Óscar Javier Coral D. (1982– ) \n\n\nSumak JesusllaSan Juanito – Anónimo tradicional kichwa cañari \n\n\nEl llorónAlbazo estilo joropo – Tradicional ecuatoriana / Letrista: Anónimo tradicional popular (primer registro atribuido a Luisín\, Los Chilquinites) \n\n\nCholo\, cholito ven aquíHuayno bailable – Anónimo tradicional peruano \n\n\nVamos todos a verBomba del Chota – Compositor: Joseph Hortuño (s/d) / Letrista: Alex Alvear (1962– ) \n\n\nAbrazado de amorTonada – Fray Agustín de Azkúnaga OFM (1885–1997) \n\n\nRecogiendo pajaTonada – Anónimo \n\n\nNo sé\, Niño hermosoSan Juanito – Salvador Bustamante Celi (1876–1935) \n\n\nYa viene el niñitoSan Juanito – Salvador Bustamante Celi (1876–1935) \n\n\nEn brazos de una doncellaSan Juanito – Salvador Bustamante Celi (1876–1935) \n\n\nConcierto que une fe cristiana y espiritualidad andina para celebrar una Navidad de luz y vida.
URL:https://teatrosucre.com/event/navidad-de-luz-en-los-andes-orquesta-de-instrumentos-andinos-y-jenifer-acuna/
LOCATION:Teatro Variedades\, Plaza del Teatro\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/11/28154853/ca1d52f0-c2fb-4884-aedf-15fff07337fe.jpg
GEO:-0.2189843;-78.5085724
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Variedades Plaza del Teatro Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Plaza del Teatro:geo:-78.5085724,-0.2189843
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251210T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251210T203000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251124T170434Z
LAST-MODIFIED:20251124T170531Z
UID:277470-1765393200-1765398600@teatrosucre.com
SUMMARY:35 Años | Banda Sinfónica Metropolitana de Quito
DESCRIPTION:*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.\nPor favor\, considere lo siguiente para su movilización: \nPLATEA: 12 gradas\n2DA DE PALCOS: 15 gradas\nLUNETA: 27 gradas\nTERRAZA TNS: 24 gradas \n👉 Concierto de acceso libre.\nLa Banda Sinfónica Metropolitana de Quito celebra 35 años de trayectoria con un concierto dedicado a su historia\, su identidad y su excelencia musical. Bajo el concepto de un organismo sonoro vivo\, cada sección —metales\, maderas y percusión— aporta una voz propia que se integra en un todo armónico. \nEl programa incluirá obras de Ticheli\, Navarro\, Márquez y de compositores ecuatorianos como Beltrán y Oviedo\, mostrando la diversidad y fuerza de la música sinfónica contemporánea. \nEste concierto conmemorativo honra el legado artístico de la BSMQ y reafirma su compromiso con la cultura\, la memoria y la comunidad de Quito. \nRepertorio\n1. Fanfarrea para el hombre común \n\n\nGénero: Académico \n\n\nCompositor: Aaron Copland \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1900 – 1990 \n\n\nSolista / Sección: Sección de Brass \n\n\n2. Bolero de Ravel (Fragmento) \n\n\nGénero: Académico \n\n\nCompositor: Maurice Ravel \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1875 – 1937 \n\n\nSolista / Sección: Sección de Maderas \n\n\n3. Las hijas de Iris (Fragmento) \n\n\nGénero: Académico \n\n\nCompositor: Luis Serrano \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1972 – / \n\n\nSolista / Sección: Sección de Percusión \n\n\n4. Suite Atahualpa\, II Mov. (Fragmento) \n\n\nGénero: Académico \n\n\nCompositor: Luis Humberto Salgado \n\n\nArreglo: Marcelo Beltrán \n\n\nAño de nacimiento/muerte: \n\n\nSalgado: 1903 – 1977 \n\n\nBeltrán: 1965 – / \n\n\n\n\n5. Ángeles en la Arquitectura \n\n\nGénero: Académico \n\n\nCompositor: Frank Ticheli \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1958 – / \n\n\nSolista: Soprano Vanessa Valladares \n\n\n6. Danzón N° 2 \n\n\nGénero: Académico – Latinoamericano \n\n\nCompositor: Arturo Márquez \n\n\nArreglo: Marcelo Beltrán \n\n\nAño de nacimiento/muerte: \n\n\nMárquez: 1950 – / \n\n\nBeltrán: 1965 – / \n\n\n\n\n7. Manglar \n\n\nGénero: Académico tradicional \n\n\nCompositor: Marcelo Beltrán \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1965 – / \n\n\n8. Obra encargada \n\n\nGénero: Académica \n\n\nCompositor: Jorge Oviedo \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1974 – / \n\n\n9. Libertadores \n\n\nGénero: Académico \n\n\nCompositor: Óscar Navarro \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1981 – / \n\n\nBSMQ celebra 35 años con un concierto que honra su legado y diversidad musical.
URL:https://teatrosucre.com/event/35-anos-banda-sinfonica-metropolitana-de-quito/
LOCATION:Teatro Nacional Sucre\, Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/11/24120436/bc480751-3a36-408b-a9a5-ff2fd6291b63.jpg
GEO:-0.2191751;-78.508865
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Nacional Sucre Guayaquil & Manabi Quito 170401 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401:geo:-78.508865,-0.2191751
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251207T170000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251207T190000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251023T202247Z
LAST-MODIFIED:20251023T202415Z
UID:277136-1765126800-1765134000@teatrosucre.com
SUMMARY:A mi manera\, un homenaje a Fiestas de Quito
DESCRIPTION:Después de la compra de su boleto no habrá cambios y/o devoluciones. \nEn el marco de las celebraciones por las Fiestas de Quito\, los alumnos y bailaores de Oddra González\, Escuela de Arte y Flamenco\, presentan A mi manera\, un espectáculo lleno de fuerza\, ritmo y emoción que rinde tributo a la capital y al arte flamenco en su esencia más auténtica. \nCada paso\, cada compás y cada gesto narran una historia que conecta el alma de Quito con la pasión andaluza\, en una noche donde el arte se convierte en identidad. Este homenaje no solo celebra la cultura\, sino que también reafirma el valor del flamenco como puente entre tradiciones latinoamericanas y españolas. \nDirigida por la bailaora y docente Oddra González\, la escuela se ha consolidado como un espacio de formación y creación artística en el corazón de Quito\, donde se enseña y vive el flamenco con amor\, disciplina y respeto por su legado. \nA mi manera promete una experiencia única: una celebración del arte\, la ciudad y la emoción de bailar desde el alma. \nUn homenaje a Quito y al flamenco: fuerza\, ritmo y emoción en un espectáculo que celebra la identidad.
URL:https://teatrosucre.com/event/a-mi-manera-un-homenaje-a-fiestas-de-quito/
LOCATION:Teatro México\, Tomebamba\, Quito 170121\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Danza
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/10/23152249/67a1b9db-a928-4552-8e0f-27ee4a3c45c6.jpg
GEO:-0.2399671;-78.5186573
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro México Tomebamba Quito 170121 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Tomebamba\, Quito 170121:geo:-78.5186573,-0.2399671
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251205T180000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251205T193000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251124T174645Z
LAST-MODIFIED:20251125T222111Z
UID:277475-1764957600-1764963000@teatrosucre.com
SUMMARY:¡Viva Quito\, carajo!
DESCRIPTION:Después de la compra no se aceptan cambios/devoluciones. \nEl Grupo Yavirac presenta un concierto especial en homenaje a la ciudad de Quito\, patrimonio de la humanidad. En esta celebración musical\, la agrupación ofrecerá un repertorio alegre\, festivo y profundamente folclórico\, pensado para el disfrute de todo el público asistente. \nLa presentación tendrá lugar el 5 de diciembre en el emblemático Teatro Variedades\, ubicado en el corazón del Centro Histórico. Este encuentro busca compartir con la comunidad el espíritu de las festividades quiteñas y resaltar la importancia del arte musical como un espacio de unión y celebración colectiva. \nRepertorio\n\n1. El Chulla Quiteño \n\n\nGénero: Pasacalle \n\n\nCompositor: Alfredo Carpio \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1909 / 1956 \n\n\nLetrista: — \n\n\n2. Avecilla / Amarguras \n\n\nGénero: Albazos \n\n\nCompositor: Víctor Valencia Nieto \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1894 / 1996 \n\n\nLetrista: — \n\n\n3. Balcón Quiteño \n\n\nGénero: Pasacalle \n\n\nCompositor: Jorge Salas Mancheno \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1921 / — \n\n\nLetrista: — \n\n\n4. Comisario Municipal \n\n\nGénero: Sanjuanito \n\n\nCompositor: Guillermo Garzón Ubidia \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1902 / 1975 \n\n\nLetrista: — \n\n\n5. Las Quiteñitas \n\n\nGénero: Albazo \n\n\nCompositor: Enrique Echeverría \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1923 / 1972 \n\n\nLetrista: — \n\n\n6. Desdichas / Simiruco \n\n\nGénero: Aire típico \n\n\nCompositores: Luis Sánchez / César Baquero \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1900–1977 / 1916–1953 \n\n\nLetrista: — \n\n\n7. El Farrista Quiteño \n\n\nGénero: Pasacalle \n\n\nCompositor: Luis Humberto Salgado \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1903 / 1997 \n\n\nLetrista: — \n\n\n8. Chamizas / Esperanza / Pobre Corazón \n\n\nGénero: Sanjuanito \n\n\nCompositores: Víctor de Veintimilla / Gonzalo Moncayo / Guillermo Garzón Ubidia \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1917–1984 / 1927–2000 / 1902–1975 \n\n\nLetrista: — \n\n\n9. Qué lindo es mi Quito \n\n\nGénero: Albazo \n\n\nCompositor: Humberto Dorado Pólit \n\n\nAño de nacimiento/muerte: — \n\n\nLetrista: María Corilé “Ramona Cordero” \n\n\nAño de nacimiento/muerte (letrista): 1901 / 1978 \n\n\n10. Primor de Chola \n\n\nGénero: Tonada \n\n\nCompositor: Héctor Abarca \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1925 / — \n\n\nLetrista: — \n\n\n11. Chimbacalle \n\n\nGénero: Pasacalle \n\n\nCompositor: Rodrigo Barreno \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1912 / 1924 \n\n\nLetrista: — \n\n\n12. Apostemos que me Caso \n\n\nGénero: Albazo \n\n\nCompositor: Rubén Uquillas \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1904 / 1976 \n\n\nLetrista: — \n\n\n13. Lindo Quito de mi Vida \n\n\nGénero: Pasacalle \n\n\nCompositor: Ángel Custodio Sánchez \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1896 / 2000 \n\n\nLetrista: — \n\n\n14. Carpuela / El Puente del Juncal \n\n\nGénero: Bomba \n\n\nCompositor: Milton Tadeo \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1955–2009 \n\n\nLetrista: — \n\n\n15. A ti mi Quito Lindo \n\n\nGénero: Pasacalle \n\n\nCompositor: Luis Garrido \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1988 / — \n\n\nLetrista: — \n\n\n16. Agua de Guayusa \n\n\nGénero: Sanjuanito \n\n\nCompositor: Tradicional \n\n\nAño de nacimiento/muerte: — \n\n\nLetrista: — \n\n\n17. La Tuna Quiteña \n\n\nGénero: Pasacalle \n\n\nCompositor: Leonardo Páez Maldonado \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1912 / 1991 \n\n\nLetrista: — \n\n\n18. El Canelazo / Cariñito \n\n\nGénero: Cumbia \n\n\nCompositores: Gerardo Arias y Arias / Ángel Aníbal Rosado \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1914–1983 / 1942–2008 \n\n\nLetrista: — \n\n\n19. Carmen \n\n\nGénero: Bomba \n\n\nCompositor: Roberth Arce \n\n\nAño de nacimiento/muerte: 1977 / — \n\n\nLetrista: — \n\n\nConcierto de Yavirac en homenaje a Quito\, con repertorio folclórico el 5 de diciembre en el Variedades.
URL:https://teatrosucre.com/event/viva-quito-carajo/
LOCATION:Teatro Variedades\, Plaza del Teatro\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/11/25172101/VIVA-QUITO-CARAJO__M2GO-copy.jpg
GEO:-0.2189843;-78.5085724
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Variedades Plaza del Teatro Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Plaza del Teatro:geo:-78.5085724,-0.2189843
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251204T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251204T190000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251119T215604Z
LAST-MODIFIED:20251121T143058Z
UID:277452-1764874800-1764874800@teatrosucre.com
SUMMARY:La Trilogía Cumbiera en el Teatro Nacional Sucre - La Familia-Papaya Dada-Azuquito
DESCRIPTION:*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso. \nPor favor\, considere lo siguiente para su movilización: \nPLATEA: 12 gradas\n2DA DE PALCOS: 15 gradas\nLUNETA: 27 gradas\nTERRAZA TNS: 24 gradas \nUna noche para celebrar a Quito con música ecuatoriana en todo su esplendor \nPrepárate para vivir una velada donde el talento nacional brilla con intensidad. La Papaya Dada llegará con su estilo irreverente y su mezcla vibrante de sonidos urbanos y contemporáneos; La Familia Orquesta encenderá el escenario con su energía festiva y una tradición musical que conecta generaciones; y Azuquito sumará el calor tropical y la cadencia perfecta para poner a bailar a todo el público. \nTres propuestas distintas\, un mismo espíritu: celebrar a Quito con creatividad\, música en vivo y la alegría que caracteriza a nuestras fiestas. \nUna noche para disfrutar\, compartir y entregarse al ritmo. ¡Te esperamos! \nTres propuestas ecuatorianas unen energía y ritmo en una noche de celebración por Quito 2024.
URL:https://teatrosucre.com/event/papaya-dada-azuquito-la-familia/
LOCATION:Teatro Nacional Sucre\, Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/11/21093022/m2go.jpg
GEO:-0.2191751;-78.508865
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Nacional Sucre Guayaquil & Manabi Quito 170401 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401:geo:-78.508865,-0.2191751
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251130T120000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251130T133000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20250918T212336Z
LAST-MODIFIED:20251125T200153Z
UID:276698-1764504000-1764509400@teatrosucre.com
SUMMARY:Sucre para guaguas: "Polvo de Estrellas"
DESCRIPTION:Entrada general y sin numeración de asiento. \nTodos los bebés/niñ@s a partir de 6 meses pagan su entrada\n“Polvo de estrellas” es una experiencia escénica multisensorial e interdisciplinaria creada para las primeras infancias. Dos artistas invitan al público a imaginar el ciclo de vida de una estrella a través del movimiento\, la luz\, la música\, la danza\, la acrobacia y los malabares. \nAl finalizar la presentación\, se abre un espacio lúdico único donde el público puede participar de forma creativa\, integrándose al escenario para jugar con la escenografía y la utilería\, siempre bajo la supervisión de adultos. \nLa propuesta invita a reflexionar sobre conceptos como la distancia\, el tiempo\, la trayectoria\, la gravedad y las dimensiones. \nDirigida a niñas y niños de 6 meses a 6 años\, así como a sus familias\, esta obra recibió en 2023 una mención de honor en los Premios Municipales al Arte y la Ciencia de la ciudad de Quito. \nFicha técnica\nNombre de la obra: Polvo de EstrellasEstreno: Octubre de 2022\, Santiago de Chile \nDramaturgia: Layla Raña (Chile)Co-dirección: Layla Raña\, Tanya Sánchez y Matías Belmar (Ecuador/Chile)Creación e interpretación: Tanya Sánchez y Matías Belmar \nFotografía: Andrea SerranoProducción: Andrea Serrano (Chile) y Tanya Sánchez (Ecuador)Diseño integral: Katiuska Valenzuela \nDuración total: 60 minutos \n\n\n30 minutos de exhibición escénica \n\n\n30 minutos de actividad de mediación (juego interactivo con el público) \n\n\nTiempo de montaje/desmontaje: \n\n\nCondiciones ideales: 1 día antes de la función \n\n\nOtras condiciones: mínimo 4 horas antes de la función \n\n\nGénero: Familiar – Primera infanciaPúblico recomendado: Niñas y niños desde 6 meses hasta 6 años\, junto a sus familias \nCoproducción: Iberescena 2022Círculo Artes Escénicas (Ecuador) y Layla Raña (Chile) \nViaje sensorial que invita a imaginar el ciclo de una estrella a través del arte y el juego.
URL:https://teatrosucre.com/event/polvo-de-estrellas/
LOCATION:Teatro México\, Tomebamba\, Quito 170121\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Música,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/09/25150155/6189271f-75ee-4e80-b40b-74d2ae9482cb.jpg
GEO:-0.2399671;-78.5186573
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro México Tomebamba Quito 170121 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Tomebamba\, Quito 170121:geo:-78.5186573,-0.2399671
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251129T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251129T203000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20250918T212326Z
LAST-MODIFIED:20250918T213217Z
UID:276695-1764442800-1764448200@teatrosucre.com
SUMMARY:El Viaje Inicial
DESCRIPTION:Entrada general y sin numeración de asiento. \nConfundamiento es un proyecto que nace desde la exploración\, la experimentación y la innovación. Su esencia multidisciplinaria apuesta por la adaptación\, la evolución y la transgresión. La propuesta redefine el espacio de las artes escénicas y del arte independiente\, transformando al público de mero espectador en un participante activo que interactúa con los personajes\, la puesta en escena y la historia. \nA través de la creatividad colectiva\, la versatilidad y la constante búsqueda de nuevos formatos\, Confundamiento ha construido un lenguaje\, un estilo y una estética propia que rompe la “cuarta pared” y abre caminos hacia experiencias escénicas inéditas. \nEl Viaje Inicial narra las aventuras de Acharya y Nara\, las últimas descendientes de las Diosas Lunares en la tierra\, ellas tratan de descubrir ¿por qué? la humanidad se ha olvidado de seguir la intuición del corazón. La puesta en escena inmersiva de esta obra invita a lxs jóvenes y niños a sumergirse en un viaje místico donde podrán podar aprender sobre diversas regiones del planeta tierra\, donde a través de varias disciplinas como el teatro\, video Mapping y la danza se encontrarán con distintos personajes que les dejarán un mensaje para reflexionar: “la esencia de su misión está en el camino y no en el destino». \nIntegrantes\n\nCecilia Angulo – Actriz principal\nMaría Emilia Icaza – Actriz principal\nFrancisco Castillo – Actor secundario\nLenin Mendoza – Actor secundario\nFrancisco Bedoya – Actor secundario\nJulián Coraggio – Dirección\, Producción General\, Visuales\, Diseño de iluminación\nValeria Rivilla Vargas – Dirección de Arte\nTanya Otero – Escenografía y utilería\nAndrés Noboa – Diseño de sonido\, Jefe Técnico\nMarliz Romero – Maquillaje\nLucía Noroña – Vestuario\n\nExploración escénica multidisciplinaria que rompe la cuarta pared y reinventa al público.
URL:https://teatrosucre.com/event/el-viaje-inicial-2/
LOCATION:Teatro Variedades\, Plaza del Teatro\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/09/18162328/e9eca7d4-19a8-46bb-a889-4026e2474dd0.jpg
GEO:-0.2189843;-78.5085724
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Variedades Plaza del Teatro Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Plaza del Teatro:geo:-78.5085724,-0.2189843
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251128T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251128T210000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251114T160243Z
LAST-MODIFIED:20251114T165538Z
UID:277425-1764356400-1764363600@teatrosucre.com
SUMMARY:De Varsovia a Florencia: arte y pasión.
DESCRIPTION:*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.\nPor favor\, considere lo siguiente para su movilización: \nPLATEA: 12 gradas\n2DA DE PALCOS: 15 gradas\nLUNETA: 27 gradas\nTERRAZA TNS: 24 gradas \n👉 Concierto de acceso libre.\nDe Varsovia a Florencia: arte y pasión\nEl pianista italiano Ludovico Troncanetti presenta un recital que recorre la Europa romántica —de Polonia a Italia— entre elegancia\, nostalgia y pasión. En este viaje musical\, cada obra revela un fragmento de la sensibilidad europea del siglo XIX\, uniendo poesía\, técnica y emoción. \nEl programa incluye piezas emblemáticas como el Rondo à la Mazur\, op. 5 de Frédéric Chopin\, lleno de frescura y virtuosismo; Recuerdo de Italia\, op. 80 de Camille Saint-Saëns\, inspirado en la luminosidad toscana; la Paráfrasis de concierto sobre “Sueño de una noche de verano” de Franz Liszt\, una fantasía deslumbrante y teatral; y la Sonata n.º 3 en Fa mayor\, op. 41 de Anton Rubinstein\, obra monumental que combina fuerza sinfónica y emoción profunda. \nEl recital\, auspiciado por la Embajada de Italia en Quito\, celebra el vínculo artístico entre Italia y América Latina\, reafirmando el compromiso cultural e institucional con la promoción del arte y la música clásica. \nUn encuentro imperdible con la maestría pianística de Troncanetti y la belleza del repertorio romántico europeo. \nSobre el artista\nLudovico Troncanetti\, originario de Siena\, se formó en el Conservatorio de Milán\, donde estudió Composición con Gianni Possio y realizó especializaciones con Pier Narciso Masi\, Andrea Lucchesini y Henri Sigfridsson. En 2009 se perfeccionó con el renombrado pianista Leslie Howard y también colabora con Artur Pizarro. \nComo solista\, ha tocado en prestigiosas salas de Italia y de numerosos países (Alemania\, España\, Inglaterra\, Bulgaria\, Portugal\, Rusia\, Uzbekistán\, India\, Emiratos Árabes Unidos\, Armenia\, Cuba\, Ecuador)\, acompañado de reconocidas orquestas internacionales como la St Petersburg Northern Sinfonia\, Filarmónica Arturo Toscanini\, Orquesta Sinfónica de Uzbekistán y Orquesta Ciudad de Quito\, entre otras. \nSu repertorio abarca desde Bach hasta los grandes compositores del siglo XX\, con énfasis en el romanticismo. Ha publicado varios álbumes: en 2019 las sonatas para piano de Anton Rubinstein\, en 2023 su obra Tema y Variazioni opus 88\, y en 2024 un álbum de música de Saint-Saëns para dos pianos junto a Artur Pizarro. Actualmente desarrolla proyectos nacionales e internacionales tras la pandemia. \n\nConoce más información de este concierto en las redes de la Fundación Teatro Nacional Sucre y el Teatro Nacional Sucre. \nRecital «De Varsovia a Florencia»: Ludovico Troncanetti interpreta obras de Chopin\, Saint-Saëns\, Liszt y Rubinstein en un viaje romántico por Europa.
URL:https://teatrosucre.com/event/de-varsovia-a-florencia-arte-y-pasion/
LOCATION:Teatro Nacional Sucre\, Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/11/14110244/7fc8c234-a3ee-4873-ba71-b6f88f92ccaf.jpg
GEO:-0.2191751;-78.508865
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Nacional Sucre Guayaquil & Manabi Quito 170401 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401:geo:-78.508865,-0.2191751
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251128T180000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251128T200000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251013T173925Z
LAST-MODIFIED:20251015T221913Z
UID:276935-1764352800-1764360000@teatrosucre.com
SUMMARY:XII ENCUENTRO INTERCOLEGIAL DE ARTE Y CULTURA “SOMOS” #2
DESCRIPTION:Después de su compra no se aceptan cambios y/o devoluciones. \nEL XXV FESTIVAL DEL SUR\nPresenta: \nXII ENCUENTRO INTERCOLEGIAL DE ARTE Y CULTURA\n“SOMOS”Una cita imperdible para el arte joven de Quito \nEl Festival del Sur celebra sus 25 años de vida reafirmando su compromiso con el arte\, la educación y la comunidad. Bajo el lema “SOMOS”\, esta edición reúne nuevamente a jóvenes talentos\, docentes y familias en torno a la creatividad y la expresión artística. \nNacido en 2001\, bajo un frondoso árbol de guaba en el tradicional barrio de La Magdalena\, el Festival del Sur se ha consolidado como uno de los procesos culturales de base más representativos de Quito y del Ecuador. A lo largo de su historia ha impulsado espacios de encuentro entre artistas nacionales e internacionales\, comunidades\, instituciones educativas y organizaciones culturales\, promoviendo procesos artísticos\, formativos e interculturales vinculados con la niñez\, la adolescencia\, la equidad de género\, el medio ambiente y la inclusión social. \nEntre sus iniciativas más destacadas se encuentra el Encuentro Intercolegial de Arte y Cultura\, creado en 2010 como respuesta a las inquietudes y sueños de los jóvenes del sur de Quito\, quienes ya participaban en el Festival a través de colectivos barriales de arte urbano. Este espacio nació para visibilizar el talento estudiantil y fomentar la creación artística dentro de las instituciones educativas\, convirtiéndose con los años en un referente nacional donde la juventud expresa su mirada sobre la realidad y sus propuestas para transformarla. \nEl XII Encuentro Intercolegial de Arte y Cultura “SOMOS” se llevará a cabo los días 27 y 28 de noviembre de 2025\, a partir de las 18h00\, en el emblemático Teatro México. Participarán una docena de Unidades Educativas del Distrito Metropolitano de Quito\, que presentarán lo mejor de su trabajo en teatro\, danza y música. \nEl evento contará además con la participación especial del dúo “Tango y Pasión” (Ecuador–Argentina) y de la reconocida pianista guarandeña Amanda Chávez Larrea\, quienes sumarán su arte a estas jornadas dedicadas a la juventud y la creación colectiva. \nAdemás\, para complementar el Encuentro\, el día jueves 27 a las 10h00 se presentará en grupo Teatro Pella con la obra «Valentina y la sombra del diablo»\, y el día viernes 28 a la misma hora el grupo de  danza etnocontemporánea Mac Latitud Cero. \nUnidades educativas participantes: Andrés Bello\, Alexander Von Humboldt\, Federico Engels\, Fiscal Sucre\, Hugo Alemán Fierro\, Giordano Bruno\, INEPE\, Juan Pío Montúfar\, Manuela Cañizares\, Pichincha\, entre otras. \nEl arte joven de Quito se celebra en el XII Encuentro Intercolegial “SOMOS” del Festival del Sur.
URL:https://teatrosucre.com/event/xii-encuentro-intercolegial-de-arte-y-cultura-somos-2/
LOCATION:Teatro México\, Tomebamba\, Quito 170121\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Danza,Música,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/10/13123916/8d6de56b-14ed-4cff-84c9-a1252b96a031.jpg
GEO:-0.2399671;-78.5186573
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro México Tomebamba Quito 170121 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Tomebamba\, Quito 170121:geo:-78.5186573,-0.2399671
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251127T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251127T213000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251114T160943Z
LAST-MODIFIED:20251114T165657Z
UID:277429-1764270000-1764279000@teatrosucre.com
SUMMARY:Homenaje a Paulina Tamayo\, La Grande del Ecuador
DESCRIPTION:*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso. \nPor favor\, considere lo siguiente para su movilización:\nPLATEA: 12 gradas\n2DA DE PALCOS: 15 gradas\nLUNETA: 27 gradas\nTERRAZA TNS: 24 gradas \n¡Homenaje a Paulina Tamayo\, la Grande del Ecuador! \nLlega el espectáculo que el país estaba esperando: una noche para honrar el legado\, la vida y la voz inmortal de Paulina Tamayo\, nuestra eterna “Grande del Ecuador”. \nSus hijos y grandes amigos del arte se unen en un concierto lleno de amor\, gratitud y emoción para celebrar su trayectoria y mantener viva su esencia. \nDisfruta de un programa inolvidable junto a: Edgar Palacios\, Margarita Laso\, Quimera\, Willie y Paola Tamayo\, Nelson Maldonado\, Trío Pambil y\, para cerrar con broche de oro las Fiestas de Quito\, ¡el inconfundible ritmo de Don Medardo y sus Players! \nUna velada para el corazón\, una celebración a la altura de una leyenda: nuestra Paulina Eterna. \nUna noche para celebrar la vida\, la voz y el legado de Paulina Tamayo\, la Grande del Ecuador.
URL:https://teatrosucre.com/event/homenaje-a-paulina-tamayo-la-grande-del-ecuador/
LOCATION:Teatro Nacional Sucre\, Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/11/14110945/d831f733-ae30-415c-878b-c3900f3170cb.jpg
GEO:-0.2191751;-78.508865
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Nacional Sucre Guayaquil & Manabi Quito 170401 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401:geo:-78.508865,-0.2191751
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251127T180000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251127T200000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251013T173914Z
LAST-MODIFIED:20251015T221920Z
UID:276932-1764266400-1764273600@teatrosucre.com
SUMMARY:XII ENCUENTRO INTERCOLEGIAL DE ARTE Y CULTURA “SOMOS” #1
DESCRIPTION:Después de su compra no se aceptan cambios y/o devoluciones. \nEL XXV FESTIVAL DEL SUR\nPresenta: \nXII ENCUENTRO INTERCOLEGIAL DE ARTE Y CULTURA\n“SOMOS”Una cita imperdible para el arte joven de Quito \nEl Festival del Sur celebra sus 25 años de vida reafirmando su compromiso con el arte\, la educación y la comunidad. Bajo el lema “SOMOS”\, esta edición reúne nuevamente a jóvenes talentos\, docentes y familias en torno a la creatividad y la expresión artística. \nNacido en 2001\, bajo un frondoso árbol de guaba en el tradicional barrio de La Magdalena\, el Festival del Sur se ha consolidado como uno de los procesos culturales de base más representativos de Quito y del Ecuador. A lo largo de su historia ha impulsado espacios de encuentro entre artistas nacionales e internacionales\, comunidades\, instituciones educativas y organizaciones culturales\, promoviendo procesos artísticos\, formativos e interculturales vinculados con la niñez\, la adolescencia\, la equidad de género\, el medio ambiente y la inclusión social. \nEntre sus iniciativas más destacadas se encuentra el Encuentro Intercolegial de Arte y Cultura\, creado en 2010 como respuesta a las inquietudes y sueños de los jóvenes del sur de Quito\, quienes ya participaban en el Festival a través de colectivos barriales de arte urbano. Este espacio nació para visibilizar el talento estudiantil y fomentar la creación artística dentro de las instituciones educativas\, convirtiéndose con los años en un referente nacional donde la juventud expresa su mirada sobre la realidad y sus propuestas para transformarla. \nEl XII Encuentro Intercolegial de Arte y Cultura “SOMOS” se llevará a cabo los días 27 y 28 de noviembre de 2025\, a partir de las 18h00\, en el emblemático Teatro México. Participarán una docena de Unidades Educativas del Distrito Metropolitano de Quito\, que presentarán lo mejor de su trabajo en teatro\, danza y música. \nEl evento contará además con la participación especial del dúo “Tango y Pasión” (Ecuador–Argentina) y de la reconocida pianista guarandeña Amanda Chávez Larrea\, quienes sumarán su arte a estas jornadas dedicadas a la juventud y la creación colectiva. \nAdemás\, para complementar el Encuentro\, el día jueves 27 a las 10h00 se presentará en grupo Teatro Pella con la obra «Valentina y la sombra del diablo»\, y el día viernes 28 a la misma hora el grupo de  danza etnocontemporánea Mac Latitud Cero. \nUnidades educativas participantes: Andrés Bello\, Alexander Von Humboldt\, Federico Engels\, Fiscal Sucre\, Hugo Alemán Fierro\, Giordano Bruno\, INEPE\, Juan Pío Montúfar\, Manuela Cañizares\, Pichincha\, entre otras. \nEl arte joven de Quito se celebra en el XII Encuentro Intercolegial “SOMOS” del Festival del Sur.
URL:https://teatrosucre.com/event/xii-encuentro-intercolegial-de-arte-y-cultura-somos-1/
LOCATION:Teatro México\, Tomebamba\, Quito 170121\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Danza,Música,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/10/13123916/8d6de56b-14ed-4cff-84c9-a1252b96a031.jpg
GEO:-0.2399671;-78.5186573
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro México Tomebamba Quito 170121 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Tomebamba\, Quito 170121:geo:-78.5186573,-0.2399671
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251123T180000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251123T200000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251029T173458Z
LAST-MODIFIED:20251114T165515Z
UID:277272-1763920800-1763928000@teatrosucre.com
SUMMARY:Orfeo en los Infiernos - Ópera de Offenbach
DESCRIPTION:*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso. \nPor favor\, considere lo siguiente para su movilización:  \nPLATEA: 12 gradas\n2DA DE PALCOS: 15 gradas\nLUNETA: 27 gradas\nTERRAZA TNS: 24 gradas \nLa venta de los “Combos del Inframundo” no requiere selección en el mapa de aforo. En la galería de imágenes de este evento podrás ver sus ubicaciones\, escogidas entre los mejores lugares para disfrutar de la ópera. Además\, en cada ticket se detalla el palco y la localidad correspondiente. \nSi tienes dudas puedes contactarte con el Servicio al Cliente de la FTNS: 0983113776.\nSobre «Orfeo en los Infiernos»\nDirección escénica: Javier AndradeDirección musical: Luis Alberto Castro \nEstrenar la ópera Orfeo en los Infiernos\, de Jacques Offenbach\, representa una oportunidad excepcional para la Fundación Teatro Nacional Sucre de acercar al público a un género que\, aunque nace de la tradición lírica\, se sitúa en un territorio híbrido donde la crítica social\, la sátira y el humor musical se convierten en protagonistas. \nConsiderado el padre de la opereta francesa\, Offenbach desmitifica con maestría el mito de Orfeo y Eurídice\, alejándolo del dramatismo trágico habitual en la ópera para ofrecer una versión vibrante\, irreverente y profundamente humana. \nLa música chispeante y llena de alegría de Offenbach basta para justificar la elección de cualquiera de sus más de cien obras escénicas. Su mirada crítica e irónica hacia la sociedad parisina del Segundo Imperio marcó una época: a través de fábulas mitológicas\, mostró al público que los personajes sobre el escenario no eran otros que ellos mismos reflejados. \nLa historia de Orfeo —el músico que desciende al inframundo para rescatar a su amada Eurídice— adquiere en esta versión una lectura moderna y provocadora. Offenbach se pregunta: ¿y si Eurídice quisiera desaparecer? ¿Y si Orfeo deseara perderla? Así\, los problemas matrimoniales de esta pareja dispareja de la antigua Grecia son trasladados al contexto del Segundo Imperio francés\, y a la vez se sienten tan actuales como los de hoy. Con música accesible\, alegre y llena de ingenio\, la obra evidencia que los deseos de amor\, poder y aceptación son universales: los humanos quieren ser dioses\, los dioses anhelan la humanidad\, y ambos buscan la felicidad que\, al final\, reside en cada uno de nosotros. \nOrfeo en los Infiernos es una ópera cómico-satírica que ofrece una mirada aguda sobre las relaciones de pareja\, las instituciones del poder y la hipocresía social. Offenbach desnuda\, con ironía y gracia\, las apariencias de una burguesía que pretende dignidad mientras rompe sus propias reglas. Orfeo y Eurídice se engañan mutuamente\, el Olimpo refleja los vicios del mundo terrenal —ambición\, envidia y abuso de poder—\, y el infierno se presenta como el único espacio libre de máscaras\, donde emerge la verdad más cruda de la sociedad. \nEsta producción implica un proceso creativo de gran exigencia: una orquesta sinfónica\, un coro mixto\, solistas y un grupo de danza. La obra tiene una duración aproximada de dos horas y quince minutos\, dividida en dos actos con un intermedio de treinta minutos. A lo largo del montaje\, el público transita por cuatro universos escénicos: la Opinión Pública —personaje alegórico que recuerda el constante escrutinio social—\, el ámbito doméstico de Orfeo y Eurídice\, el Olimpo de los dioses y el inframundo de Plutón; cada uno con una escenografía propia y diferenciada. \nEl diseño de vestuario y caracterización propone una estética ecléctica que combina lo realista con lo fantástico\, atravesando distintas épocas e inspirándose en íconos visuales del siglo XX. La elegancia de los años veinte contrasta con el conservadurismo matrimonial de los cincuenta en los protagonistas; el Olimpo adopta la sofisticación informal de las generaciones contemporáneas que hoy ocupan el poder\, mientras que el infierno se reviste de un estilo urbano y posmoderno\, influido por el hip hop. \n\nDescarga acá la ficha artística y programa de mano. \nÓpera cómico-satírica de Offenbach que mezcla humor\, crítica social y mitología en una versión moderna.
URL:https://teatrosucre.com/event/orfeo-en-los-infiernos-opera-de-offenbach-3/
LOCATION:Teatro Nacional Sucre\, Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Opera
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/10/29123500/fc3d519e-de56-4b4c-9209-6bfa9fcef853.jpg
GEO:-0.2191751;-78.508865
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Nacional Sucre Guayaquil & Manabi Quito 170401 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401:geo:-78.508865,-0.2191751
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251122T193000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251122T213000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251029T173447Z
LAST-MODIFIED:20251114T165514Z
UID:277269-1763839800-1763847000@teatrosucre.com
SUMMARY:Orfeo en los Infiernos - Ópera de Offenbach
DESCRIPTION:*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso. \nPor favor\, considere lo siguiente para su movilización:  \nPLATEA: 12 gradas\n2DA DE PALCOS: 15 gradas\nLUNETA: 27 gradas\nTERRAZA TNS: 24 gradas \nLa venta de los “Combos del Inframundo” no requiere selección en el mapa de aforo. En la galería de imágenes de este evento podrás ver sus ubicaciones\, escogidas entre los mejores lugares para disfrutar de la ópera. Además\, en cada ticket se detalla el palco y la localidad correspondiente. \nSi tienes dudas puedes contactarte con el Servicio al Cliente de la FTNS: 0983113776.\nSobre «Orfeo en los Infiernos»\nDirección escénica: Javier AndradeDirección musical: Luis Alberto Castro \nEstrenar la ópera Orfeo en los Infiernos\, de Jacques Offenbach\, representa una oportunidad excepcional para la Fundación Teatro Nacional Sucre de acercar al público a un género que\, aunque nace de la tradición lírica\, se sitúa en un territorio híbrido donde la crítica social\, la sátira y el humor musical se convierten en protagonistas. \nConsiderado el padre de la opereta francesa\, Offenbach desmitifica con maestría el mito de Orfeo y Eurídice\, alejándolo del dramatismo trágico habitual en la ópera para ofrecer una versión vibrante\, irreverente y profundamente humana. \nLa música chispeante y llena de alegría de Offenbach basta para justificar la elección de cualquiera de sus más de cien obras escénicas. Su mirada crítica e irónica hacia la sociedad parisina del Segundo Imperio marcó una época: a través de fábulas mitológicas\, mostró al público que los personajes sobre el escenario no eran otros que ellos mismos reflejados. \nLa historia de Orfeo —el músico que desciende al inframundo para rescatar a su amada Eurídice— adquiere en esta versión una lectura moderna y provocadora. Offenbach se pregunta: ¿y si Eurídice quisiera desaparecer? ¿Y si Orfeo deseara perderla? Así\, los problemas matrimoniales de esta pareja dispareja de la antigua Grecia son trasladados al contexto del Segundo Imperio francés\, y a la vez se sienten tan actuales como los de hoy. Con música accesible\, alegre y llena de ingenio\, la obra evidencia que los deseos de amor\, poder y aceptación son universales: los humanos quieren ser dioses\, los dioses anhelan la humanidad\, y ambos buscan la felicidad que\, al final\, reside en cada uno de nosotros. \nOrfeo en los Infiernos es una ópera cómico-satírica que ofrece una mirada aguda sobre las relaciones de pareja\, las instituciones del poder y la hipocresía social. Offenbach desnuda\, con ironía y gracia\, las apariencias de una burguesía que pretende dignidad mientras rompe sus propias reglas. Orfeo y Eurídice se engañan mutuamente\, el Olimpo refleja los vicios del mundo terrenal —ambición\, envidia y abuso de poder—\, y el infierno se presenta como el único espacio libre de máscaras\, donde emerge la verdad más cruda de la sociedad. \nEsta producción implica un proceso creativo de gran exigencia: una orquesta sinfónica\, un coro mixto\, solistas y un grupo de danza. La obra tiene una duración aproximada de dos horas y quince minutos\, dividida en dos actos con un intermedio de treinta minutos. A lo largo del montaje\, el público transita por cuatro universos escénicos: la Opinión Pública —personaje alegórico que recuerda el constante escrutinio social—\, el ámbito doméstico de Orfeo y Eurídice\, el Olimpo de los dioses y el inframundo de Plutón; cada uno con una escenografía propia y diferenciada. \nEl diseño de vestuario y caracterización propone una estética ecléctica que combina lo realista con lo fantástico\, atravesando distintas épocas e inspirándose en íconos visuales del siglo XX. La elegancia de los años veinte contrasta con el conservadurismo matrimonial de los cincuenta en los protagonistas; el Olimpo adopta la sofisticación informal de las generaciones contemporáneas que hoy ocupan el poder\, mientras que el infierno se reviste de un estilo urbano y posmoderno\, influido por el hip hop. \n\nDescarga acá la ficha artística y programa de mano. \nÓpera cómico-satírica de Offenbach que mezcla humor\, crítica social y mitología en una versión moderna.
URL:https://teatrosucre.com/event/orfeo-en-los-infiernos-opera-de-offenbach-2/
LOCATION:Teatro Nacional Sucre\, Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Opera
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/10/29123449/6cb1a3aa-f440-40c3-97c1-8ee2be8cf4bc.jpg
GEO:-0.2191751;-78.508865
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Nacional Sucre Guayaquil & Manabi Quito 170401 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Guayaquil &\, Manabi\, Quito 170401:geo:-78.508865,-0.2191751
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251122T190000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251122T203000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20251002T205846Z
LAST-MODIFIED:20251114T165513Z
UID:276874-1763838000-1763843400@teatrosucre.com
SUMMARY:Permiso para mirar la pared
DESCRIPTION:Después de la compra de su boleto no habrá cambios y/o devoluciones. \nGrupo: Deus Ex Machina (Quito) Obra:  Permiso para mirar la pared Año de creación: 2023 Género: Teatro experimental \nLa obra aborda cómo lo absurdo del mundo se ha vuelto parte de lo cotidiano. Guerras\, migraciones y exclusiones se han normalizado al punto de perder nuestra capacidad de asombro. Sin embargo\, incluso en las peores circunstancias\, el ser humano busca rescatar aquello que lo hace verdaderamente humano. \nEn ese rescate habita la esperanza: actos de solidaridad\, compasión y valentía que nos recuerdan nuestra esencia más profunda. Son esas chispas de la humanidad las que nos conectan\, nos impulsan a seguir y nos animan a luchar por un mundo donde la dignidad y la empatía sean los pilares de nuestra convivencia. \nCon un elenco de 13 artistas en escena (12 actores y un músico)\, la obra invita a reflexionar sobre nuestro poder transformador y nos desafía a ser agentes de cambio en un mundo que\, a veces\, parece haber olvidado su humanidad. \nLa obra muestra cómo en medio del absurdo y la desgracia\, la humanidad rescata esperanza y unión.
URL:https://teatrosucre.com/event/permiso-para-mirar-la-pared-2/
LOCATION:Teatro Variedades\, Plaza del Teatro\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/10/02155848/a55998bf-04ba-4b2d-9db3-d71b950c4802.jpg
GEO:-0.2189843;-78.5085724
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Variedades Plaza del Teatro Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Plaza del Teatro:geo:-78.5085724,-0.2189843
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20251122T170000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20251122T183000
DTSTAMP:20260410T171808
CREATED:20250918T212349Z
LAST-MODIFIED:20251114T165512Z
UID:276701-1763830800-1763836200@teatrosucre.com
SUMMARY:Sensa 2.0
DESCRIPTION:Entrada general y sin numeración de asiento. \nDescripción\n«Aunque no lo parezca\, la vida en nuestro planeta está llena de eventos extraordinarios y mágicos que se dieron de manera aleatoria y que hicieron que la vida\, como la conocemos\, sea posible. En tan solo 100 años\, lo hemos cambiado todo. Las acciones extractivas y sin conciencia de los humanos han transformado los ecosistemas de manera acelerada\, extinguiendo y poniendo en riesgo cientos de especies\, incluyendo la especie humana. \nLos Páramos\, ecosistemas vulnerables\, sobre todo al cambio de temperaturas globales por causa del cambio climático\, están perdiendo su vegetación natural\, el aumento de la urbanización y la transformación de la flora natural en pajonal amenazan constantemente este ecosistema\, poniendo en riesgo la vida de cientos de especies\, pero también la disponibilidad del agua para el consumo de los seres humanos. \n¿Pueden las actividades humanas ser fuerzas también regenerativas? \n¿Es posible volver a tejer la red de la vida?» \nAlicia Franco \nSensa Ecuador nace como parte del proyecto de investigación “Laboratorio de improvisación en danza e interdisciplinariedad”\, llevado a cabo en la Universidad de las Artes (Guayaquil) desde finales del 2021 bajo la coordinación de Mashol Rosero. \nLa obra interdisciplinaria SENSA pone en diálogo las Artes del movimiento\, sonoras\, visuales y audiovisuales\, con la biología\, la ecología\, para dar voz a los páramos\, ecosistema frágil\, vital y en riesgo en el Ecuador. \nSu primera versión se estrenó en 2022 en el Muégano Teatro (Guayaquil) y se re-estrenó como SENSA 2.0 en abril de 2024 en Cuenca\, integrando nuevos artistas y profundizando su investigación. \nDurante el 2024\, SENSA 2.0 se presentó en el FIEQ (Quito)\, el FIAVL (Loja)\, y recibió el fondo de Mediación Cultural del IFCI con el proyecto “SENSA 2.0: In-corporar los páramos andinos desde el cuerpo\, los sentidos y la palabra”\, el cual integró salidas pedagógico-experienciales con el público hacia el páramo. \nIntegrantes\n\nMashol Rosero – (Dirección general y artística-producción general-creadora-vestuario- escenografía)\nCarlos Cortez Terán (intérprete-creador)\nRita Rodríguez (intérprete-creadora-diseño de iluminación-vestuario-escenografía)\nCamila Sarmiento (intérprete-creadora)\nKaren Zúñiga (intérprete-creadora)\nAlexis Bermeo (intérprete-creador)\nRoberto Moscoso (diseño sonoro)\nAntonella Carrasco (Audiovisual)\nDarashea Toala (Intérprete-creadora del vídeo)\nJuan Chávez (Intérprete-creador del vídeo)\nJennifer Asencio (Intérprete-creadora del vídeo)\nCristian “Coco” Maldonado P (Fotografía fija y animación)\nAlicia Franco (Aportes-investigación desde la biología y texto final)\nDaniel Zalamea (Técnico y jefe de piso)\n\nSensa 2.0: obra interdisciplinaria que incorpora los páramos andinos desde cuerpo\, sentidos y palabra.
URL:https://teatrosucre.com/event/sensa-2-0-2/
LOCATION:Teatro México\, Tomebamba\, Quito 170121\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2025/09/18162351/ffc12662-2e26-42a4-a242-d13818b7f203.jpg
GEO:-0.2399671;-78.5186573
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro México Tomebamba Quito 170121 Quito Pichincha Ecuador;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Tomebamba\, Quito 170121:geo:-78.5186573,-0.2399671
END:VEVENT
END:VCALENDAR