30, Bosquejo
2023-09-02 17:00 - 18:30 (America/Guayaquil) | Teatro México, Tomebamba, Quito 170121, Quito, Pichincha, Ecuador
El proyecto “30, Bosquejo” ha reunido a más de 160 mujeres artistas en diferentes países como Francia, España, Chile, México, Uruguay, Brasil y Argentina. Ahora, llega a Ecuador como una residencia y obra teatral basada en el texto «Bosquejo de Alturas» de la autora argentina Alicia Kozameh el cual relata 24 horas de la vida de 30 presas en el subsuelo de una jefatura de policía. 30 mujeres presas bajo una dictadura, mujeres que resisten y no se dejan encerrar.
En Quito el proyecto “30, Bosquejo” se llevará a cabo desde el concepto de cocreación. Durante 15 días, las participantes y las creadoras estarán en residencia de creación en el Teatro México. Juntas realizarán el montaje teatral que será presentado el 1 y 2 de septiembre.
El elenco está compuesto por actrices jóvenes graduadas de la Universidad Central del Ecuador, actrices invitadas y mujeres de la tercera edad del barrio Chimbacalle. El objetivo es unir generaciones y preservar las historias de las mujeres ecuatorianas. Esta propuesta internacional es creada y dirigida por Sylvie Mongin-Algan (Francia), Gabriela Alarcón (Francia-Ecuador) y Julia Silva (Ecuador), además de la participación en la creación lumínica de Grey Hernández (Venezuela – España).

Error 404 – Compañía de Teatro de Títeres Ángeles de Trapo
2023-09-02 18:00 - 19:30 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
Error 404, de la Compañía de Teatro de Títeres Ángeles de trapo, es un espectáculo sin palabras, dirigido a la infancia y a la juventud. Un público cada vez más habituado a las nuevas tecnologías, como Steve, nuestro personaje principal, un joven común y corriente con una vida simple y rutinaria, sumergido cada vez más en un mundo repleto de aparatos tecnológicos. Esta delicada y emotiva obra invita a reflexionar sobre el valor de la vida y las maravillas que esta nos ofrece y que muchas veces pasamos por alto.
Sinopsis: 4:04 de la madrugada, los sueños y pesadillas se apoderaron de la noche de Steve, junto a él, cuatro frías paredes que son testigo de sus largos y aburridos días frente a iluminadas pantallas, rodeado de videojuegos, enredado con intangibles redes sociales y consumido por todo tipo de objetos tecnológicos dispuestos a absorber el preciado tiempo de Steve. Pero hoy nada es igual, tras una serie de inusuales acontecimientos, Steve se ve involucrado en un extraño suceso que lo llevará a cometer el mayor error de su vida, o no.
Ficha artística:
Autor: Wagner Gallo
Dirección: Julio Gallo y Wagner Gallo
Titiritero: Wagner Gallo
Talla en madera: Antonio Martín
Vestuario: Iolanda Atalla
Escenografía y audiovisual: Wagner Gallo
Corrección de estilo y asesoramiento lingüístico: Sara Paredes
Música: Kevin Macleod

Concierto de Gala - Banda Sinfónica Metropolitana de Quito
2023-09-07 19:00 - 21:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
El Centro Cultural Mamacuchara da inicio a su segunda temporada de actividades con un Concierto de Gala protagonizado por la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito, bajo la dirección de Benito Tayupanda. En esta ocasión, el programa seleccionado para esta velada musical abarca obras de renombrados compositores como Franz von Suppé y Felix Mendelssohn, así como creaciones de Gaby Ziek. Además, se enriquece la presentación con una pieza tradicional proveniente de una comunidad del Chimborazo: Willka Urpi – Kikilla, compuesta por el mismo director invitado.
Programa:
El poeta y el Aldeano-Overtura – Franz von Suppé
Sueño de una noche de Verano-Scherzo – Feliz Mendelssohn
Willka Urpi-Kikilla – Benito Tayupanda
Aegean Symphony – Gary Ziek
i. Phaeton
ii. Sisyphus
iii. Pan iv. Pandora

Yaravíes quiteños Sonidos Patrimoniales - Orquesta de Instrumentos Andinos
2023-09-08 18:00 - 20:00 | Teatro Capitol, Av. Gran Colombia 13377 entre Ramón Egas y Julio Castro, Quito, Pichincha, Ecuador
El 8 de septiembre de 1978, la UNESCO declaró a Quito Patrimonio Cultural de la Humanidad. Fue la primera ciudad del mundo en recibir ese título debido a sus contribuciones a nivel arquitectónicas, antropológicas, sociológicas, urbanas y culturales. Además de preservar su arquitectura histórica, Quito posee un patrimonio inmaterial invaluable. Entre esas riquezas, las sonoridades recopiladas por el músico quiteño Juan Agustín Guerrero han puesto en valor un patrimonio sonoro que se mantiene vivo.
En conmemoración de los 45 años de esta declaración, el Centro Cultural Mama Cuchara propone un concierto protagonizado por el violista Simón Gangotena, Director Musical de la Fundación Teatro Nacional Sucre, acompañado por la Orquesta de Instrumentos Andinos, con 33 años de experiencia artística. El programa abarca composiciones de José Ignacio Canelos, Aparicio Córdova, Sixto María Durán, Carlos Amable Ortiz y, por supuesto, Juan Agustín Guerrero. La colección de yaravíes de Guerrero será interpretada con el cálido sonido de la viola.
El público podrá disfrutar el 8 de septiembre en el Teatro Capitol de música del siglo XIX con arreglos y adaptaciones creadas en nuestra contemporaneidad, para la sonoridad de cuerdas, vientos y percusión andina. Una experiencia musical única en esta emblemática fecha para la capital.
Descarga tus entradas en: https://bit.ly/yaraviesquiteno
Programa
1. Los Bandidos – pasillo – Aparicio Córdova. Arreglo: Marcelo Beltrán
2. Minuet – pasillo – José Ignacio Canelos. Arreglo: Jaime Portugal
3. La patria en el Ecuador – pasillo – Carlos Amable Ortiz. Arreglo: Jaime Portugal
4. Cuxnico – yaraví antiguo – Recop. Juan A. Guerrero – Arreglo: Luis Garrido
5. El diamante – tonada de Chachapoyas para bailar cantando – Anónimo. Arreglo: Luis Garrido
6. La parranda – baile popular – Anónimo. Arreglo: Luis Garrido
7. Melodías Indianas – Recop. Juan A. Guerrero. Arreglo: Marcelo Beltrán
a. El Yumbo
b. El canto del Jahuay
c. El sanjuanito
d. Lauchas para bailar
8. La robadora – aire de yaraví – Recop. Juan A. Guerrero. Arreglo: Giovanny Mera
9. Bartola – Albazo, aire de yaraví – Recop. Juan A. Guerrero. Arreglo: Giovanny Mera
10. Yupaichishca – Recop. Juan A. Guerrero. Arreglo: Giovanny Mera
11. Toro rabón – danza criolla – Segundo Luis Moreno. Arreglo: Jaime Portugal
12. Las cajoneras – jota – Música republicana. Arreglo: Juan Mullo
13. La pobreza – danza criolla – Colector: Pablo Guerrero. Arreglo: Jaime Portugal
14. San Juan antiguo – sanjuan – Recop. Pedro Traversari – Arreglo: Jaime Portugal

Jobim Sinfónico - Daniel Jobim
2023-09-09 19:00 - 20:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Concierto dedicado a Antonio Carlos Jobim, renombrado compositor brasileño.
Antonio Carlos Jobim, también conocido como Tom Jobim (1927-1994), destaca como uno de los músicos brasileños más influyentes a nivel global, consolidándose como el innovador detrás del género musical Bossa Nova. Sus composiciones trascienden fronteras, siendo aclamadas y reconocibles en todas las esquinas del mundo. La música de Jobim se nutre de variadas fuentes, fusionando la tradición clásica de maestros como Debussy, Chopin y Heitor Villa-Lobos con las vibraciones autóctonas de la samba y el folclore brasileño, aderezadas por las armonías refrescantes del jazz y la vitalidad de los musicales de Broadway. Como pianista, su estilo se caracteriza por una simplicidad cautivadora, cargada de melodía e inventiva. En su extenso repertorio, brilla con especial intensidad la obra «Garota de Ipanema», cuya letra fue concebida por Vinicius de Moraes, convirtiéndola en una de las melodías brasileñas más trascendentales a nivel mundial.
Este evento musical tendrá como solista al cantante y pianista Daniel Jobim, nieto del reconocido músico brasileño. Daniel Jobim compartirá escenario con la Orquesta Jovem del Ecuador, bajo la batuta del maestro Diego Carneiro, y con el guitarrista de Mauricio Pacheco.
En el repertorio del concierto, además de la emblemática «Garota de Ipanema», resonarán otros grandes éxitos de Tom Jobim, incluyendo composiciones magistrales como «Águas de Marzo», «Wave», «Desafinado», «Luisa», entre muchas otras.
Regístrate para asistir a este concierto: bit.ly/JobimSinfonicoEc

Es hora de ser la +Queen
2023-09-09 19:00 - 21:00 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
Durante más de 25 años, Pablo Gallegos, reconocido como el primer actor Drag Queen en Ecuador, ha dedicado su tiempo a investigar y luchar por la visibilidad del arte Drag Queen en la sociedad en general. Además, ha trabajado incansablemente en la defensa de los derechos de esta forma de expresión artística en espacios culturales y teatros tanto en la ciudad de Quito como en todo el país.
Siguiendo esta trayectoria, se ha creado una competencia que combina el talento de Gallegos y el colectivo «Es Hora de Montarte». Esta muestra Drag Queen tiene como objetivo exhibir las técnicas y formas teatrales y de danza necesarias para considerar el arte en cuestión como profesional. Para lograrlo, se ha invitado a las Drag Queens más destacadas de la ciudad de Quito, quienes presentarán su espectáculo mágico y único a través de actuaciones llenas de encanto. El evento contará con una cuidada escenografía, un cuerpo de baile talentoso y efectos visuales en el escenario, todo ello para deleitar a un público ávido de obras innovadoras.

Encuentros con la Comunidad: Concierto de temporada - Ensamble de Guitarras de Quito
2023-09-14 15:00 - 16:00 | Centro Cultural Metropolitano, García Moreno N3-151 y Espejo, Quito, Pichincha, Ecuador
El Ensamble de Guitarras de Quito dará inicio a su segunda temporada del 2023, previa a la celebración de a su trigésimo aniversario, presentando un concierto diferente. La programación abarcará un repertorio Barroco que incluye obras de Bach y Vivaldi, así como una selección de composiciones latinoamericanas que capturan los elementos compositivos de la época. El recital comenzará con interpretaciones solistas a cargo de cuatro miembros de la agrupación. En la parte central del evento, se presentará el Concierto de Vivaldi con la destacada guitarrista invitada Naty Osorio, seguido de una cuidadosa selección de piezas latinoamericanas.
Programa
1. Preludio de la Suite para Cello en G mayor, BWV 1007 – J. Sebastian Bach
2. Bourre para laún E, BMW 1006 – J. Sebastian Bach
3. Paradigma – Alfredo Altamirano
4. Mazurka Pasionata – Agustín Barrios
5. Concierto in Sol Maggiore RV 532, F.5/2 para dos mandolinas – Antonio Vivaldi. Arreglo: Gustavo Niño y Juan Carlos Fierro
(versión para tiple y guitarra solista con ensamble de guitarras)
6. Subida – Ernesto Cavour
7. Tarantella – Roberto Simone. Arreglo: Marcelo Beltrán
8. Cascada, polka uruguaya – Digno García. Arreglo: Patricio Alemán
9. Alturas – Horacio Salinas. Arreglo: Alfredo Altamirano
10. Fin de fiesta, aire típico – Carlos Bonilla. Arreglo: Efraín Jaque

RAÚL MOLINA – NEWEN AFROBEAT
2023-09-14 19:00 - 21:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 23 de septiembre, Quito vuelve a vibrar con la energía de este apasionante género musical.
Raúl Molina
«Matria» de Raúl Molina es un álbum de jazz que narra la búsqueda de una identidad perdida a lo largo de la vida. El baterista guayaquileño lanzó este proyecto el 27 de enero de 2023 en plataformas digitales, siendo su tesis para la maestría en el Berklee Global Jazz Institute, donde fue el primer ecuatoriano en ser aceptado para el periodo 2021-2022.
Nacido en Ecuador en 1988, Raúl Molina es un baterista y educador que comenzó su viaje musical tocando percusión a los 9 años y recibiendo clases de batería en su adolescencia. Con casi dos décadas en la escena musical ecuatoriana, ha colaborado con destacadas bandas locales como Jazz The Roots, Guanaco MC, Paola Navarrete, Alex Alvear & Wañukta Tonic, Microcuentos, PSP, entre otros. Su trayectoria incluye la grabación de más de 200 canciones y la producción de casi 12 álbumes.
Raúl ha compartido escenario con reconocidos artistas internacionales como Bob Francescini, Gary Wittner, Ray Vega, Sue Terry, Rita María, Eleonora Bianchini, Walt Szymanski, Misha Piatigorsky, Boris Kozlov, Melissa Aldana, Phil Aelony, Panagotis Andreou y Bert Seager, entre otros.
En la actualidad, forma parte de la facultad de la USFQ en Quito y colabora con Berklee College of Music Boston en el proyecto BIN. Recientemente, obtuvo su título de Master en el Berklee Global Jazz Institute.
Newen Afrobeat
Newen Afrobeat es una experiencia musical y cultural que impulsa el cambio social a través de la música. Con el legado de Fela Kuti en mente, sus 13 talentosos músicos fusionan las culturas de África y América Latina con su espectáculo en vivo, lleno de energía y colores.
Es una de las bandas más populares de su género, con millones de visitas en YouTube, miles de seguidores en redes sociales y una exitosa carrera internacional. Han realizado 10 giras por Canadá, Brasil, EEUU, Nigeria, Europa y participado en más de 40 festivales reconocidos, incluyendo Womex, Festival de Jazz de Montreal, Africa Oyé y Felabration Lagos.
Su nuevo álbum «Grietas» se lanzó en agosto de 2023, fusionando afrobeat con sonidos contemporáneos como highlife, jazz, funk, rock y soul. Destaca por su enfoque innovador y la colaboración de músicos invitados como Dele Sosimi y Joe Vasconcellos.
Además, de julio a agosto de 2023, la banda realizó una gira por Europa, con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile. En septiembre, debutarán en Colombia y Ecuador, participando en el Festival Ecuador Jazz en Quito.
Newen Afrobeat, como embajador de la diversidad y creatividad chilena, lleva un mensaje de unidad y cambio social a través de su apasionante propuesta sonora.

ABONOS - ECUADOR JAZZ 2023
2023-09-14 19:00 - 2023-09-23 22:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 24 de septiembre, Quito vuelve a vibra con la energía de este apasionante género musical.
Este año, el Ecuador Jazz te invita a despegar con la mezcla de tradición e innovación del puertorriqueño Miguel Zenón, uno de los saxofonistas y compositores de jazz más influyentes de su generación. Además, desde Estados Unidos, el talentoso saxofonista Immanuel Wilkins presentará sus composiciones llenas de empatía y convicción que llevaron al New York Times a catalogar su disco debut como el mejor álbum de jazz del 2020. Además, después de recorrer el mundo con su agrupación Liniker e os Caramelows, la cantante y compositora Liniker Barros ofrecerá un repertorio centrado en su aclamado álbum como solista “Índigo Borboleta Anil” publicado en 2022.
Los invitados internacionales de esta edición lo complementan la saxofonista y compositora nominada al Grammy, Melissa Aldana, quién presentará su álbum debut “12 Stars” publicado recientemente por el legendario sello de jazz Blue Note Records. Desde Chile, los 13 músicos de Newen Afrobeat ofrecerán un potente repertorio que enaltece el legado musical de Fela Kuti al integrar de forma dinámica la música y cultura de África y América Latina. Además, desde Francia el saxofonista Samy Thiebault expondrá su más reciente trabajo “Awé!» que integra el jazz con la world music. Así también, el festival recibirá la propuesta explosiva de Afro Legends desde el Pacífico colombiano, además del jazz contemporáneo con elementos folk del cuarteto bogotano Bituin.
Ecuador estará representado por Pies en la Tierra, agrupación emblemática del jazz local que este año están celebrando sus veinte años de trayectoria. Además, el experimentado baterista Raúl Molina presentará su álbum debut “Matria”. Finalmente, el festival será una gran muestra de la víbrante escena local con las agrupaciones nacionales seleccionadas por Convocatoria pública: Ali Lema, Andrey Astaiza: Chonta Madre, Bjarke Lund Trio, Daniela Amondarain Grupo, El dolor: Santiago Sandoval y Lizbeth Badaracco, Forgotten Arm: Nick Jost y Andrés Benavides, Gandhy Rubio Ensamble, Jenny Villafuerte, Rebecca Chubay Quartet y Szymanski-Blanchard-Sebastia Hard Bop Project.

Este abono da acceso a todos los conciertos y actividades del Festival Ecuador Jazz 2023.

Daniela Amondarain Grupo
2023-09-14 22:00 - 23:30 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 23 de septiembre, Quito vuelve a vibrar con la energía de este apasionante género musical.
Daniela Amondarain y su grupo acercan dos mundos que se nutren mutuamente: la música nacional argentina de los 80 y 90 con el jazz.
Este proyecto tiene como objetivo revalorizar el legado musical argentino con canciones que forman parte del a memoria popular de Latinoamérica, compuesta por grandes artísticas como Fito Páez, Luis Alberto Spinetta, Charly García y Soda Stereo, con arreglos novedosos interpretados por destacados músicos de jazz local.
Daniela y su grupo buscan revitalizar la música popular y destacar el rol de las mujeres en espacios culturales, como artistas, ideólogas y productoras, fomentando espectáculos inclusivos.

Encuentros con la comunidad: Sabor a miel - Grupo Yavirac
2023-09-15 19:00 - 20:00 | Auditorium Brazos Abiertos – Capelo, Capelo, Capelo, Pichincha, Ecuador
Beatriz Congo, cantautora nacida en la provincia del Carchi, escribió “Sabor a miel”, una bomba reconocida y cantada por la mayoría de ecuatorianos, y la que da nombre a la propuesta que el Grupo Yavirac presentará para la comunidad de Capelo. Pasillos, valses, albazos, pasacalles, boleros, y, por supuesto, bombas formarán parte del repertorio que ha inspirado al elenco para establecer una conexión con la comunidad en este primer concierto de la segunda temporada.
Programa
1. Amor sublime – pasillo – Armengol Barba
2. Besos – pasillo – Nicolás Fiallos
3. Carnaval de la vida – pasillo – Mercedes Silva
4. Cariño malo – vals – Augusto Polo Campos
5. José Antonio – vals – Chabuca Granda
6. Nuestro secreto – vals – Félix Pasache
7. Infortunio – albazo – Pedro Pablo Echeverría
8. Ojos – pasacalle – Gonzalo Moncayo
9. Palomita cuculí – sanjuanito – Francisco Paredes
10. Madrigal – bolero – Felipe Rosario Goyco
11. Piensa en mí – bolero – Agustín Lara
12. Te daré un mañana – canción – Henry Osorio
13. A los bosques – huayno
14. Sabor a miel – bomba – Beatriz Congo
15. Caderona – bomba – Papá Roncón

REBECCA CHUBAY QUARTET - EL DOLOR (SANTIAGO SANDOVAL Y LYZBETH BADARACO)
2023-09-15 19:00 - 21:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 23 de septiembre, Quito vuelve a vibrar con la energía de este apasionante género musical.
Rebecca Chubay Quartet
Cantante, compositora y educadora, es originaria de Madison, Nueva Jersey (EE. UU.) y graduada de Berklee College of Music, donde estudió jazz y otros estilos contemporáneos y mundiales. Con una formación diversa en artes escénicas desde su infancia, se ha destacado en conciertos y festivales internacionales, incluyendo países como EE. UU., Suiza, España, Eslovenia y Ecuador. Ha colaborado con destacados artistas como Patrice Rushen, Bill Whelan, Patti Austin, Gretchen Parlato y Javier Limon.
En 2018, lanzó su primer EP original titulado «Jazz Impressionism». Desde entonces, ejerce como profesora en la Universidad San Francisco de Quito, donde actualmente dirige el departamento de voz. En el transcurso de este año, tiene previsto lanzar un nuevo sencillo original, cuyo título se anunciará próximamente, y un álbum llamado «Rebecca on Piano», que combina diferentes estilos musicales. Está emocionada por la oportunidad de compartir su música y estilo con el público en el festival donde su grupo se presentará.
El dolor: Santiago Sandoval y Lyzbeth Badaraco (Colombia/Ecuador)
Guitarrista bogotano proviene de una familia de músicos. Ha colaborado con diversos artistas como Aca Seca, Carlos Malta, Jacques Morelenbaum, Lucía Pulido, Antonio Arnedo, Maite Hontele, su tío Orlando Sandoval y su padre Germán Sandoval, entre otros. Se graduó con honores en la Universidad Sergio Arboleda en 2014 y obtuvo una beca de la Fundación Carolina para estudiar en el Conservatori Liceu en Barcelona en 2015. Es maestro y jurado ocasional en varias universidades colombianas y ha dictado talleres y clases magistrales en diversos países.
Desde 2012, lidera un quinteto con destacados músicos de Bogotá, tocando en toda Colombia, Ecuador y varios países europeos. Su proyecto ha sido galardonado en convocatorias como «Jazz al Parque» en 2018 y 2022, y ha participado en el festival internacional de jazz del Teatro Colsubsidio en 2021. Como solista, ha lanzado tres álbumes de estudio: «La Meta de un Largo Viaje» (2017), «El Dolor» (2021) y «En la Casa» (2023), recibiendo elogios de la crítica. Es miembro activo del Colectivo Colombia, explorando las músicas colombianas y tocando con músicos destacados en escenarios como el teatro Jorge Eliécer Gaitán y la sala Fabio Lozano.
Su concierto «El Dolor» destaca por su riqueza tímbrica, incorporando sonidos de música urbana y elementos de músicas tradicionales de Colombia y Latinoamérica. Con una fuerte dinámica, la banda oscila entre momentos de guitarra solista y momentos enérgicos con toda la banda tocando a un buen volumen.

Bjarke Lund Trío con Francisco Seglie
2023-09-15 22:00 - 23:30 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 23 de septiembre, Quito vuelve a vibrar con la energía de este apasionante género musical.
Bjarke Lund Trio
Músico danés radicado en Quito desde 2010. Su instrumento principal es la guitarra y se ha especializado en el género musical denominado swing gitano o jazz manouche. Dirige La Pompe Noire y su proyecto solista, Bjarke Lund Dúo, Trío y Cuarteto. También es el director artístico y producto del Festival Django Ecuador con cuatro ediciones. Ha representado a Ecuador en festivales como Ecuador Jazz (2014, 2018), Django Festival Colombia (2018-2020), Jazz Django Argentina (2019, 2022, 2023), Django Reinhardt Chile (2019, 2020) y Jazz Manouche de Piracicaba (2018). En julio 2023, Lund y el guitarrista argentino Ricardo Pellican realizaron una gira por Dinamarca presentándose en varios festivales.
En mayo 2023, Bjarke Lund trío grabó un disco en Buenos Aires con los músicos argentinos Francisco Seglie en guitarra y Maximiliano Miraballes en contrabajo. El disco contiene 9 temas, incluyendo 2 temas inéditos y un tema tradicional danés arreglado por Lund. El disco se lanzará en el Festival Ecuador Jazz.

PIES EN LA TIERRA - MELISSA ALDANA QUARTET
2023-09-16 19:00 - 21:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 23 de septiembre, Quito vuelve a vibrar con la energía de este apasionante género musical.
Pies en la Tierra: 20 años
Pies en la Tierra fusiona la música urbana ecuatoriana con ritmos populares y sonoridades de culturas tradicionales. Su última producción combina elementos como la «Banda de Pueblo» (sierra ecuatoriana), la Marimba (costa ecuatoriana), el Pasillo (música urbana tradicional) y un quinteto de Jazz, que actúa como elemento unificador. El grupo cuenta con 12 músicos en total, incluyendo saxos, trompetas, trombón, piano, guitarra, bajo, batería y percusión.
Desde su formación en 2003, Pies en la Tierra ha compartido escenario y grabaciones con destacados músicos como Jorge Pardo, Perico Sambeat, Randy Brecker y Dave Samuels. Inicialmente, era un trío compuesto por piano, bajo y batería, al que luego se sumó un trompetista. Actualmente, se presenta como quinteto con batería, saxo, guitarra y trompetista.
Con seis producciones discográficas, han dejado una huella significativa en la música contemporánea ecuatoriana, convirtiéndose en un referente tanto a nivel nacional como internacional. Su repertorio se basa principalmente en composiciones originales, que exploran la fusión de ritmos ecuatorianos y latinoamericanos con armonías y elementos modernos. En esta fusión acústica encontramos arreglos que dan a los temas una estructura clara y definida.
Melissa Aldana Quartet (Chile/EE.UU.)
Saxofonista y compositora nominada al Grammy. A los 33 años, ha sido reconocida internacionalmente por su música visionaria y su interpretación profunda del lenguaje musical.
«12 Stars» (2022), su álbum debut editado por Blue Note Records, explora temas como crianza, perdón familiar, aceptación y amor propio. Melissa lo considera un álbum personal y significativo, resultado de sus experiencias en 2020, que la llevaron a una conexión más profunda consigo misma y su música, abrazando imperfecciones y aceptando errores.
Durante el encierro, enfrentó luchas personales tras el fin de una relación, lo que la llevó a mirar hacia su interior y cambiar su enfoque en la práctica musical, explorando nuevos conceptos y tolerando la incomodidad.
Melissa ha buscado colaboradores que permitan que su sonido se exprese sin restricciones, y el álbum fue producido por el guitarrista noruego Lage Lund, junto a un talentoso quinteto. La vocalista Cécile McLorin Salvant contribuyó con la ilustración de la portada, plasmando muchos temas del álbum.
Nacida en Santiago de Chile, Melissa proviene de una familia de músicos y se inició en el saxofón a los seis años bajo la guía de su padre. Influenciada por artistas como Charlie Parker y Sonny Rollins, se convirtió en una talentosa saxofonista. Tras ganar el Concurso Internacional de Saxofón de Jazz Thelonious Monk en 2013, lanzó su tercer álbum. También es una educadora solicitada y miembro del cuerpo docente del Conservatorio de Nueva Inglaterra.

JENNY VILLAFUERTE - MIGUEL ZENÓN QUARTET
2023-09-17 18:00 - 20:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 23 de septiembre, Quito vuelve a vibrar con la energía de este apasionante género musical.
Jenny Villafuerte
Jenny Villafuerte dinamiza el pop con la riqueza de otros géneros musicales como soul, funk y jazz. Su estilo único incorpora elaboradas melodías con la voz y su guitarra acústica, creando una fusión innovadora poco explorada por una cantautora guayaquileña en los 2000.
Además de su carrera como solista, Jenny compone música para teatro, comerciales y otros músicos. Ha colaborado en producciones musicales nacionales e internacionales como compositora, intérprete y productora.
En 2016, debutó como solista con su álbum «Dañino». En 2020, lanzó «Magia» junto a Mirella Cesa y El Cholo, y su último sencillo, «De ti», un r&b cargado de sensualidad y emociones que evoca el amor, se publicó en 2022. Para este 2023, Jenny se prepara para lanzar su EP titulado «Vitamíname»
Miguel Zenón Quartet (Puerto Rico)
Músico nominado a varios premios Grammy y miembro de Guggenheim y MacArthur, es reconocido por equilibrar magistralmente innovación y tradición en su música. Como saxofonista y compositor, ha dejado una huella significativa en su generación, combinando el jazz con otras influencias musicales.
Nacido y criado en San Juan, Puerto Rico, Zenón ha lanzado quince álbumes como líder y ha colaborado con diversos artistas. También es un talentoso compositor, siendo comisionado por varias organizaciones para crear música original.
Ha sido elogiado por diversas publicaciones y ha recibido varios premios, incluyendo la beca Guggenheim y la prestigiosa beca MacArthur. En 2023, fue reconocido como Compositor del Año por la Asociación de periodistas de jazz.
Además de su carrera musical, Zenón se ha destacado como educador, impartiendo clases y conferencias en varias instituciones alrededor del mundo. Fundó Caravana Cultural en 2011, un programa que ofrece conciertos gratuitos de jazz en zonas rurales de Puerto Rico, promoviendo la música y la participación de jóvenes músicos puertorriqueños.
Reside en Nueva York junto a su esposa e hija. Su talento y dedicación a la música y la educación lo han convertido en un embajador cultural reconocido y respetado.

SZYMANSKI - BLANCHARD -SEBASTIA HARD BOP PROJECT - SAMY THIEBAULT
2023-09-21 19:00 - 21:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 23 de septiembre, Quito vuelve a vibrar con la energía de este apasionante género musical.
Szymanski-Blanchard-Sebastia Hard Bop Project
Walt Szymanski, trompetista y compositor, tiene una amplia trayectoria en Estados Unidos y Ecuador. Mike Blanchard, saxofonista, formó parte de la orquesta de Frank Sinatra Jr. y ahora dirige la Orquesta Nacional de Jazz del Ecuador. Andy Sebastiá, baterista y fundador de grupos como Cabo Frío y Jazz Experience, reside en Quito. Completando la agrupación están Joan Sánchez, pianista ecuatoriano, y Fernando Alvarado, contrabajista ecuatoriano, ambos residentes en Guayaquil.
El grupo ha estado activo durante los últimos 10 años en el Ecuador. Sin embargo, ha tenido un hiato a partir de la pandemia. La agrupación liderada por Walter Szymanski propone un homenaje a Horace Silver, la figura más relevante del género del Hard Bop,
Samy Thiebault (Francia)
Nacido en Costa de Marfil, se formó musicalmente en Burdeos y estudió jazz en el prestigioso Conservatorio Nacional Superior de Música de París. Paralelamente, obtuvo un máster en Filosofía en la Sorbona.
Ha lanzado varios álbumes, incluyendo «Blues For Nel» (2004), «Gaya Scienza» (2007) y «Upanishad Expériences» (2010). Este último, fue el primer proyecto producido por el sello que creó y ahora dirige, Gaya Music Production. Con el álbum «Clear Fire» (2013), tanto el público como la prensa especializada se rindieron a su música.
Samy colabora en proyectos de danza, teatro y cine, y sale de gira con su cuarteto. Además, enseña en el conservatorio de Choisy-le-Roi, cerca de París.
Con «Feast of Friends» (2015), un tributo a The Doors, marcó un punto de inflexión en su carrera y logró reconocimiento internacional en festivales de jazz. En «Rebirth» (2016), mostró nuevas composiciones y colaboró con el trompetista Avishai Cohen, obteniendo elogios y consolidando su estatus como destacado músico de su generación. El álbum «Caribbean Stories» (2018), inspirado en la cultura caribeña, ganó premios y reconocimiento por su profundidad y calidad musical. Mientras que en «Symphonic Tales» (2019), fusionó música francesa, espirituales de jazz afroafricanos y música clásica india, demostrando su versatilidad y talento.
Su actual proyecto, «Awé!» (2021), grabado en diferentes lugares del mundo, es un viaje por las rutas de la esclavitud con el jazz como corazón y groove como horizonte. Samy Thiébault, un músico destacado y versátil, ha dejado una huella significativa en el mundo del jazz con su innovadora música y emocionantes interpretaciones.

AYELET ROSE GOTTLIEB - IMMANUEL WILKINS
2023-09-22 19:00 - 21:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 23 de septiembre, Quito vuelve a vibrar con la energía de este apasionante género musical.
Ayelet Rose Gottlieb
«Letters and Dreams» es una nueva obra musical y poética dirigida artísticamente por Ayelet Rose Gottlieb en el espíritu de la Escucha Profunda, una práctica establecida por la innovadora compositora feminista y LGBTQ+ Pauline Oliveros y su compañera de vida y creación, la especialista en sueños IONE. Dentro de la Escucha Profunda, el concepto de Escucha Cuántica sugiere que a través de nuestra escucha focal y global podemos “estar” presentes en múltiples tiempos y geografías simultáneamente. La obra explora el tema de los ancestros, nuestra relación con la tierra y la escucha cuántica en una improvisación estructurada que lleva al oyente a un viaje interior. Este evento creará una experiencia holística, dinámica y sanadora tanto para el público como para los artistas, con el deseo de cambiar las formas en que nos congregamos en torno al sonido. Preguntas que explora esta obra son ¿Cómo podemos fomentar un sueño colectivo de estos últimos años de pandemia global y el estado de la Tierra? ¿Cómo nosotros, como personas, existimos/soñamos en él y de él? ¿Cómo nos basamos en la sabiduría de nuestros antepasados para hacerlo?
El concierto contará con la participación de estimados músicos locales, sonidos encontrados en Jerusalén, el lugar de nacimiento de Gottlieb, así como sonidos pregrabados por IONE. Para este concierto, Ayelet creó una serie de estructuras, poemas y partituras gráficas para ser interpretadas por el Coro Mixto Ciudad de Quito dirigido por Natalia Luzuriaga, el percusionista Luis Aulestia y el músico andino Ati Cachimuel.
Immanuel Wilkins (EE.UU.)
El saxofonista alto Immanuel Wilkins creció en Upper Darby, Pensilvania, cerca de Filadelfia. Después de graduarse, se mudó a New York City en 2015 para estudiar en la Universidad de Julliard. Allí conoció a Ambrose Akinmusire, trompetista y compositor, quien se convirtió en su mentor y lo ayudó a adentrarse en la escena local de jazz. También conoció a Jason Moran, destacado pianista y compositor, quien lo llevó de gira, marcando un punto crucial en su carrera. Desde entonces, ha trabajado con diversos artistas como Solange Knowles, Gretchen Parlato, Wynton Marsalis, Gerald Clayton, Aaron Parks y Joel Ross.
La música de Immanuel Wilkins, saxofonista y compositor, está llena de empatía y convicción, fusionando melodía y lamento con espacios y respiraciones cautivadoras. Su aclamado álbum debut «Omega» presentó su destacado cuarteto con Micah Thomas al piano, Daryl Johns al bajo y Kweku Sumbry a la batería. El álbum fue nombrado el mejor álbum de jazz de 2020 por The New York Times. Ahora, en su impresionante segundo álbum «The 7th Hand», Wilkins vuelve a presentar la misma sólida unidad.
«The 7th Hand» es una suite de una hora compuesta por siete movimientos que explora las relaciones entre la presencia y la nada. Según el artista, la pieza prepara a su cuarteto para convertirse en receptáculos al final de la obra. Pitchfork describe a Wilkins como el compositor de epopeyas de jazz de las profundidades del océano.
Este disco evoluciona el concepto que Wilkins comenzó a explorar en «Omega», que incluía una suite de cuatro partes. En «The 7th Hand», todas las composiciones son movimientos que se suceden, tratando temas celulares y de origen, al igual que lo haría una suite, pero también funcionan como canciones independientes.

Afrolegends (Colombia) - Gandhy Rubio Ensamble - Andrey Astaiza: Chonta Madre - Ali Lema
2023-09-23 11:00 - 16:30 | Centro Cultural Itchimbía, Parque Itchimbía, Quito, Ecuador
Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 23 de septiembre, Quito vuelve a vibrar con la energía de este apasionante género musical.
En el Centro Cultural Itchimbía, disfruta del cierre del Festival Ecuador Jazz junto a:
Afrolegends (Colombia)
Es un proyecto musical nacido hace cinco años en Cali, con miembros de diversas partes del Pacífico colombiano: Guapi, Chocó y Buenaventura. Sus canciones reflejan la riqueza cultural y experiencias de estos territorios, combinando dancehall jamaiquino con instrumentos del Pacífico como la marimba, el bombo y el guasá, creando el movimiento Dancehall Pacífico. La estética urbana y afrofuturista del grupo rinde homenaje a sus ancestros, encarnando el concepto de «Sabrosura y resistencia»: Sabrosura por lo positivo y bello que emana de su gente, y Resistencia por su rol como referentes y actores en el Pacífico colombiano.
Gandhy Rubio Ensamble
Gandhy Rubio es compositor, saxofonista y docente con una licenciatura en Música Contemporánea por la Universidad San Francisco de Quito y una maestría en Composición en la Escuela Superior de Música de Catalunya ESMUC en Barcelona.
A lo largo de su carrera, ha llevado a cabo giras musicales por América del Sur, EEUU y Europa. Ha tocado el saxofón junto a la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito, Orquesta de Jazz del Ecuador, Quinteto de Saxofones de Marvin Holladay, Yarina, Yurgaky, La Mala Maña, entre otros. En el Festival Ecuador Jazz presentará su primer disco, escrito bajo la mentoría del reconocido maestro Lluís Vidal mientras realizaba sus estudios de maestría en Composición de Jazz en la Escuela Superior de Música de Catalunya en Barcelona.
Ali Lema
Compositor e intérprete, también construye instrumentos musicales de bambú ecuatorial en su comunidad natal, Peguche. Su vida está dedicada a la música y domina diversos instrumentos como arpa, guitarra, bandolín otavaleño, pakllas, rondadores, dulzeinas y ruku pinguyos. Su obra «Pentafonías Transandinas» fusiona la música kichwa, incluyendo piezas como «Jatari (Sueños de Azul)» y «Mishki Azwa».
El concierto contará con dos grupos otavaleños: la banda «Valle de Otavalo», con pakllas, pingullos y sikuris, y la danza «Otavalomanta», que expresará estas sonoridades con el movimiento. Este viaje musical invita a descubrir la historia, sueños y arquetipos de Ecuador a través de sus ritmos.
Andrey Astaiza: Chonta Madre
Chonta Madre nace de la curiosidad de Andrey Astaiza por experimentar con los sonidos de la marimba y el corno en un entorno improvisatorio que fusiona ritmos tradicionales, electrónica y formato banda. La propuesta integra sonido y diseño visual para crear una experiencia inmersiva. Andrey Astaiza, líder del grupo, dirige el proyecto con una visión inclusiva y decolonial, aportando su experiencia como cornista y su formación artística en la educación pública de Guayaquil. El proyecto también está integrado por reconocidos músicos ecuatorianos como: Kevin Santos, Bernarda Ubidia, Carlos Iturralde y Carlos Alban.

BITUIN - LINIKER
2023-09-23 19:00 - 21:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 23 de septiembre, Quito vuelve a vibrar con la energía de este apasionante género musical.
Bituin (Colombia)
BITUIN es un cuarteto bogotano que recrea música de América Latina, con influencia del jazz, el folclor y la música contemporánea. El cuarteto está conformado desde 2010 por dos parejas de hermanos: Santiago y Daniel de Mendoza en la batería y el contrabajo, y Juanita y Valentina Añez en las voces. Bituin cuenta con 5 producciones discográficas y más de 70 conciertos en auditorios y Festivales de Jazz y World Music, en diferentes ciudades de Colombia, en Sao Paulo, Quito, Barcelona y Berlín. En el emblemático Teatro Colón de Bogotá, Bituin lanza en 2022 un álbum en vivo llamado Sesiones Opa, acompañado de un video con el mismo nombre, que da cuenta de su nuevo enfoque en compositores colombianos actuales. Bituin cuenta con colaboraciones con cantantes de jazz y música latinoamericana como Sofia Rei (Arg/USA) y Maria Cristina Plata (Col).
Liniker (Brasil)
Nacida en Araraquara, en el interior de São Paulo, la cantante y compositora Liniker Barros coquetea con el arte desde pequeña. Vio a su madre y tíos en rodas de samba rock, algo que se convirtió en una semilla que germinaría más adelante. Estudió en la Escuela Libre de Teatro, en Santo André, lugar responsable de mostrarle muchas de sus capas artísticas. En 2015, la artista se hizo conocida en Brasil e internacionalmente al lanzar en internet el EP «Cru», bajo el nombre de Liniker e os Caramelows. Desde entonces, ha recorrido el país y el mundo con giras, lanzando los álbumes «Remonta» (2016) y «Goela Abaixo» (2019 – nominado al Grammy Latino). Ahora, está invirtiendo en su carrera en solitario y como actriz. En 2021, interpretó a la protagonista Cassandra en la serie «Manhãs de Setembro» de Amazon Prime Video. De hecho, su actuación hizo que Liniker fuera elegida por la revista Glamour como la game changer en la categoría de actriz del premio Geração Glamour. En 2021, la artista también lanzó su primer álbum en solitario, «Índigo Borboleta Anil», que cuenta con la participación de Milton Nascimento, la Orquestra Jazz Sinfônica, Letieres Leite y la Orkestra Rumpilezz, entre otros.

Forgotten Arm: Nick Jost y Andrés Benavides
2023-09-23 22:00 - 23:30 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
Expande tus sentidos en la XVIII edición del Festival Ecuador Jazz 2023. Del 14 al 23 de septiembre, Quito vuelve a vibrar con la energía de este apasionante género musical.
Forgotten Arm: Nick Jost y Andrés Benavides
Forgotten Arm es el nuevo proyecto del renombrado bajista estadounidense Nick Jost y el baterista ecuatoriano Andrés Benavides. Con una alta dosis de improvisación, el dúo ha creado un sonido ecléctico que abarca desde el Post-Metal hasta la Música Ambiental, la Electrónica y los sonidos tradicionales de América del Sur. Nick Jost, ampliamente conocido por su trabajo con la banda nominada al Grammy, Baroness, así como otros proyectos con base en Nueva York como Horse Torso y Wildermaker, viajó a Ecuador en 2017 y conoció al baterista Andrés Benavides, quien ha actuado, entre otros, con el productor Nicola Cruz, la ganadora del Grammy Paulina Aguirre y el pionero de la música electrónica Mesías Maiguashca.
Los dos comenzaron a improvisar sin un objetivo aparente y a pesar de sus diferentes trasfondos culturales, la conexión fue inmediata. Inspirados por algunos viajes dentro de la cordillera de los Andes y la jungla ecuatoriana, grabaron más sesiones que luego lanzaron en su primera cassette titulada «Post Reggaeton», que presenta un sonido lo-fi y altamente procesado. Más tarde, se reunieron en Brooklyn para grabar su primer álbum completo, «Día de los Inocentes», que amplía su espectro sonoro, desde música cinematográfica hasta Post-Metal, ambientes tribales y IDM.
Varias pistas de este próximo álbum ya se han utilizado en colaboraciones con artistas de video y mapeo como Motomichi Nakamura (The Knife, Otto Von Schirach), de origen japonés, y el ecuatoriano Miguel Angel Murgueytio, y han formado parte de festivales como Art-Media Façade (Corea del Sur) y FFF (Ecuador). También han realizado varias clínicas en Ecuador, centrándose en la improvisación en vivo.
Para este Festival Ecuador Jazz 2023, Forgotten Arm tendrá un concierto muy especial, para lanzar su primer larga duración llamado “Día de los Inocentes”

De conchas y corales, homenaje a las Hermanas Mendoza Suasti
2023-09-28 19:00 - 20:00 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
Las hermanas Mendoza Suasti son consideradas el dúo femenino más importante en la historia musical del Ecuador. Han dejado un legado artístico y cultural que se mantiene arraigado en la memoria emotiva del país hasta nuestros días, representando un hito en la interpretación de nuestra música. Por esta razón, el proyecto Nuestra Música presenta este tributo con la participación del Grupo Yavirac, agrupación encargada de poner en valor a la música tradicional ecuatoriana y latinoamericana, desde el profundo respeto a su interpretación más tradicional. En esta ocasión, acompañará al grupo la solista Ángela Valencia, integrante del Coro Mixto Ciudad de Quito y apasionada de la música ecuatoriana.
Programa
1. Chicha de jora – sanjuanito – Luis Nieto
2. Amor incomparable – pasillo – Nicolás Fiallos
3. Viñedos – pasillo
4. La farra de mi compadre – albazo
5. Simiruco – capishca – César Baquero
6. Cariñito santo – pasillo
7. Fin de fiesta – aire típico – Carlos Bonilla
8. Palomita Cuculí – sanjuanito – Francisco Paredes
9. Sangra corazón – pasillo – Pedro Echeverría
10. Esta pena mía – pasillo – Carlos Guerra / Pedro Miguel Obligado
11. Amor forastero – albazo
12. Chaupi anaco – tonada
13. De conchas y corales – pasillo – Luis Sánchez
14. Vuelta a hogar – pasillo – Nicolás Fiallos
15. Chamizas – sanjuanito – Víctor de Veintimilla
16. Runa Shunguito – sanjuanito – Guillermo Garzón
17. Los compadres – sanjuanito

Pasillo, en nuestra voz
2023-10-01 15:00 - 16:30 | Centro Cultural Mama Cuchara, Vicente Rocafuerte E3-215 y Chavez, Quito, Pichincha, Ecuador
El concierto Pasillo, en nuestra voz forma parte del Festival del Pasillo 2023, que se llevará a cabo bajo la dirección del Centro Cultural Mama Cuchara en el marco del proyecto Nuestra Música.
Este recital se divide en dos partes, ambas destinadas a presentar un repertorio que abarca tanto composiciones emblemáticas del pentagrama nacional como nuevas creaciones de pasillos infantiles surgidas del Taller «Composición para coros infantiles», realizado durante el pasado mes de agosto como parte de la iniciativa «Re-sonar: Convocatorias para la creación musical».
La puesta en escena de este concierto se verá enriquecida por la destacada participación del Coro Juvenil e Infantil, quienes, en honor al mes dedicado al pasillo ecuatoriano, serán los encargados de dar vida a esta experiencia sonora. A través de esta propuesta musical, se pretende compartir con el público la emotividad, la nostalgia y la rica tradición que caracterizan a uno de nuestros géneros musicales más representativos a nivel nacional.
Programa
1. Volver el tiempo – Luis Garrido
2. Colibrí – Carolina Ocaña
3. Hermana mía – Jordy Núñez
4. Canción para jugar a vivir – Música: Camila Flores / Letra: Marisa Manchado
5. Sombras – Música: Carlos Brito / Letra: Rosario Sansores. Arreglo: Alejandro Roditti
7. Alma en los labios – Música: Francisco Paredes / Letra: Medardo A. Silva. Arreglo: Alejandro Roditti
8. El aguacate – César Guerrero. Arreglo: Alejandro Roditti
9. Cantares del alma – Carlos Bonilla
10. Invernal – Música: Nicasio Safadi / Letra: José María Egas
11. Romance de mi destino – Música: Gonzalo Vera / Letra: Abel Castillo
12. Mosaico de albazos – Arreglo: Alejandro Roditti
• Avecilla
• Como dicen que no se goza
• De terciopelo negro
13. Cielito de naranja – Alejandro Roditti

Pasillo, del amor al desarraigo
2023-10-05 19:00 - 20:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Cultura, patrimonio e identidad se entrelazan en el tejido del pasillo ecuatoriano, que ha logrado penetrar diversas esferas de la vida nacional. Este género, desde sus raíces bailables hasta su capacidad para abordar la crítica y la sátira sociopolítica, así como el romanticismo más puro, continúa acompañando la cotidianidad de los ecuatorianos. Su versatilidad se refleja en su capacidad para rendir homenaje a pueblos, ciudades y personajes, así como para expresar emociones amorosas y poéticas.
La Fundación Teatro Nacional Sucre rinde un merecido tributo a este icónico género ecuatoriano mediante un concierto que permitirá al público adentrarse en la esencia misma del pasillo, tanto en su expresión cantada como instrumental. Este evento contará con la participación de un elenco artístico de primer nivel y presentará arreglos musicales a cargo de Marcelo Beltrán, Giovanni Mera y Luis Garrido. La Banda Sinfónica Metropolitana de Quito desempeñará un papel protagonista en esta propuesta musical, acompañada por destacados artistas como Ilyari, Pancho Terán, Julio Andrade, Chinatsu Maeda, el Coro Infantil y el Coro Mixto Ciudad de Quito, bajo la dirección musical de Benito Tayupanda.
Bajo el título Pasillo, del amor al desarraigo, esta actuación forma parte de la programación del Festival del Pasillo, presentado por el Centro Cultural Mamacuchara a lo largo de octubre. Durante esta ocasión, el público tendrá la oportunidad de disfrutar reconocidas composiciones como ‘Sendas distintas’, ‘Vamos linda’, ‘Elsa’, ‘Corazón que no olvida’, ‘Nocturnal’, ‘Las Playas del Adiós’, ‘Manabí’ y ‘Romance de mi destino’, entre otros, el próximo 5 de octubre en el Teatro Nacional Sucre.

Pasillo, más allá del centro del mundo
2023-10-06 19:00 - 20:00 | Fundación Pueblos Unidos de América, Reina Victoria N26-50 entre Santa María y La Pinta, Quito, Pichincha, Ecuador
El concierto Pasillo, más allá del centro del mundo representa un elemento integral del Festival del Pasillo 2023, evento que el Centro Cultural Mama Cuchara presenta como parte fundamental del proyecto Nuestra Música.
Este recital, llevado a cabo por la Escuela Lírica, se propone ir más allá de la simple exploración del pasillo ecuatoriano y extiende su alcance para celebrar a los países latinoamericanos que tienen al pasillo como una forma musical característica.
Tras un exhaustivo proceso de investigación que involucra compositores, piezas musicales y partituras, se presenta un concierto que, si bien coloca al pasillo ecuatoriano en el centro de la propuesta, también rinde homenaje al esplendor del pasillo en toda América del Sur. Esta travesía musical no solo nos brinda una visión integral del pasillo, sino que también nos permite apreciar su interesante evolución desde una variación del vals, mientras se desplazaba por Centroamérica antes de arraigarse profundamente en nuestro país, convirtiéndose en una expresión musical nacional destacada.
El concierto traza un recorrido desde México hasta Ecuador, pasando por Cuba, Costa Rica, Panamá y Colombia, abordando de manera completa y colorida la riqueza del pasillo en toda la región. La presentación incluirá interpretaciones vocales y solos de piano, abarcando desde los pasillos bailables del siglo XIX hasta las manifestaciones más contemporáneas de este género musical.
Programa
1. Brisas del Guayabal – Alfonso Cobo
2. El Lírico – Felipe Bermejo
3. Rayo de Sol – Julio Fonseca
4. Amor de Temporada – Héctor Zúñiga
5. Lejanía – Luis Felipe Ramón
6. Saltarín – Pedro Morales
7. Pesares – José Barros
8. Una Noche – Pedro Morales
9. Alma en los labios – Francisco Paredes H.
10. Ojos Glaucos – José I. Canelos
11. Lamparilla – Miguel Ángel Casares
12. La Espera – Segundo Cóndor
13. Pasional – Enrique Espín
14. Ojos tentadores – Carlos Brito B.
15. Sendas distintas – Jorge Araújo
16. Chau No. 3 – Jorge Oviedo
17. Tú y yo – Francisco Paredes H.

Andesfest (4ª Edición)
2023-10-07 19:00 - 22:30 | Teatro México, Tomebamba, Quito 170121, Quito, Pichincha, Ecuador
Andesfest es un festival de música andina latinoamericana sin fines de lucro, pero con el objetivo principal de valorar el trabajo de los artistas ecuatorianos a través de sus diversas propuestas musicales latinoamericanas. Gracias a la excelente acogida que ha recibido en sus ediciones anteriores, Andesfest continúa presentando agrupaciones que trabajan de manera constante en el fortalecimiento de la música andina latinoamericana. Para esta nueva edición, se ha seleccionado a exponentes del Folklor Ecuatoriano, como KURAKAS, con una destacada trayectoria y reconocimiento de más de 25 años en el ámbito artístico. Asimismo, se destaca la participación de la agrupación INSPIRACIONES ANDES MUSIC, con dos décadas de dedicación a la música andina latinoamericana, y la agrupación RASGOS DE AMÉRICA, que retoma la esencia andina a través de la poesía en sus canciones. Como anfitrión de este evento, y celebrando otro año de contribución al arte, se encuentra la agrupación KJIWA

Pasillo, en nuestra voz
2023-10-12 19:00 - 20:00 | Auditorium Brazos Abiertos – Capelo, Capelo, Capelo, Pichincha, Ecuador
El concierto Pasillo, en nuestra voz constituye un componente esencial del Festival del Pasillo 2023, que se llevará a cabo bajo la dirección del Centro Cultural Mama Cuchara en el contexto del proyecto Nuestra Música.
Este recital se divide en dos partes, ambas destinadas a presentar un repertorio que abarca tanto composiciones emblemáticas del pentagrama nacional como nuevas creaciones de pasillos infantiles surgidas del Taller «Composición para coros infantiles», realizado durante el pasado mes de agosto como parte de la iniciativa «Re-sonar: Convocatorias para la creación musical».
La puesta en escena de este concierto se verá enriquecida por la destacada participación del Coro Juvenil e Infantil, quienes, en honor al mes dedicado al pasillo ecuatoriano, serán los encargados de dar vida a esta experiencia sonora. A través de esta propuesta musical, se pretende compartir con el público la emotividad, la nostalgia y la rica tradición que caracterizan a uno de nuestros géneros musicales más representativos a nivel nacional.
Programa
1. Volver el tiempo – Luis Garrido
2. Colibrí – Carolina Ocaña
3. Hermana mía – Jordy Núñez
4. Canción para jugar a vivir – Música: Camila Flores / Letra: Marisa Manchado
5. Sombras – Música: Carlos Brito / Letra: Rosario Sansores. Arreglo: Alejandro Roditti
7. Alma en los labios – Música: Francisco Paredes / Letra: Medardo A. Silva. Arreglo: Alejandro Roditti
8. El aguacate – César Guerrero. Arreglo: Alejandro Roditti
9. Cantares del alma – Carlos Bonilla
10. Invernal – Música: Nicasio Safadi / Letra: José María Egas
11. Romance de mi destino – Música: Gonzalo Vera / Letra: Abel Castillo
12. Mosaico de albazos – Arreglo: Alejandro Roditti
• Avecilla
• Como dicen que no se goza
• De terciopelo negro
13. Cielito de naranja – Alejandro Roditti

Pasillo, tradición y rocola
2023-10-12 19:00 - 20:00 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
El concierto Pasillo, tradición y rocola constituye un elemento destacado dentro de la programación del Festival del Pasillo 2023, el cual es presentado por el Centro Cultural Mama Cuchara en el contexto del proyecto Nuestra Música.
El pasillo, como género musical, refleja el sentir nacional ecuatoriano y perdura como uno de los más apreciados y populares, a pesar del paso de más de un siglo y medio desde su origen. En el mes de octubre, el Centro Cultural Mama Cuchara conmemora el mes del pasillo, enriqueciendo la oferta cultural de la ciudad con una serie de conciertos protagonizados por sus elencos.
El Grupo Yavirac se suma a esta valiosa propuesta artística, ofreciendo interpretaciones excepcionales de pasillos rockoleros. Este estilo musical fusiona elementos populares con poesía, expresando la riqueza de la descripción de paisajes, encuentros y, sobre todo, las dinámicas sociales y las experiencias amorosas. Canciones icónicas como «Clavel negro,» «Amor sublime» y «Canción del alma» resonarán en el escenario del Teatro Variedades, reflejando el significado simbólico intrínseco a la cultura ecuatoriana.
Programa
1. Eso es cariño – Fausto Galarza (1938-2019)
2. Vuelta al hogar – Nicolás Fiallos Medrano (1919-2021)
3. Clavel negro – Fausto Galarza (1938-2019)
4. Te quiero te quiero – Nicolás Fiallos Medrano
5. Amor sublime – Arméngol Barba (1936 – )
6. Olvida que te quise – Vicente Reyes Palma (1943-2012)
7. Por ti llorando – Naldo Campos Sornoza (1949 – )
8. No me quisiste – Walter Escobar (-)
9. Tendrás que recordarme – Naldo Campos Sornoza
10. Olvídame – Vicente Reyes Palma
11. Resignación – Vicente Reyes Palma
12. Dios no quiera – Ricardo Realpe (1945-2007)
13. Idilio – Ángel Urquizo (1948-2014)
14. Herida de amor – Héctor Abarca (1925-2016)
15. Canción del alma – Nicolás Fiallos Medrano

Pasillo, danza ecuatoriana
2023-10-13 18:30 - 20:30 | Iglesia de Santa Teresita, Av. 9 de Octubre 470 y Robles, Quito, Pichincha, Ecuador
El concierto Pasillo, danza ecuatoriana de la Orquesta de Instrumentos Andinos es un concierto que forma parte del Festival del Pasillo 2023, que el Centro Cultural Mama Cuchara presentará en el marco del proyecto Nuestra Música.
El pasillo, con sus raíces en el siglo XIX, ha evolucionado con el tiempo, manteniendo su esencia y profundidad lírica, desde los más ágiles y virtuosos hasta los más nostálgicos y románticos.
Este recorrido melódico tiene como objetivo celebrar la identidad, la belleza y la emoción intrínsecas al pasillo ecuatoriano, una manifestación artística que trasciende fronteras y nos conecta de manera profunda con la esencia misma de la cultura ecuatoriana. Nos encontramos ante un universo musical donde el pasillo, con cada acorde vibrante, narra su propia historia, reflejando los matices de cada momento histórico que ha experimentado nuestro país.
El pasillo, uno de los géneros más representativos de la música ecuatoriana, ha sido testigo y protagonista en los diferentes episodios de nuestra historia. Desde su rol en los bailes de salón durante el proceso de independencia hasta su expresión poética en la vida republicana, este género ha canalizado los variados sentimientos de los ecuatorianos. Ya sea como acompañamiento para el baile, como expresión del amor en todas sus facetas, como vehículo para manifestar el arraigo por la tierra natal o como una vía para exponer miedos y anhelos, el pasillo ha ofrecido composiciones que se adecuan a todos los gustos y necesidades, consolidándose como parte fundamental de nuestra identidad ecuatoriana.
Este viaje sonoro nos invita a explorar la rica y emotiva tradición musical de Ecuador, encapsulada en el encanto etéreo del «pasillo». Este género, arraigado en lo más profundo de nuestra cultura, nos conduce a través de las melodías que han resonado en los corazones de múltiples generaciones. Cada nota y acorde nos sumerge en las narrativas de amor, nostalgia y orgullo por nuestra tierra, revelando la riqueza de nuestras raíces musicales.
Programa
1. Los Bandidos – Aparicio Córdova. Arreglo: Marcelo Beltrán
2. Minuet – José Ignacio Canelos. Arreglo: Jaime Portugal
3. Venus – Antonio Nieto. Arreglo: Jaime Portugal
4. La patria en el Ecuador – Carlos A. Ortiz. Arreglo: Jaime Portugal
5. Danza Ecuatoriana – Enrique Espín. Arreglo: Jorge Oviedo
6. Suite Ecuatoriana II – Segundo Cóndor.
7. Reír llorando – Carlos A. Ortiz. Arreglo: Enrique Sánchez
8. Odio y amor – Víctor A. Paredes. Arreglo: Carlos López
9. Elegante – Segundo Cóndor
10. Loresisa – Segundo Cóndor
11. Beatriz – Carlos Bonilla. Arreglo: Luis Guevara
12. La pobreza – Colector: Pablo Guerrero. Arreglo: Jaime Portugal
13.Esperanza – Nelson Ibarra.Arreglo: David Tamayo

Kintsukuroi / Flor de Cemento 1
2023-10-19 19:00 - 20:30 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
Kintsukuroi es una investigación escénica del artista transdisciplinar Pablo Roldán que, a través de la danza, la performatividad y la teatralidad, explora la memoria y el legado materno, destacando el poder de la vida y la muerte en la sociedad humana. La obra examina la relación entre la tragedia latinoamericana/griega y el teatro contemporáneo.

Pasillo, sonoridad sinfónica
2023-10-20 19:00 - 20:00 | Teatro México, Tomebamba, Quito 170121, Quito, Pichincha, Ecuador
El concierto Pasillo, sonoridad sinfónica es un recital que forma parte del Festival del Pasillo 2023, que el Centro Cultural Mama Cuchara presentará en el marco del proyecto Nuestra Música.
Durante el mes de octubre, celebrado como el mes del pasillo ecuatoriano, la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito, bajo la dirección de Benito Tayupanda, y junto a los cantantes de la Escuela Lírica de la FTNS, rendirán un merecido tributo a este género tan arraigado y apreciado en la región. Este homenaje tendrá lugar en el Teatro México.
La armonía de los vientos, la fuerza y resonancia de los metales, la juguetona cadencia de las maderas y el rítmico compás de la percusión se fusionarán para crear una experiencia musical única. Este concierto, en un recorrido a través de los pasillos más emblemáticos de los compositores ecuatorianos, tiene como propósito no solo deleitar el oído, sino también conmover y hacer vibrar a los asistentes con la exquisita sonoridad sinfónica de este género musical.
