Fundación Teatro Nacional Sucre

Lanzamiento álbum “Cromática”
2024-09-14 19:00 - 20:30 (America/Guayaquil) | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
Cromática es el proyecto solista de la compositora ecuatoriana Alejandra Robalino, quien presenta una serie de obras escritas para piano solo, que fusionan géneros tradicionales del Ecuador con ritmos contemporáneos como el jazz. El álbum «Cromática» es la recopilación de temas que reflejan más de 10 años de trayectoria artística, abarcando ritmos como el yumbo, pasillo, albazo y yaraví, entre otros. El concierto narra las historias detrás de la música, junto a músicos invitados como Victoria Robalino en el violín y Daniel Herrera en el piano.
Alejandra Robalino es una destacada artista ecuatoriana con una amplia trayectoria como pianista, compositora, directora y docente. Ha publicado dos EPs, «Sinestesia» y «Suite de las Letras Quiteñas», así como dos sencillos: «Inmarcesible» y «Cuarenta y tres atardeceres». Actualmente, dirige la Ultímate Film Orchestra, es tallerista en la Quishuar Orquesta de Cámara y ha participado en musicales como «Mamma Mia» y «Grease».
Artistas acompañantes del concierto:
Victoria Robalino, violinista
Daniel Herrera, pianista
Alejandra Robalino, pianista
Daniela Talavera, narradora

Showcases: Big Band de la Universidad Central & Ensamble Gamelán de la UARTES
2024-09-14 17:00 - 19:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
¡El Ecuador Jazz 2024 está aquí! Diez países en escena y más de veinte proyectos musicales son parte de esta fiesta jazzera en Quito. La decimonovena edición de este festival se vivirá del 11 al 29 septiembre con conciertos, clínicas, talleres y más actividades paralelas. Únete a nosotros en este encuentro megadiverso en la ciudad.
Escucha la playlist oficial de Ecuador Jazz 2024 aquí.
Ensamble de Gamelán de la UArtes (Ecuador)
El ensamble Gamelán de Uartes aparece gracias al relacionamiento con la Embajada de Indonesia en Ecuador y su embajador Agung Kurniadi y es compuesto por estudiantes de la carrera de Artes Musicales y Sonoras, formado por el maestro Ngadimin de Indonesia y el músico ecuatoriano Andrey Astaiza, ofrecen una experiencia única que fusiona la tradición milenaria del Gamelán con la energía y creatividad de sus miembros en la obra de composición colaborativa «OM». El grupo transporta al público a los exóticos paisajes sonoros de Indonesia, mientras exploran nuevas interpretaciones y arreglos compuestos por el ensamble. Esta colaboración intercultural no solo enriquece el repertorio musical de los estudiantes, sino que también promueve el entendimiento y la apreciación de la riqueza cultural de Indonesia fusionada con texturas sonoras latinoamericanas. Es la tímbrica de las músicas de Indonesia y la improvisación sobre las mismas que funcionan como el vehículo que nos transporta a sonoridades diferentes e inéditas.
Big Band de la Universidad Central (Ecuador)
La Big Band de la Universidad Central es uno de los elencos de la carrera de música de la Facultad de Artes de la Universidad Central, la cual reúne a 27 alumnos de diferentes semestres de la carrera bajo la dirección del Msc. Juanpa Naula para interpretar distinto repertorio, el cual está conformado de arreglos de música ecuatoriana en formato de Big Band, hasta standards de jazz, pasando por distintos subgéneros como el bossa nova, latin jazz y be bop.
La principal misión de este ensamble es el de formar a los futuros músicos del país con las distintas habilidades que puede ofrecer el género del jazz interpretado en el formato de Big Band. Han tenido distintas participaciones en importantes eventos y festivales como: Festival Internacional Quito Blues 2023, Festival Django Ecuador 2023, Festival Juntos en la Mitad del Mundo 2024, y han participado con reconocidos músicos nacionales e internacionales como Felipe Salles (BRA), Su Terry (EEUU), David Morris (ING) Bjarke Lund (DIN), Carlos Grijalva, Karla Kanora, entre otros, logrando así posicionarse como una agrupación estable dentro de la escena educativa musical del país.
Programa (Big Band de la UCE)
(Obra | Compositor)

Vasija de Barro | Benítez /Valencia
Todavía no | Juan Andrés Ospina
Despedida | Gerardo Guevara
Punto Crítico | Hitalo Coello
El Maicito | Ruben Uquillas
Puñales | Ulpiano Benites
San Juanito Sombrío | Gilberto Rivero
Naima | Jhon Coltrane

Danzando con las bacterias
2024-09-14 17:00 - 18:30 | Teatro México, Tomebamba, Quito 170121, Quito, Pichincha, Ecuador
La Orquesta de Instrumentos Andinos presenta este concierto con danza el 14 de septiembre, a las 17h00, en el Teatro México. Conoce más de su estructura a continuación.
«Danzando con las bacterias» es una obra del compositor Alexis Zapata, bajo la dirección de Jéssica Cárdenas, estructurada y conceptuada de la siguiente manera:

La frecuencia del todo: una vibración en nuestro ser, desde que una misteriosa bacteria inaugura la vida.
3.8 millones de años juntos: las primeras bacterias son los ancestros de todos los seres vivos.
La era preantibiótica: la ruptura que produjo las epidemias, sumergiendo a la humanidad en pánico y dolor.
Metáfora de la guerra: el uso excesivo de los antibióticos se podría comparar con una guerra que incentiva la resistencia antimicrobiana.
Amar como las aves: un mundo vivo y microbiano interconectado.
Una melodía oscura, en una sinfonía de luz: la falta de sabiduría para danzar con las bacterias nos hace pensar en un futuro incierto.
Allpami kanchik (somos tierra): los seres humanos somos planetas habitados por microbios.
Danzando con las bacterias: una invitación a danzar con las bacterias contemplando su belleza.
Todo lo que podemos aprender de las bacterias: respetar la biodiversidad, comprender el mundo bacteriano para mejorar la humanidad.
Vengan, lleguen juntemos nuestras voces. Ulises Freire.
Seré la luz y la decisión: la búsqueda del remedio para un planeta enfermo que nos moviliza.

La obra escrita para gran orquesta tradicional se presenta como una combinación de música, danza, recitación y artes visuales. Explora las relaciones entre las bacterias, los seres humanos y el planeta, sensibilizando a la sociedad sobre la metáfora de la guerra en la que estamos inmersos y propiciando la transición hacia una metáfora ecológica de las bacterias, la salud y las enfermedades infecciosas.
Basada en la estructura de las primeras bacterias de las que se tiene registro y en el Uku Pacha (mundo de abajo o microcosmos en la cosmopercepción kichwa), cada uno de sus 10 movimientos narra una faceta de la compleja y apasionante historia entre las bacterias, la humanidad y la Madre Tierra, así como de los posibles futuros. Danzando con las bacterias nos invita a reflexionar sobre la importancia de cuidar nuestra salud planetaria y el impacto del uso indiscriminado de los antibióticos en el equilibrio microbiano.
Una obra que combina arte y ciencia para concienciar y transformar nuestra perspectiva sobre estos diminutos pero poderosos organismos.
Este evento es de acceso libre, recuerda descargar tus tickets para ingresar al recinto.

Concierto de Temporada OSNE
2024-09-13 19:30 - 21:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
La Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador presentará su concierto de temporada el próximo 13 de septiembre en el Teatro Nacional Sucre a las 19h30. Descubre más a continuación.
La música sinfónica pertenece a los teatros por naturaleza, por ello esta oportunidad será imperdible para todos en la ciudad. La OSNE comparte este Concierto de Temporada para marimba y orquesta de cuerdas, con la participación de Iñigo Pirfano como director invitado y la solista Mónica Navas en percusión.
Programa
Dirección: Íñigo Pirfano
(Título | Autor | Duración)

Parvana Op. 50 | Gabriel Fauré | 7 minutos
Concierto N 1 para Marimba y Orquesta de Cuerdas | Ney Rosauro | 22 minutos

I. Saludos
II. Lamento
III. Danza
IV. Adiós

Sinfonía N 1 Op. 68 | Johannes Brahms | 50 minutos

I. Un poco sostenuto – Allegro
II. Andante Sostenuto
III. Un poco allegretto e grazioso
IV.

Adagio
Piú Andante
Allegro non troppo, ma con brio
Piú Allego

Este evento es de acceso libre, recuerda descargar tus tickets para ingresar al recinto.

Cantos Sembrados
2024-09-12 19:00 - 20:30 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
Pakta, palabra kichwa que representa la canción colectiva, es un proyecto musical liderado por Ana Cachimuel Amaguaña y Óscar Betancourt Campos. Su propósito es explorar nuevas posibilidades sonoras, utilizando la voz como un instrumento versátil que trasciende los límites establecidos. Con matices de los Andes latinoamericanos, especialmente ecuatorianos, Pakta utiliza el kichwa no solo como recurso sonoro, sino como una declaración identitaria en el mestizaje cultural.
El dúo busca resignificar la interculturalidad a través del arte, donde Ana, cantora indígena, y Óscar, músico mestizo, exploran nuevas expresiones en un espacio de equidad. Su concierto «Cantos Sembrados» invita a cultivar la memoria colectiva, conectando el pasado, presente y futuro con un repertorio de diversas épocas de América Latina. Pakta aporta tanto técnicamente como estéticamente, incorporando efectos vocales que imitan instrumentos y arreglos polifónicos, desafiando roles de género y abriendo nuevas posibilidades creativas.

Tras el telón: recital de clarinete, viola y piano
2024-09-08 16:00 - 17:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Música e intimidad definen a este concierto que se realizará el próximo 8 de septiembre en el Teatro Nacional Sucre a las 16h00. Descubre más detalles aquí abajo.
La oportunidad de disfrutar música en un teatro desde el mismo escenario es única. Esto sucederá en este concierto, el cual pretende un ambiente único y personal para sus asistentes.
Simón Gangotena (violista y Director Musical de la FTNS), Edison Gualotuña (clarinetista y Director Titular de la BSMQ) y Chinatsu Maeda (pianista de la FTNS) presentan un recital de música de cámara para clarinete, viola y piano.
El repertorio presentará música de Wolfgang Amadeus Mozart, Max Bruch, Fritz Kreisler, Béla Kovács y Marcelo Beltrán.
Programa
(Título | Género | Compositor)

Trío «Kegelstatt» en mi bemol mayor, K. 498 | Clásico | Wolfgang Amadeus Mozart
Sholem-alekhem, rov Fiedman! | Clásico | Béla Kóvacs
Preludio y Allegro | Clásico | Fritz Kreisler
Ocho piezas para clarinete, viola y piano, Op. 83 (selección) | Clásico | Max Bruch
Yaraví | Académico | Marcelo Beltrán

Importante: las personas que asistan serán ubicadas en el escenario.

Mozart en Egipto: Amir y Leyla
2024-09-07 19:30 - 20:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Esta es una noche en la que te relataremos con danza y música exquisita, una historia de amor y tragedia en la que viajarás por toda la gama de matices de la condición humana. MAKTUB que significa “es como debía ser” nos anticipa en esta deliciosa obra los giros sinuosos del destino .
Amir y Leyla el beso de dos mundos es una obra elaborada a partir de estudios de investigación e inmersión cultural en Egipto. El reconocimiento de la llamada «danza árabe» como un género que ha trascendido los espacios del entretenimiento para tomar los grandes escenarios y la puesta en escena.
Hacer uso de la poderosa herramienta educativa que suponen las artes escénicas para enriquecer el criterio y gusto en el espectador a través de imágenes, movimientos, música que generen un espacio interior de placer, reflexión e introspección.
Creado por Damiana Levy y Susana Guevara te invitan a esta velada de exuberancia artística de la cual saldrás transformado.
Amir y Leyla, el beso de dos mundos, lo podremos vivir en el majestuoso Teatro Sucre de Quito, este sábado 7 de septiembre del 2024, a partir de las 19h30.

Silvana Estrada en Quito (2da fecha)
2024-09-05 20:00 - 21:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Silvana Estrada presenta una nueva función este 5 de septiembre en el Teatro Nacional Sucre, tras agotar todas las entradas de su primera fecha en Ecuador. Conoce más sobre la cantante a continuación.
Silvana Estrada es una artista mexicana que en poco tiempo ha pasado de ser una promesa a convertirse en un referente de la canción latinoamericana.
A sus 27 años, la gama de emociones que muestra Silvana es poco menos que una maravilla. La cantautora puede ser acogedora y tierna en un momento, mientras que al siguiente te pone los pelos de punta en la nuca. Sus canciones son una encantadora montaña rusa de emociones, exhuman el deseo más dulce y la desesperación más profunda, atravesadas por una entrega poética y cautivadora. Una intérprete natural si alguna vez hubo una.
Nacida y criada en el pequeño pueblo montañoso de Coatepec, Estrada creció rodeada de músicos que visitaban la casa de su familia para encargarles un nuevo violín o violonchelo, o para que sus padres, ambos luthiers, repararan sus instrumentos.
En 2022, Estrada presentó su EP “Abrazo”, que incluye el poderoso tema de cierre, “Si Me Matan”. Acertadamente aclamado como un “himno de los derechos de las mujeres” por la BBC, Estrada escribió la canción para hablar sobre la violencia desenfrenada contra las mujeres que estaba aumentando en su país de origen. “Si Me Matan” se ha convertido en parte de un movimiento global más amplio, anunciado como un grito de guerra para las mujeres y sus aliados en todo el mundo. También fue nominada a “Mejor Canción y Compositor” en la 24a Entrega Anual del Latin GRAMMY®.
Más tarde ese año, con sólo 25 años, Estrada se llevó a casa el estimado honor de “Mejor Artista Nuevo” en los Premios GRAMMY® Latinos, y también recibió una nominación a “Mejor Álbum de Cantautor” por “Marchita”.
Recientemente en 2024, Estrada fue nominada a “Mejor Interpretación Musical Global” por el sencillo “Milagro y Desastre” en la 66ª Entrega Anual de los Premios GRAMMY®. Mientras estaba en Los Ángeles, antes de la ceremonia, fue elegida cuidadosamente para actuar en tributo a Paul Simon del “Americana Fest”, una noche de actuaciones celebrada en el histórico Troubadour de la ciudad. Su singular interpretación de “El Cóndor Pasa (If I Could)” fue aclamada por Variety por haber recibido “la mayor ovación de la noche… estremecedora en su volumen y conmovedora en sus matices”.
Estrada ha actuado y/o grabado con artistas como Natalia Lafourcade, Mon Laferte, Snarky Puppy, Andrew Bird, Devendra Banhart, Gustavo Dudamel y la LA PHIL, y su trabajo ha sido elogiado por medios como NPR, The New York Times, The Guardian, BBC World Service, Pitchfork, SPIN, Billboard, Rolling Stone y muchos otros.
La polifacética artista, radicada en la Ciudad de México, se encuentra trabajando actualmente en su próximo disco.

Silvana Estrada en Quito
2024-09-04 20:00 - 21:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Silvina Estrada, ganadora del Latin Grammy como «Mejor Artista Nuevo» en 2022 llega al Ecuador este 4 de septiembre del 2024. Te invitamos al Teatro Nacional Sucre a escuchar lo mejor del repertorio de la artista mexicana en su nueva gira por el continente.
Silvana Estrada es una artista mexicana que en poco tiempo ha pasado de ser una promesa a convertirse en un referente de la canción latinoamericana.
A sus 27 años, la gama de emociones que muestra Silvana es poco menos que una maravilla. La cantautora puede ser acogedora y tierna en un momento, mientras que al siguiente te pone los pelos de punta en la nuca. Sus canciones son una encantadora montaña rusa de emociones, exhuman el deseo más dulce y la desesperación más profunda, atravesadas por una entrega poética y cautivadora. Una intérprete natural si alguna vez hubo una.
Nacida y criada en el pequeño pueblo montañoso de Coatepec, Estrada creció rodeada de músicos que visitaban la casa de su familia para encargarles un nuevo violín o violonchelo, o para que sus padres, ambos luthiers, repararan sus instrumentos.
En 2022, Estrada presentó su EP “Abrazo”, que incluye el poderoso tema de cierre, “Si Me Matan”. Acertadamente aclamado como un “himno de los derechos de las mujeres” por la BBC, Estrada escribió la canción para hablar sobre la violencia desenfrenada contra las mujeres que estaba aumentando en su país de origen. “Si Me Matan” se ha convertido en parte de un movimiento global más amplio, anunciado como un grito de guerra para las mujeres y sus aliados en todo el mundo. También fue nominada a “Mejor Canción y Compositor” en la 24a Entrega Anual del Latin GRAMMY®.
Más tarde ese año, con sólo 25 años, Estrada se llevó a casa el estimado honor de “Mejor Artista Nuevo” en los Premios GRAMMY® Latinos, y también recibió una nominación a “Mejor Álbum de Cantautor” por “Marchita”.
Recientemente en 2024, Estrada fue nominada a “Mejor Interpretación Musical Global” por el sencillo “Milagro y Desastre” en la 66ª Entrega Anual de los Premios GRAMMY®. Mientras estaba en Los Ángeles, antes de la ceremonia, fue elegida cuidadosamente para actuar en tributo a Paul Simon del “Americana Fest”, una noche de actuaciones celebrada en el histórico Troubadour de la ciudad. Su singular interpretación de “El Cóndor Pasa (If I Could)” fue aclamada por Variety por haber recibido “la mayor ovación de la noche… estremecedora en su volumen y conmovedora en sus matices”.
Estrada ha actuado y/o grabado con artistas como Natalia Lafourcade, Mon Laferte, Snarky Puppy, Andrew Bird, Devendra Banhart, Gustavo Dudamel y la LA PHIL, y su trabajo ha sido elogiado por medios como NPR, The New York Times, The Guardian, BBC World Service, Pitchfork, SPIN, Billboard, Rolling Stone y muchos otros.
La polifacética artista, radicada en la Ciudad de México, se encuentra trabajando actualmente en su próximo disco.

Nuestra Música
2024-09-04 19:00 - 20:30 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
Ecuador tiene una exquisitez musical entre su gente, por este motivo el Grupo Yavirac presenta el 4 de septiembre en el Teatro Variedades un concierto con aquellos géneros que enaltecen la identidad del país.
«Nuestra Música» es el concierto que este elenco llevará a cabo a inicios de septiembre. Esta propuesta artística celebra la rica tradición musical ecuatoriana, ofreciendo una mezcla vibrante de estilos y géneros tradicionales que han definido cómo suena nuestro país.
El Grupo Yavirac busca conectar generaciones a través de este repertorio, con un enfoque en la autenticidad «Nuestra Música» promete una experiencia envolvente y emotiva para todos los asistentes. Escucha en este concierto obras icónicas del cancionero nacional, como «Vasija de barro», «Tus ojeras», «Dolencias», entre otros.
Conoce aquí abajo el programa completo.
Programa
(Título | Género | Compositor)

Para ti | Pasillo | Eduardo Morán Casals
Tus ojeras | Pasillo | Carlos Brito
Imploración de amor | Pasillo | Carlos Brito
Píllaro viejo | Tonada | Carlos Contreras
Casamiento de indios | Tonada | Gonzalo Vera Santos
Desesperación | Yaraví | Francisco Villacrés Falconí
Atahualpa | Yumbo | Carlos Bonilla Chávez
Amaneciendo | Albazo | Carlos Samuel Chávez Bucheli
Dolencias | Albazo | Víctor Valencia Nieto
Ñuca Llacta | Sanjuanito | Ñanda Mañachi
Runa shungito | Sanjuanito | Luis Alberto Sampedro
Cholo querido | Pasacalle | Adolfo Parra Espinoza
Por algo siempre me han de recordar | Pasacalle | Haty Cajamarca
El maicito | Aire típico | Rubén Uquillas
Vasija de barro | Danzante | Gonzalo Benítez y Luis Alberto Valencia

Este evento es de acceso libre, recuerda descargar tus tickets para ingresar al recinto.

Impresentables
2024-08-30 19:00 - 21:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
¡La comedia Stand Up llega al emblemático Teatro Sucre en una noche que no te puedes perder!
Ave Jaramillo, Pancho Miñaca e Ivan Ulchur son comediantes, escritores y gente que cree que en tiempos muy obscuros también hay que reír y jugar con el ridículo.
Este 30 de agosto presentarán sus mejores chistes junto a invitados de lujo como Majo Reina, Mateo Balseca, Qcho con Q, Mario García, Jero Meneses, Andrés Carrera y muchas sorpresas más que harán una noche única en honor al Stand Up Quiteño.
Los has visto en la TV, teatros, bares del país y en tus redes. Los has leído también mientras vas al baño. Ahora míralos de cerca, en el teatro más importante de la ciudad y conoce a todos sus amigos.
–
*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.
Por favor, considere lo siguiente para su movilización:
PLATEA: 12 gradas
2DA DE PALCOS: 15 gradas
LUNETA: 27 gradas
TERRAZA TNS: 24 gradas

Bleeps • Electrónica ecuatoriana de autor
2024-08-21 19:00 - 21:00 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
Como Fundación Teatro Nacional Sucre nos unimos a la iniciativa de la Alcaldía del DMQ y la Secretaría de Cultura para la Activación denominada: “Miércoles Todos al Centro”. En esta ocasión disfruta de esta propuesta ecuatoriana de música electrónica.
En las dos últimas décadas el crecimiento de los artistas que han escogido producir música generada electrónicamente en el país ha sido notable, la MÚSICA ELECTRÓNICA DE AUTOR vuelve al escenario de su última edición, retomando la experiencia del Festival realizado en 2019.
Desde 2013, BLEEPS presenta únicamente a talentosos músicos con propuestas que nos transportarán a los universos que solo las máquinas y softwares de producción electrónica son capaces de generar. Este año daremos 6 conciertos mensuales con 3 actos audiovisuales cada noche. En esta tercera sesión el Trip Hop, Abstract Hip Hop, Bass, Electro Industrial y la experimentación en vivo se apropiarán del bello Teatro Variedades, cuyo escenario también se bañará de visuales que se fundirán con los sonidos que sin duda te dejarán vibrando:

MARÍA KATHERINA (Quito) trip hop, synth pop

Escúchala aquí.

EL IRLANDÉS (Quito) trip hop, abstract hip hop

Escúchalo aquí.

AMNECIAM (Quito) electro industrial

Escúchalo aquí.

Visuales: EL HOMBRE SOMBRA (Quito)

Chancho Fest
2024-08-17 12:00 - 21:00 | Plaza del Teatro, Quito, Pichincha
Este 17 de agosto a las 12h00, la cervecería Andes Brewing celebrará el Chancho Fest en la Plaza del Teatro y la Terraza del Teatro Nacional Sucre. Conoce todos los detalles de este evento de acceso libre.
El festival de música y arte festejará en sus inmediaciones el 12 aniversario de esta importante cervecería quiteña, para ello presentaron un cartel con grupos nacionales a modo de festival. Uno de los objetivos a cumplir del Chancho Fest es democratizar el acceso al arte y la cultura.
«El festival gratuito de este verano» reunirá a artistas de renombre, no sólo de la capital sino de todo el país. Un dato para tomar en cuenta es que, si bien el acceso es libre, habrá un pase con costos de $30, $35 y $40 para el ingreso a Andes Brew Pub (Plaza del Teatro) y a la Terraza del Teatro Nacional Sucre, donde podrás consumir con comodidad los productos de la cervecería.
Este pase es el VIC (Very Important Chancho), el acceso exclusivo para esta fiesta, que ofrece lo siguiente:

Ingreso exclusivo a Andes Brew – pub Plaza del Teatro y a un salón privado dentro del Teatro Nacional Sucre con varias sorpresas.
Al obtener tu acceso por BuenPlan o en los pubs de Andes Brewing se te reintegrará con un bono del 100% su valor que será consumible y que podrás hacerlo efectivo a través de una pulsera contactless con un diseño único.
Podrás adquirir tu cerveza Andes favorita con comodidad y poder acceder al menú especial que habrá dentro de su sub y el Teatro.
Seguridad privada en los establecimientos y baños limpios. Puedes conocer más detalles en su cuenta de Instagram: @andesbrewing.

El pase VIC se puede adquirir en el siguiente link.
Programa:
Jazz The Roots
Madrigal
Lucas Napolitano
Los Pescados
Humazapas

Concierto «Símbolos: Ilyari & Elementales»
2024-08-15 19:00 - 21:00 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
La poderosa versatilidad musical de los artistas Ilyari y Elementales estará presente en el Teatro Variedades este 15 de agosto a las 19h00.
Esta conexión musical inicia con una pregunta: «¿qué sucede cuando se mezcla la fuerza del rock alternativo e indie con el misterio ancestral del world music y los sonidos del folklore latinoamericano?». Sus respuestas son las envolventes propuestas líricas y conceptuales, que fluyen inspiradas más allá de la música, por la celebración y reafirmación de las identidades mestizas y la diversidad cultural, la equidad de género y las luchas sociales, el respeto por los derechos humanos y el medio ambiente, la espiritualidad y la trascendencia, el simbolismo y la influencia de la literatura, poesía, artes, filosofía y por una veneración sagrada de la naturaleza y sus fuerzas.
«Símbolos» ofrece una propuesta musical contemporánea, emotiva y visceral que junto con su riqueza y versatilidad, imprime un sello original e identidad propia al concierto.
El repertorio de los artistas es un diálogo entre estilos musicales tradicionales y actuales, experimentando con géneros como el rock alternativo, rock progresivo, indie, blues y jazz con elementos y sonoridades del world music, folklore y música tradicional andina y latinoamericana como el sanjuanito, yaraví, cueca chilena, zamba argentina, guarania paraguaya, vals peruano, marimba, tondero, huayno y tonada.
La puesta en vivo de los artistas también resalta por su intrépido y novedoso formato, acompañados por un performance atractivo que se apoya en el uso de visuales, vestuario e indumentaria original, que, junto a un discurso definido, apuntala el concepto e identidad central del espectáculo.
Integrantes Elementales:
Juan Sebastián Jarrín (Voz/Guitarra)
Gustavo Bedón (Batería/Secuencias)
Integrantes Ilyari:
Ilyari Derks (Voz/guitarra/cajón)
Sebastián Oviedo (Guitarra)
Matías Alvear (Bajo)
Zak Icaza (Batería)
Técnico Sonido: Método @el.killer.m

Muestra final de la Escuela de Verano
2024-08-15 12:00 - 13:30 | Teatro México, Tomebamba, Quito 170121, Quito, Pichincha, Ecuador
La Escuela de Verano 2024 llega a su fin, por eso te invitamos a la muestra final del proyecto de este año el próximo 15 de agosto, a las 12h00, en el Teatro México.
Los 30 jóvenes participantes en la edición de este año de la Escuela de Verano presentarán una obra/resumen con los conocimientos adquiridos durante el proyecto. Esta es la sinopsis de la obra a presentarse:
Una pareja de hermanas discute sobre la honestidad de su madre mientras planean posibles futuros pero sus decisiones las llevan por distintas realidades. Una pareja de novios discute, y la reacción de él genera graves consecuencias en muchas personas. Todos estos personajes se encuentran en el limbo, pero la vida y la muerte están a la espera de sus destinos.
Los conocimientos, proporcionados por facilitadores del medio escénico, fueron pensados en crear nuevos públicos y partícipes en el circuito artístico. Entre las enseñanzas hubo: exploración tecnológica (video, luz, sonido), del cuerpo, espacio, el texto más allá de la escritura, entre otros.
Importante: El ingreso será de acceso libre hasta agotar aforo. No habrá descarga de tickets.

Marco Flores, en los umbrales de la música
2024-08-08 18:00 - 19:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
El Teatro Nacional Sucre será el espacio para un sentido homenaje a Marco Flores este 8 de agosto, en un concierto bajo la dirección de Jéssica Cárdenas.
La Orquesta de Instrumentos Andinos preparó un concierto único para este artista, quien ha contribuido de manera sobresaliente a la trayectoria de esta importante agrupación de la ciudad y que ahora toma otro camino fuera de esta emblemática institución musical.
Cárdenas dirigirá este concierto dividido en varios ensambles, en una puesta en escena que buscará resaltar las facetas de Marco a través de un recorrido por diversos géneros musicales.
Programa
Dirección: Jéssica Cárdenas

Jari Jari Churay – Sajuanito | Milton Arias
Mosaico de vientos
Umbral para flauta de pan solista y orquesta de instrumentos andinos
La Bocina
Tempestad
Pasillo 1 (Marco Flores canta junto a la OIA)
Pasillo 2 (Marco Flores canta junto a la OIA)
Cocada Milton Arias
Carpuela Linda
Tolú
Yaraví | Gerardo Guevara solista Marco Flores
Simiruco-Capariche | Fin de fiesta (solo de rondador y OIA)

Este evento es de acceso libre, recuerda descargar tus tickets para ingresar al recinto.

«IMALLERAS» - Susana Reyes
2024-08-07 19:30 - 20:25 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Disfruta este 7 de agosto en el Teatro Nacional Sucre de «Imalleras», un estreno mundial de Danza Butoh. La función iniciará a las 19h30. Conoce más detalles aquí.
Esta es una obra cúspide que, desde la fusión de la fuerza y sutileza de la Danza Butoh de los Andes de Susana Reyes se une a la poderosa creación musical e interpretación en vivo del compositor Moti Deren. Además, visibiliza a la mujer de la ruralidad andina, quien a través de sus prácticas artesanales, ritos, espiritualidad y su intrínseca conexión con la tierra, nos conecta con nuestra memoria, esencia, identidad y esperanza.
Gestada a lo largo de un año y medio de investigación y vivencia en el austro ecuatoriano, la obra se desarrolla en 8 escenas coreográficas pobladas por 8 personajes femeninos que se hilvanan en un fino telar de imágenes, emociones, sonoridades y elementos escenográficos que movilizan al espectador a vivenciar un hermoso y emotivo ritual escénico.
Con esta trascendental celebración de aniversario y memoria de cinco décadas de Susana Reyes en el sendero de la danza, entrelazada con la esencia femenina y, junto a la presencia de Moti Deren y la paz como propuesta global, Quito vivenciará una obra que trasciende el tiempo, enriqueciendo el arte y la humanidad.
Este evento es de acceso libre, pero deberás descargar tus tickets aquí abajo para ingresar.

HAIKU - Lanzamiento álbum "Época de Cigarras"
2024-08-03 19:30 - 21:00 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
El proyecto HAIKU presenta un álbum con 16 obras escritas entre 2009 y 2021 por José Manuel Ortiz. El concierto será este 3 de agosto en el Teatro Variedades a partir de las 19h30.
La propuesta de carácter académico conjuga influencias de la música tradicional ecuatoriana, jazz, música clásica y sonoridades contemporáneas. Esta diversidad de estéticas se cohesiona en la temática central del álbum, evocar elementos de la naturaleza. Música como posibilidad contemplativa, como lenguaje poético, como espacio de reencuentro del individuo con la otredad. Parafraseando al poeta Tomas Transtromer: “Música sin palabras, pero con lenguaje”.
«Época de cigarras» contribuye al encuentro entre lo humano y la naturaleza, reconoce la necesidad de generar material artístico que sensibilice este vínculo y que nos ayude a recuperar la ingenuidad de vivir en contacto con el presente y percibir lo que habla en silencio. Así HAIKU, construye una experiencia de conexión profunda con su audiencia al evocar imágenes y sensaciones de la naturaleza, mediante composiciones musicales inéditas acompañadas por poesía que sus integrantes comparten en los conciertos. La nube y su vagar por el cielo, la mariposa y su metamorfosis, el rumor del agua, el transcurrir del tiempo; música que invita a la contemplación, al juego y al encuentro sensible.

Sucre Viajero 2024
2024-08-03 15:00 - 23:00 | Parque El Arbolito, QGQ3+H38, Tarqui, Quito, Quto, Pichincha, 170136
En la Fundación Teatro Nacional Sucre democratizamos el arte, llevándolo fuera de nuestras instalaciones a la ciudadanía. El Sucre Viajero llega a distintos punto del país. En julio y agosto tendrás varias opciones para disfrutar de arte en tu barrio.
La Fundación Teatro Nacional Sucre en homenaje a los treinta años de trayectoria de la banda del culto del rock ecuatoriano presenta: SAL Y MILETO junto a la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito y el Coro Mixto Ciudad de Quito. Más de sesenta músicos en escena interpretando los grandes éxitos de la discografía de Sal y Mileto. La cita es en el Parque El Arbolito, con las bandas invitadas 3vol y Banda Narviko. El Sucre Viajero tiene como objetivo llevar obras escénico- musicales a todo el Distrito Metropolitano de Quito. Y por segundo año consecutivo, se lleva a escena la Placita del Viajero, una propuesta con actividades y espectáculos para toda la familia.
Placita del Viajero – a partir de las 15h00
Feria de emprendimientos locales
Actividades lúdicas
Imagino Teatro / Obra: “ANDES, la ruta de los sueños»
Bloque musical – 19h00
3vol
Narviko
BSMQ, CMCQ, Sal y Mileto
Banda de Pueblo
Sal y Mileto
–
Este evento es de acceso libre. ¡Te invitamos a acudir con todos tus conocidos a esta velada de arte!

Hernán Casciari Tour 2024 Puro Cuento
2024-08-02 20:00 - 21:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Hernán Casciari aterriza por primera vez en Ecuador para deleitar al público quiteño con su aclamado recital «Puro Cuento». El próximo viernes 2 de agosto a las 20:00, el Teatro Nacional Sucre será el escenario donde Casciari compartirá sus historias más conmovedoras y divertidas, en una noche única que promete cautivar a los amantes de la literatura, integrándose a la programación de verano de la capital.
«Puro Cuento» es un espectáculo imperdible que combina la maestría narrativa de Casciari con la calidez de su voz. A través de sus relatos, el autor nos invita a reflexionar sobre la vida, el amor, la amistad y los pequeños grandes momentos que hacen de nuestra existencia algo extraordinario.
Hernán Casciari, un visionario de las letras, fue uno de los primeros escritores en comprender el poder transformador de Internet. Antes de que las redes sociales fueran un fenómeno global, él ya había construido una comunidad vibrante en torno a su obra, estableciendo un diálogo directo y cercano con sus lectores. Con la creación de Orsai, un imperio editorial, audiovisual y periodístico que desafió los cánones tradicionales, Casciari no solo revolucionó la forma de consumir literatura, sino que también creó un espacio donde la creatividad fluye libre.
No te quedes sin tu entrada y asiste con tus amigos y familia. Al final de la función habrá firma de libros del autor.

Concierto de Música Nacional
2024-08-01 19:30 - 21:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Los 56 años de la Asociación de Artistas Profesionales de Pichincha se celebran este 1 de agosto en el Teatro Nacional Sucre. La programación estará compuesta de artistas nacionales e internacionales. Conoce más detalles aquí.
Esta velada tendrá a los grupos y artistas: Dúo Hnos. Yacelga, Mónica Shwar ‘El Huracán Tropical’, Dúo Las Alondras del Ecuador, Los Tres Rubíes y Margarita Villacís ‘La Gata’.
Dúo Hnos. Yacelga
Jorge y Luis tienen 50 años de vida artística. Nacidos en la parroquia tradicional de la Magdalena, desde muy niños comenzaron su actividad musical; han grabado 16 LP (Long Play) y 20 CDs. Sus canciones principales son: «Como el Rocío», «Amor incomparable», «Vuelta al hogar», «Mi dolor», «Aunque tarde pero regresa», entre otros.
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Mónica Shwar ‘El Huracán Tropical’
Es una cantautora con 40 años de trayectoria, actriz y presentadora de TV. Nació en cuna de artistas, con padres cantantes y abuelos músicos, siendo su maestra de música Fresia Saavedra. Su música cruza fronteras. Actualmente radica en Estados Unidos.
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Dúo las Alondras del Ecuador
El dúo está formado por Lourdes Villacrés y Nelly Romero. Ambas se unen en 1990 siendo sus maestros: Segundo Bautista y Ricardo Realpe. Tienen grabados varios acetatos de 45 RPM y un LP con Producciones Zapata, su trabajo artístico ha trascendido fronteras con NELLMAR PRODUCCIONES DE EEUU, lo que demuestra una dedicación y compromiso con el arte musical.
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Los Tres Rubíes
En Quito, por el año de 1985, tres jóvenes deciden conjugar sus aptitudes artísticas bajo la dirección musical de Mauricio López Hidalgo. Fue catalogado como uno de los tríos más jóvenes del Ecuador y tal vez de América, causando una inmediata aceptación de todo el público, que en ese momento solicitaban sus shows dentro y fuera del Ecuador. Su música y actuaciones en vivo se han difundido con el transcurrir de los años en varios medios de comunicación radiales y televisivos.
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Margarita Villacís ‘La Gata’
Es una artista reconocida a nivel nacional, con varios reconocimientos institucionales nacionales e internacionales. Tiene una vasta experiencia, con más de 15 años en el ámbito musical y producción musical. Ha realizado presentaciones artísticas en Ecuador y el exterior. Dentro de su trayectoria artística ha grabado 10 CDs.
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Este evento es de acceso libre, pero deberás descargar tus tickets aquí abajo para ingresar.

Bleeps • Electrónica ecuatoriana de autor
2024-07-31 19:00 - 21:00 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
Como Fundación Teatro Nacional Sucre nos unimos a la iniciativa de la Alcaldía del DMQ y la Secretaría de Cultura para la Activación denominada: “Miércoles Todos al Centro”. En esta ocasión disfruta de esta propuesta ecuatoriana de música electrónica.
En las dos últimas décadas el crecimiento de los artistas que han escogido producir música generada electrónicamente en el país ha sido notable, la MÚSICA ELECTRÓNICA DE AUTOR vuelve al escenario de su última edición, retomando la experiencia del Festival realizado en 2019.
Desde 2013, BLEEPS presenta únicamente a talentosos músicos con propuestas que nos transportarán a los universos que solo las máquinas y softwares de producción electrónica son capaces de generar. Este año daremos 6 conciertos mensuales con 3 actos audiovisuales cada noche. En esta segunda sesión el Electro Punk, Trip Hop, Bass, Ambient Techno, Drum and Bass, y la experimentación con paisajes sonoros se apropiarán del bello Teatro Variedades, cuyo escenario también se bañará de visuales que se fundirán con los sonidos que sin duda te dejarán vibrando:
SWEET SANDRA (Quito) electro punk
MAMBA SYSTEM presenta TORBELLINO (Quito) electro experimental, paisajes sonoros
VÍTREO (Ambato) trip hop, drum and bass
Visuales: EL HOMBRE SOMBRA (Quito)

Mágica-Mente
2024-07-28 12:00 - 13:30 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
La magia se instala en el Teatro Variedades este 28 de julio a las 12h00. Ven y disfruta con toda tu familia de un show inolvidable de Isaac el Mago.
La larga trayectoria de Isaac el Mago ha cautivado a su audiencia por su creatividad, destreza y pasión, combinando los efectos mágicos con elementos de danza contemporánea y del teatro. Cada una de sus presentaciones transporta al público a un mundo de ilusión y asombro, demostrando su experiencia y su profesionalismo.
Isaac Yépez se ha “reinventado” y ha evolucionado, manteniendo viva la magia y la emoción en cada actuación, que se entrelaza de manera armoniosa con el misterio y la sorpresa de la magia. Bienvenido a un mundo del ilusionismo de la magia, un espectáculo apto para toda la familia.

Mágica-Mente
2024-07-27 17:00 - 18:30 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
La magia se instala en el Teatro Variedades este 27 de julio a las 17h00. Ven y disfruta con toda tu familia de un show inolvidable de Isaac el Mago.
La larga trayectoria de Isaac el Mago ha cautivado a su audiencia por su creatividad, destreza y pasión, combinando los efectos mágicos con elementos de danza contemporánea y del teatro. Cada una de sus presentaciones transporta al público a un mundo de ilusión y asombro, demostrando su experiencia y su profesionalismo.
Isaac Yépez se ha “reinventado” y ha evolucionado, manteniendo viva la magia y la emoción en cada actuación, que se entrelaza de manera armoniosa con el misterio y la sorpresa de la magia. Bienvenido a un mundo del ilusionismo de la magia, un espectáculo apto para toda la familia.

Sucre Viajero 2024
2024-07-27 15:00 - 23:00 | Plaza de la Identidad de la Comuna Lumbisí, QH92+5GH, Alfonso Lamiña, Quito, Quito, Pichincha, 170184, Ecuador
En la Fundación Teatro Nacional Sucre democratizamos el arte, llevándolo fuera de nuestras instalaciones a la ciudadanía. El Sucre Viajero llega a distintos punto del país. En julio y agosto tendrás varias opciones para disfrutar de arte en tu barrio.
La edición 2024 del Sucre Viajero continúa con su temporada, esta vez en el valle de Quito, con un homenaje a lo más representativo de la música popular. La Plaza de la Identidad de la Comuna Lumbisí será el punto de encuentro de esta emblemática propuesta que tiene como objetivo llevar obras escénico-musicales a todo el Distrito Metropolitano de Quito. Y por segundo año consecutivo, se lleva a escena la Placita del Viajero, una propuesta con actividades y espectáculos para toda la familia.
Placita del Viajero – a partir de las 15h00
Feria de emprendimientos locales
Actividades lúdicas
Banda de pueblo
Imagino Teatro/ Obra: “ANDES, la ruta de los sueños»
Bloque musical – 19h00
Grupo local (PC)
OIA
Andrea Cóndor
Ángela Valencia
Iraiz Oviedo
La Toquilla
–
Este evento es de acceso libre. ¡Te invitamos a acudir con todos tus conocidos a esta velada de arte!

"Legado" - Show de lanzamiento
2024-07-25 19:30 - 21:00 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
La visceralidad describe el hip hop de este disco. mezcla lo clásico del hip hop con música popular latinoamericana. LEGADO su último álbum de estudio, presenta a los amantes del género un material sólido que se levanta sobre las raíces del hip hop, qué transita por la nostalgia andina, matices de la música popular, albazo, pasillo, etc. y el rap de los 90. Escucha a Don de Gente presentando su disco este 25 de julio a las 19h30 en el Teatro Variedades.
«Legado» se presenta como una experiencia multidisciplinaria que combina la música en vivo orquestada por la sinfónica filarmónica de Ambato con 21 músicos de cámara que incluye, danza folclórica y un show performático, lumínico y láser a cargo de Miguel Ángel Murgueytio. Este concierto está diseñado para todo público como una experiencia artística de alto nivel, en el que intervienen figuras destacadas y profesionales de la escena nacional. A través de un viaje introspectivo, exploramos el significado del ‘legado’ para los Mc’s de Don de Gente, invitando a la audiencia a una reflexión personal sobre su propia vida y herencia.
Don de Gente estará en vivo junto a la Filarmónica de Ambato (30 músicos de cámara), Grupo Folclórico Tungurahua, Guanaco MC, Roger Ycaza y Skiny Buay (Sudamery Janes). Visuales por Miguel Ángel Murgueytio.

NÊYRAQ - Brújula de la Memoria
2024-07-25 19:19 - 21:21 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
El ensamble ecuatoriano lanzará su primer EP (disco) «Brújula de la Memoria» en el Teatro Nacional Sucre. Las características de este lanzamiento están en su exposición de instrumentos de diferentes lugares del mundo, la poética sonora relacionada a las deidades naturales, la búsqueda de tonos, frecuencias y melodías incidentes en la memoria genética.
En este lanzamiento podrás sentir una experiencia sonora que nos invita a viajar por nuestra órbita astral a través de composiciones envolventes, de la mano del ensamble de músicas del mundo Nêyraq. «Brújula de la memoria» trasciende las fronteras terrenales y temporales, fusionando el pasado y el presente gracias a la resonancia de instrumentos milenarios de diferentes rincones de la madre tierra.
En este concierto podrás disfrutar de una variedad de propuestas, desde lo visual, escénico y técnico.
En la parte visual se usarán proyecciones para crear un ambiente cósmico y etéreo que refleje el viaje por la órbita astral, elementos de la naturaleza, como paisajes terrestres y marinos para resaltar la conexión entre el ser humano y la madre tierra; luces y sombras para crear un juego visual que acompañe la música y acentúe las emociones que se transmiten.
En lo escénico se utilizarán plataformas elevadas para los músicos, creando una disposición espacial que permita la interacción y la colaboración entre ellos. Integrar elementos de movimiento y danza que complementen la música y enriquezcan la experiencia sensorial del espectador.
Y en el sector técnico se usará sonido envolvente para crear una experiencia auditiva inmersiva que permita al público sentirse rodeado por la música, además de efectos de reverberación y eco para añadir profundidad y dimensiones al sonido, creando una atmósfera etérea y expansiva.
Contar con un equipo técnico especializado en iluminación, sonido y proyecciones visuales que pueda sincronizar los diferentes elementos te asegura una experiencia cohesiva y memorable.

Passione per l'opera
2024-07-24 19:00 - 20:00 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
El Teatro Variedades será testigo de la ópera este 24 de julio, uno de nuestros elencos presentará una obra con grandes sensaciones. Conoce más a continuación.
La Escuela Lírica propone para este concierto un programa mayormente con ensambles, extraídos de varias óperas del periodo del romanticismo italiano, con un par de pinceladas del clasicismo. Obras llenas de pasión, amor, desamor y sangre. Desde la comicidad amarga de “L’Italiana en Algeri”, hasta el feroz enfrentamiento entre dos pretendientes al corazón de Leonora en “Il Trovatore”, pasando por declaraciones amorosas y despedidas de la vida. El gran Giuseppe Verdi decía que: “El teatro es la vida misma”, escenas robadas a la vida y musicalizadas para el teatro con el dramatismo desenfrenado del Romanticismo.
Programa
Coordinador: Jorge Cassis

La Favorita – Ah, mío bene…Fía vero, lasciarti | Gaetano Donizetti | Arreglista: Mario Parenti (Reducción canto y piano)
La Gioconda – Cielo e Mar | Amilcare Ponchielli | Arreglista: Michele Saladino (Reducción de canto y piano)
La Gioconda – Suicidio, in questi fieri momenti | Amilcare Ponchielli | Arreglista: Michele Saladino (Reducción de canto y piano)
La Gioconda – Enzo Grimaldo, Príncipe di Santafior | Amilcare Ponchielli | Arreglista: Michele Saladino (Reducción de canto y piano)
Lucrezia Borgia – Il Segreto per essere felice | Gaetano Donizetti | Arreglista: Casa Editorial Ricordi
Le Nozze di Fígaro – Vedró mentr’io sospiro | Wolfgang A. Mozart | Arreglista: Gustav Friedrich Kogel (Reducción canto y piano)
L’Italiana in Algeri – Ai capricci della sorte | Gioacchino A. Rossini | Arreglista: Casa Editorial Ricordi
Un ballo in maschera – Teco io sto | Giuseppe Verdi | Arreglista: Casa Editorial Ricordi
Il Trovatore – Tace la notte…Deserto sulla terra | Giuseppe Verdi | Arreglista: Casa Editorial Ricordi

Sucre Viajero 2024
2024-07-20 15:00 - 23:00 | Complejo Deportivo de la Liga Barrial Matilde Álvarez, MF53+MRP, Graciela Escudero, Quito, Quito, Pichincha, 170132, Ecuador
En la Fundación Teatro Nacional Sucre democratizamos el arte, llevándolo fuera de nuestras instalaciones a la ciudadanía. El Sucre Viajero llega a distintos punto del país. En julio y agosto tendrás varias opciones para disfrutar de arte en tu barrio.
La edición 2024 del Sucre Viajero arranca su temporada en el sur de Quito, con un homenaje a los tríos de Ecuador y a lo más representativo del repertorio tradicional. El Complejo deportivo de la Liga Barrial Matilde Álvarez será el punto de inicio de esta emblemática propuesta que tiene como objetivo llevar obras escénico-musicales a todo el Distrito Metropolitano de Quito. Y por segundo año consecutivo, se lleva a escena la Placita del Viajero, una propuesta con actividades y espectáculos para toda la familia.
Placita del Viajero – a partir de las 15h00
Feria de emprendimientos locales
Actividades lúdicas
Banda de pueblo
Imagino Teatro/ Obra: “ANDES, la ruta de los sueños»
Bloque musical – 19h00
Quimera
Grupo Yavirac
Trío Pambil
Los Garles
–
Estos eventos son de acceso libre. ¡Te invitamos a acudir con todos tus conocidos a esta velada de arte!

Concierto de temporada - Sinfónica Juvenil OSNE
2024-07-14 17:00 - 18:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
¡El Teatro Nacional Sucre recibe a una de las orquestas más importantes del país! Te esperamos este 14 de julio en una noche de música para todo público.
La Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador, la Sinfónica Juvenil OSNE y la Fundación Teatro Nacional Sucre presentan un maravilloso concierto de temporada bajo la dirección del maestro invitado Stalin Pucha y la participación del solista: Alejandro Vásconez (violín), especialista en el arte de la interpretación. Ha sido laureado por múltiples concursos nacionales e internacionales, además, se especializó en el Conservatorio Nacional de Kazán, Rusia. Inició sus estudios en el Conservatorio Superior Nacional De Música (Quito), obteniendo diplomas de excelencia en todos los años cursados. Ha participado en clases magistrales de violín dictados por maestros de Italia, Rusia, Armenia, Georgia, España, Francia y Estados Unidos; así como, con Shlomo Mintz, virtuoso violinista y director musical ruso-israelí.
Este evento es de acceso libre, pero deberás descargar tus boletos para ingresar. ¡Hazlo aquí abajo!
