ABONO FULL FIEQ
2024-05-21 19:30 - 2024-06-06 19:30 (America/Guayaquil) | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
La espera terminó. ¡La Fiesta Escénica de Quito ya está aquí! Del 12 al 30 de junio sé parte de este festival que sumerge a la ciudad en varias de las mejores obras escénicas del continente.
La oportunidad de disfrutar la programación en esta edición de la FIEQ2024 es posible con el ABONO FULL FIEQ. Este te permitirá la asistencia a todas las obras nacionales e internacionales pagadas que se realizan en Teatro Nacional Sucre, Teatro Variedades y Teatro México.
Ven y descubre la escena internacional con obras como Fuck Me (Argentina) de la bailarina y coreógrafa Marina Otero, Bucarofagia (México), que llega con una historia que muestra las cruces entre historia, arte y política o el grupo argentino Krapp, que trae una nueva versión de su Hielo Negro y a través de esta obra rinde un homenaje, en escena, a su compañero muerto en pandemia, el gran Luis Biasotto
También ofrecemos una muestra nacional surtida con propuestas profesionales y universitarias con:
Celebra esta fiesta, ven y despierta tu curiosidad con propuestas nacionales e internacionales de danza, teatro, talleres y más.
Amplia más información sobre la Fiesta Escénica de Quito 2024: Escenarios del Sur en este link.

"FIESTA POPULAR" la verdadera
2024-06-05 19:00 - 22:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
El próximo 5 de junio el Teatro Sucre recibirá a artistas con un gran recorrido en las artes escénicas del país. Esta fiesta, que se hace llamar LA VERDADERA, tendrá una programación de primer nivel para celebrar las tres décadas de los Perros Callejeros.
Este será un reconocimiento al arte popular, con una noche de celebración y homenaje a los artistas que han sabido mantenerse en este difícil camino. Los compañeros de oficio que acompañarán en esta jornada, que resalta las 3 décadas de creación escénica que el Taller Perros Calle…jeros experimentos alquimusico teatrales viene desarrollando, son:

Carlos Michelena
Grecia Albán
Jaime Guevara
Mugre Sur
Plantahme
Perros Callejeros

Como parte de este evento se realizará de la proyección de un avance de 10 minutos del largometraje documental «Perros Callejeros Trotando Calles Midiendo Calles», el cual relata parte del proceso de formación y creación artística.

MULTIPASS 1: Cóclea + Petróleo + Bucarofagia (1era función) + Objetivo Decir
2024-06-12 19:30 - 2024-06-18 21:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
La Fiesta Escénica inicia este 12 de junio y podrás conseguir combos para asistir a varias de las mejores obras escénicas del continente. Te hemos preparado ofertas exclusivas mediante nuestro MULTIPASS, una oportunidad ideal para conseguir descuentos mientras disfrutas de esta fiesta.
Con el MULTIPASS #1 tiene asegurada tu entrada a cuatro obras del FIEQ 2024, descubre cuales son a continuación:
Cóclea – El Laberinto
Jueves, 13 de junio, 19h30. Teatro México.
Es una obra escénica contemporánea e inmersiva, que explora la pérdida de audición y cuenta una historia de manera sensorial, con cuatro elementos: texto, sonoridades, visualidades y lengua de señas. La creación se basa, inicialmente, en el hecho vivencial del compositor ecuatoriano Nelson García.
Petróleo
Sábado, 22 de junio, 19h30. Teatro Nacional Sucre.
Yacimiento petrolero en la Patagonia. Cuatro hombres conviven en un tráiler y, a sólo unos metros de allí, extraen petróleo de un pozo casi vacío. Arriba, el tiempo libre se cubre de polvo, de mitos oscuros de la zona, de desafíos físicos. Abajo, la piedra se fractura para extraer la última gota, lo poco que queda. En su quinta obra, Piel de Lava investiga la posibilidad de habitar personajes masculinos, en diálogo constante con la capacidad de generar ficción a partir de ciertos procedimientos grupales y, también, como una forma de indagar sobre la construcción del género y los estereotipos.
Bucarofagia (1era función)
Sábado, 29 de junio, 16h30. Teatro Nacional Sucre.
Concierto musical para ensamble de dos bruñiduras, trescientos búcaros de Tonalá, un cuadro, un narrador, nueve espejos, seres en movimiento, material de embalaje, periódicos, barro, inventario y sonido en ocho canales. Siete movimientos y seis fábulas
Objetivo Decir
Sábado, 15 de junio, 17h30. Teatro México.
Es una obra de danza contemporánea que explora la intersección entre el lenguaje de movimiento, la Lengua de Señas Ecuatoriana y la interacción multimedial. La obra indaga sobre el ineludible acto humano de la comunicación y el deseo, muchas veces fallido, de expresarnos sin malentendidos.
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MULTIPASS 2: Estado Vegetal + Conferencia Sobre la Nada + Bucarofagia (3era función) + Permiso para mirar la pared
2024-06-12 19:30 - 2024-06-18 21:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
La Fiesta Escénica inicia este 12 de junio y podrás conseguir combos para asistir a varias de las mejores obras escénicas del continente. Te hemos preparado ofertas exclusivas mediante nuestro MULTIPASS, una oportunidad ideal para conseguir descuentos mientras disfrutas de esta fiesta.
Con el MULTIPASS #2 tiene asegurada tu entrada a cuatro obras del FIEQ 2024, descubre cuales son a continuación:
Estado Vegetal
Sábado, 15 de junio, 19h30. Teatro Nacional Sucre.
Es un monólogo polifónico, ramificado, exuberante, reiterativo, divisible y sésil. Su protagonista es una mujer, que no es un individuo; es una multitud, un enjambre. Esta no es una obra animal, es una obra vegetal.
Basándonos en el pensamiento revolucionario de filósofos de las plantas como Michael Marder y neurobiólogos vegetales como Stefano Mancuso, la exploración consiste en sondear en los modos en que nuevos conceptos como la inteligencia vegetal, el alma vegetativa o la comunicación vegetal pueden transformar nuestra práctica creativa.
Conferencia sobre la nada
Jueves, 20 de junio, 19h30. Teatro Variedades Ernesto Albán.
Esta obra es una versión local de “conferencia sobre nada” (Lecture on nothing) de John Cage. El músico, a través de esta obra, busca desafiar la idea de que el arte debe tener un significado o mensaje específico y pretende que el arte sea apreciado por sí mismo sin necesidad de interpretaciones o significados pre establecidos.
Bucarofagia (3era función)
Domingo, 30 de junio, 16h00. Teatro Nacional Sucre.
Concierto musical para ensamble de dos bruñiduras, trescientos búcaros de Tonalá, un cuadro, un narrador, nueve espejos, seres en movimiento, material de embalaje, periódicos, barro, inventario y sonido en ocho canales. Siete movimientos y seis fábulas
Permiso para mirar la pared
Miércoles, 19 de junio, 19h30. Teatro Nacional Sucre.
La obra trabaja sobre cómo lo absurdo del mundo ha llegado a convertirse en cotidiano. Las situaciones de guerra, migración y exclusión se han vuelto tan comunes que nos hemos acostumbrado. Aun así, el ser humano en las peores situaciones busca las formas de rescatar su humanidad. El rescate de aquello que nos hace humanos ante la desgracia. Es en ese rescate donde radica la esperanza en medio de la desgracia. A pesar de las circunstancias desfavorables, emergen actos de solidaridad, compasión y valentía que nos recuerdan nuestra esencia más profunda.
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MULTIPASS 3: Reminiscencia + Fuck Me + Bucarofagia (4ta función) + Plan de los gentiles
2024-06-12 19:30 - 2024-06-18 21:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
La Fiesta Escénica inicia este 12 de junio y podrás conseguir combos para asistir a varias de las mejores obras escénicas del continente. Te hemos preparado ofertas exclusivas mediante nuestro MULTIPASS, una oportunidad ideal para conseguir descuentos mientras disfrutas de esta fiesta.
Con el MULTIPASS #3 tiene asegurada tu entrada a cuatro obras del FIEQ 2024, descubre cuales son a continuación:
Reminiscencia
Domingo, 16 de junio, 17H00. Teatro Variedades.
A través un uso delicado y seductor de las plataformas digitales, Mauro escarba en su biografía personal y al mismo tiempo en la biografía de la ciudad, en una memoria reciente y al mismo tiempo en cicatrices profundas. Se trata de una experiencia que pone el foco en lugares mágicos y singulares, relevando una topografía emocional, una relación con la ciudad que para todas y todos siempre es diferente, pero en la que inevitablemente nos encontramos.
Fuck Me
Viernes, 28 de junio, 19h30. Teatro México.
En este proyecto Marina Otero se propone construir una obra
inacabable sobre su vida. FUCK ME es la tercera parte de la serie
luego de las obras ANDREA y RECORDAR 30 AÑOS PARA VIVIR 65
MINUTOS. Esta pieza indaga sobre el paso del tiempo y las marcas que guarda un cuerpo. FUCK ME transita los bordes entre el documental y la ficción, la danza y la performance, el accidente y la representación.
Bucarofagia (4ta función)
Sábado, 29 de junio, 19h30. Teatro Nacional Sucre.
Concierto musical para ensamble de dos bruñiduras, trescientos búcaros de Tonalá, un cuadro, un narrador, nueve espejos, seres en movimiento, material de embalaje, periódicos, barro, inventario y sonido en ocho canales. Siete movimientos y seis fábulas
Plan de los gentiles
Viernes, 14 de junio, 17h30. Teatro Variedades.
Es una puesta en escena donde se mezclan la danza, música y las artes plásticas. La obra propone momentos, imágenes, música y sonidos que se relacionan, creando un paisaje escénico que provoca al espectador reflexionar sobre nuestros vestigios acumulados y desembocados en nuestro comportamiento humano y su sensibilidad; tomando como punto de partida elementos traídos desde una finca, como una mesa de madera, un tronco de árbol, un molino, una piedra con mortero, sogas, maíz, leña, astillas y arcilla.
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Reminiscencia
2024-06-16 17:00 - 18:00 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
¡La Fiesta Escénica de Quito 2024: Escenarios del Sur ya está aquí! Disfruta de un gran movimiento escénico en tu ciudad con obras de renombre en el país y el continente. La cita del FIEQ 2024 será desde el 12 al 30 de junio.
Sobre la obra:
Por Compañía Le Insolente Teatre – Reminiscencia (Chile)
Género: Teatro
Censura: 14 años
A través un uso delicado y seductor de las plataformas digitales, Mauro escarba en su biografía personal y al mismo tiempo en la biografía de la ciudad, en una memoria reciente y al mismo tiempo en cicatrices profundas. Se trata de una experiencia que pone el foco en lugares mágicos y singulares, relevando una topografía emocional, una relación con la ciudad que para todas y todos siempre es diferente, pero en la que inevitablemente nos encontramos.
En Reminiscencia se instala un sello de investigación propio y único, como una apuesta a un nuevo género, nos encontramos con un ensayo documental biográfico muy sensible, político e íntimo a la vez. ¿Qué va a pasar con nuestras huellas cuando ya no estemos aquí? ¿quedarán nuestras voces en las calles en la carpeta de una memoria externa?, ¿qué relato de nosotros contará Google cuando ya no estemos acá? ¿podremos volver a encontrarnos, a tocarnos, a evocar juntos la realidad que queremos?
Compañía Le insolente Teatre Nace el año 2013 con el estreno de la obra “Bolero de almas perdidas” y está conformado por los actores Malicho Vaca y Ébana Garín – dupla responsable de la creación y generación de proyectos. Hasta la fecha Le Insolente Teatre ha llevado a escena seis montajes entre los que se cuentan, “Los Hombres tristes”, “Monica: el truncado vuelo de la paloma”, “Las cosas que nunca dije”, “PARANOIA” y “Reminiscencia”. Generando el cruce constante de variadas disciplinas artísticas con nociones de memoria, cuerpo, territorio y disidencia.
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Incluye desmontaje con Gabriela Ponce
El desmontaje o diálogo con el público es un ejercicio de análisis crítico de la obra que se ha observado. En esta instancia participan los creadores, el público y un experto del campo escénico que como mediador, provoca un diálogo que busca identificar aspectos claves del montaje y resaltar el complejo proceso creativo y de investigación que está detrás de cada obra. Se desmonta en el sentido de que se trabaja cada una de las partes que constituyen el acontecimiento escénico para poder comprender el concepto, la metodología, las técnicas y los modos de producción de cada artista o grupo.
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Conferencia sobre la nada
2024-06-20 19:30 - 20:20 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
¡La Fiesta Escénica de Quito 2024: Escenarios del Sur ya está aquí! Disfruta de un gran movimiento escénico en tu ciudad con obras de renombre en el país y el continente. La cita del FIEQ 2024 será desde el 12 al 30 de junio.
Sobre la obra:
Dirección de Toño Cepeda (Ecuador)
Género: Música y audiovisual
Censura: 12 años
Esta obra es una versión local de “Conferencia sobre la nada” (Lecture on nothing) de John Cage. El músico, a través de esta obra, busca desafiar la idea de que el arte debe tener un significado o mensaje específico y pretende que el arte sea apreciado por sí mismo sin necesidad de interpretaciones o significados pre establecidos. A través de ella, Cage explora sus ideas sobre el silencio y su relación con la música y la vida. La adaptación transdisciplinar incluye un diseño sonoro experimental, música, escenografía y elementos visuales, ofreciendo una interpretación de la obra desde una nueva perspectiva centrada en lo sensorial.
En esta obra se pretende que la audiencia se libere de expectativas y se permita explorar la obra de una manera directa y personal. Representa una búsqueda de romper con las convenciones establecidas y explorar nuevas formas de expresión artística.
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Incluye desmontaje
El desmontaje o diálogo con el público es un ejercicio de análisis crítico de la obra que se ha observado. En esta instancia participan los creadores, el público y un experto del campo escénico que como mediador, provoca un diálogo que busca identificar aspectos claves del montaje y resaltar el complejo proceso creativo y de investigación que está detrás de cada obra. Se desmonta en el sentido de que se trabaja cada una de las partes que constituyen el acontecimiento escénico para poder comprender el concepto, la metodología, las técnicas y los modos de producción de cada artista o grupo.
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Marea... estamos conectados
2024-06-26 19:30 - 21:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
¡La Fiesta Escénica de Quito 2024: Escenarios del Sur ya está aquí! Disfruta de un gran movimiento escénico en tu ciudad con obras de renombre en el país y el continente. La cita del FIEQ 2024 será desde el 12 al 30 de junio.
Sobre la obra:
Fundación El Triángulo (Ecuador)
Año de creación: 2023
Género: Teatro inclusivo multidisciplinario
Censura: Ninguna
Marea…estamos conectados es una puesta en escena interdisciplinaria, producida por Fundación El Triángulo, con un elenco de 38 artistas con discapacidad intelectual, que participaron activamente en la creación obra. Marea es una obra fantástica, sensorial que despliega las habilidades de su equipo humano y técnico para contarte que todos estamos conectados, no estamos solos. Tras largas horas de ensayo, el elenco busca con habilidad transmitir al público una historia fantástica concebida desde la sensibilidad, a través de la música en vivo, el trabajo corporal, la danza, animaciones de alta calidad, creando un universo sonoro y visual con una estética inmersiva y sugerente para contarte la aventura de Simón.
Simón es un huérfano que busca a toda costa encajar en su entorno y tener un lugar en el mundo, sin embargo, descubre tras una larga travesía que su destino es unir dos mundos distintos a través de la escucha y el respeto a los otros.
Las entradas a este evento están AGOTADAS.
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Incluye desmontaje
El desmontaje o diálogo con el público es un ejercicio de análisis crítico de la obra que se ha observado. En esta instancia participan los creadores, el público y un experto del campo escénico que como mediador, provoca un diálogo que busca identificar aspectos claves del montaje y resaltar el complejo proceso creativo y de investigación que está detrás de cada obra. Se desmonta en el sentido de que se trabaja cada una de las partes que constituyen el acontecimiento escénico para poder comprender el concepto, la metodología, las técnicas y los modos de producción de cada artista o grupo.
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Hernán Casciari Tour 2024 Puro Cuento
2024-08-02 20:00 - 21:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Hernán Casciari aterriza por primera vez en Ecuador para deleitar al público quiteño con su aclamado recital «Puro Cuento». El próximo viernes 2 de agosto a las 20:00, el Teatro Nacional Sucre será el escenario donde Casciari compartirá sus historias más conmovedoras y divertidas, en una noche única que promete cautivar a los amantes de la literatura, integrándose a la programación de verano de la capital.
«Puro Cuento» es un espectáculo imperdible que combina la maestría narrativa de Casciari con la calidez de su voz. A través de sus relatos, el autor nos invita a reflexionar sobre la vida, el amor, la amistad y los pequeños grandes momentos que hacen de nuestra existencia algo extraordinario.
Hernán Casciari, un visionario de las letras, fue uno de los primeros escritores en comprender el poder transformador de Internet. Antes de que las redes sociales fueran un fenómeno global, él ya había construido una comunidad vibrante en torno a su obra, estableciendo un diálogo directo y cercano con sus lectores. Con la creación de Orsai, un imperio editorial, audiovisual y periodístico que desafió los cánones tradicionales, Casciari no solo revolucionó la forma de consumir literatura, sino que también creó un espacio donde la creatividad fluye libre.
No te quedes sin tu entrada y asiste con tus amigos y familia. Al final de la función habrá firma de libros del autor.

Los Piratas - El Carnaval de Guaranda
2025-01-25 19:00 - 20:40 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
El próximo 25 de enero de 2025, Los Piratas de Guaranda se . subirán al escenario del Teatro Nacional Sucre en una coproducción especial. Esta presentación promete ser un homenaje vibrante a su historia y al acervo cultural guarandeño. Un espectáculo único que celebra el arte, la risa y la tradición.
Evento para todo público
Del corazón del Carnaval de Guaranda al escenario más prestigioso del país, Los Piratas de Guaranda traen su autenticidad y creatividad al Teatro Nacional Sucre. Con una trayectoria que abarca casi seis décadas, desde 1966 hasta 2024, este grupo icónico ha sido sinónimo de alegría, ingenio y tradición, arrancando carcajadas con sus extravagantes disfraces y parodias inolvidables.
Reconocidos como “Los Íconos del Carnaval de Guaranda”, su legado se ha forjado con participaciones memorables en eventos culturales nacionales e internacionales, colaboraciones con artistas como Margarita Lasso, y el respaldo de investigaciones como Las Coplas del Carnaval de Guaranda de la Dra. Laura Hidalgo Alzamora.
¡No te lo pierdas! Vive la magia de Los Piratas de Guaranda en una noche que quedará grabada en la memoria de todos los asistentes.
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*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.
Por favor, considere lo siguiente para su movilización:
PLATEA: 12 gradas
2DA DE PALCOS: 15 gradas
LUNETA: 27 gradas
TERRAZA TNS: 24 gradas

Déjame Caer
2025-05-30 19:00 - 20:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
Déjame Caer es una experiencia escénica que fusiona danza, teatro físico, música experimental y proyecciones visuales en un viaje hacia el interior más profundo del ser. A través de un lenguaje contemporáneo y poético, la obra evoca el deseo de regresar al vientre materno como un refugio simbólico, desde donde enfrentar el duelo por la pérdida del padre y reconstruirse emocionalmente desde la fragilidad.
*Obra para mayores de 15 años

📋 Esta obra fue seleccionada dentro de la convocatoria pública de Coproducciones de la Fundación Teatro Nacional Sucre.
Más información aquí.
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*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.
Por favor, considere lo siguiente para su movilización:
PLATEA: 12 gradas
2DA DE PALCOS: 15 gradas
LUNETA: 27 gradas
TERRAZA TNS: 24 gradas

Lunática
2025-05-31 15:00 - 16:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
La Fiesta Escénica de Quito regresa en 2025. Este año, te invitamos a vivir la fiesta y pensar sobre la escena a través de potentes propuestas artísticas y actividades académicas. Del 12 al 29 de junio, disfruta de una programación vibrante con destacados elencos nacionales e internacionales y sé parte de la mayor celebración del arte escénico en el Ecuador.
Esta obra se presenta en alianza con el Festival Internacional de Títeres Con Bombos y Platillos 🥳✨
Además, es parte de la franja Guagua FIEQ 2025, una programación especialmente diseñada para las infancias de la ciudad, como antesala a la Fiesta Escénica de Quito.
Sobre la obra
‘Lunática’ cuenta la historia de Rosa y su asombrosa amistad con los lobos.Rosa era una niña que amaba cantar. No se sabe si lo hacía bien o no, pero lo cierto es que cantaba con una pasión desbordante; era, prácticamente, lo único que le gustaba hacer.
Sin embargo, en su pueblo, habitado por los Nunca Contentos —vecinas y vecinos incapaces de celebrar lo diferente—, su canto, su tamaño y hasta su color despertaban desagrado.
Rechazada, Rosa se refugió en el bosque, donde encontró una inesperada audiencia: una manada de lobos que adoraba sus canciones. Pero esa solución no duraría para siempre…
Sobre Valeria Folini (directora)
Directora, actriz, dramaturga, investigadora y docente.Licenciada en Teatro por la Universidad Nacional del Litoral (UNL).
Inicia su formación teatral en 1984. Entre sus maestros se destacan: Agustín Alezzo, Ricardo Bartis, Daniel Misses, Eugenio Barba, Julia Varley y Tony Lestingy.
Es fundadora e integrante de dos grupos teatrales:

“Viajeros” (1989–1999)

“Teatro del Bardo” (desde 1999 hasta la actualidad)

En 1993, junto al grupo Viajeros, funda el proyecto Equipo de Educación por el Arte.
Como dramaturga, ha escrito más de 20 piezas teatrales, entre creaciones propias y adaptaciones de clásicos.Ha participado en la puesta en escena de 55 obras, desempeñándose como directora en 37 de ellas.Como actriz, ha formado parte de 18 espectáculos.
Desde 2010, es docente interina de la Cátedra Seminario de Investigación Teatral en el Profesorado de Teatro de la Universidad Autónoma de Entre Ríos (UADER).Desde 2014, también dicta la Cátedra Taller de Dirección Teatral en la misma institución.
En 2012, fue convocada por la Universidad Nacional de Cuyo (Mendoza) para dirigir el Seminario de Registro y Producción de la Carrera de Teatro.
Desde 2015, coordina y es docente en los cursos de posgrado:

“Dramaturgia del actor: una introducción al debate”, dirigido por el Mg. Cipriano Argüello Pitt

“Dirección escénica”, dirigido por el Mg. José Luis ValenzuelaAmbos dictados en la Facultad de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales de la UADER.

Desde 2017, coordina académicamente el programa de formación continua de posgrado “Dirección Escénica: recorridos históricos y devenires contemporáneos”.
Es editora de AUCA, Revista de Artes Escénicas, reconocida por los Premios Teatro del Mundo en 2012.
En 2019, diseña y coordina La Escuela del Bardo, un espacio integral de formación actoral.
Fuente.
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*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.
Por favor, considere lo siguiente para su movilización:
PLATEA: 12 gradas
2DA DE PALCOS: 15 gradas
LUNETA: 27 gradas
TERRAZA TNS: 24 gradas

Circo de las Maravillas
2025-06-01 11:00 - 12:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
La Fiesta Escénica de Quito regresa en 2025. Este año, te invitamos a vivir la fiesta y pensar sobre la escena a través de potentes propuestas artísticas y actividades académicas. Del 12 al 29 de junio, disfruta de una programación vibrante con destacados elencos nacionales e internacionales y sé parte de la mayor celebración del arte escénico en el Ecuador.
Esta obra se presenta en alianza con el Festival Internacional de Títeres Con Bombos y Platillos 🥳✨
Además, es parte de la franja Guagua FIEQ 2025, una programación especialmente diseñada para las infancias de la ciudad, como antesala a la Fiesta Escénica de Quito.
Sobre la obra
Mercurio y Pingüino han ido al circo con la ilusión de disfrutar un espectáculo maravilloso. Sin embargo, al llegar, se encuentran con la desalentadora noticia de que el circo ha sido cerrado.
Mientras Mercurio, decepcionado, se dispone a regresar a casa, descubre que su pequeño e intrépido amigo no ha perdido las ganas de entrar y se ha extraviado dentro del lugar. Decidido a encontrarlo, Mercurio se adentra en el circo, sin saber que allí lo espera un obstáculo inesperado: un arrogante y pérfido policía que custodia el lugar, decidido a impedir que el circo vuelva a abrir sus puertas y expulsar a cualquier intruso.
En su búsqueda, Mercurio se topará con entrañables personajes que lo ayudarán a evadir al vigilante, reencontrarse con su amigo y, sobre todo, redescubrir la magia del circo. Juntos, Mercurio y Pingüino, con ingenio y ternura, no solo encontrarán una nueva familia, sino que lograrán devolverle la vida al legendario “Circo de las Maravillas”.
Sobre El Baúl de la Fantasía
Es una compañía itinerante de teatro de títeres, fundada en 2005, dedicada a la creación, formación, circulación y promoción de este arte. Contamos con un repertorio diverso y de alta calidad artística, dirigido a públicos de todas las edades, en el que combinamos el juego, la imaginación y los valores humanos.
Rescatan la tradición titiritera y la conectan con nuevas tendencias para ampliar la mirada sobre la realidad. También organizan eventos que impulsan el desarrollo cultural y artístico. Sus obras han representado a Colombia en países como México, Turquía, Ecuador, República Dominicana, Brasil, Argentina y Perú.
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*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.
Por favor, considere lo siguiente para su movilización:
PLATEA: 12 gradas
2DA DE PALCOS: 15 gradas
LUNETA: 27 gradas
TERRAZA TNS: 24 gradas

Body Rhapsody
2025-06-01 15:00 - 16:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
La Fiesta Escénica de Quito regresa en 2025. Este año, te invitamos a vivir la fiesta y pensar sobre la escena a través de potentes propuestas artísticas y actividades académicas. Del 12 al 29 de junio, disfruta de una programación vibrante con destacados elencos nacionales e internacionales y sé parte de la mayor celebración del arte escénico en el Ecuador.
Esta obra se presenta en alianza con el Festival Internacional de Títeres Con Bombos y Platillos 🥳✨
Además, es parte de la franja Guagua FIEQ 2025, una programación especialmente diseñada para las infancias de la ciudad, como antesala a la Fiesta Escénica de Quito.
Sobre la obra
Es un desfile pintoresco de personajes entrañables que, en los breves instantes que habitan la escena, intentan atrapar esos destellos poéticos ocultos en la rutina cotidiana. Con sus sueños y frustraciones, con sus triunfos y derrotas, nos relatan el eterno drama de la condición humana: una tragicomedia donde todos, de algún modo, estamos implicados.
Sobre Hugo & Inés
Compañía de títeres peruana creada en 1986 en Lima por Inés Pasic y Hugo Suárez. Esta compañía se caracteriza por la transformación de las diferentes partes del cuerpo de las marionetas en personajes. De esta forma, las manos, la nariz, las rodillas, etc., se expresan en un lenguaje teatral, sin palabras, pero lleno de emoción, de símbolos y de metáforas visuales. Su creación, Pequeños cuentos, mezclan títeres y mimo. Hugo e Inés han participado en numerosos e importantes festivales de Europa, América y Asia; siendo habituales de el de Segovia, en España.
Fuente.
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*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.
Por favor, considere lo siguiente para su movilización:
PLATEA: 12 gradas
2DA DE PALCOS: 15 gradas
LUNETA: 27 gradas
TERRAZA TNS: 24 gradas

FIEQ 2025: CLIMA/ Carta Natal de Interpretación Multidisciplinaria de Archivo
2025-06-10 18:00 - 19:00, 2025-06-11 18:00 - 19:00 | Teatro Variedades, Plaza del Teatro, Quito, Pichincha, Ecuador
La Fiesta Escénica de Quito regresa en 2025. Este año, te invitamos a vivir la fiesta y pensar sobre la escena a través de potentes propuestas artísticas y actividades académicas. Del 12 al 29 de junio, disfruta de una programación vibrante con destacados elencos nacionales e internacionales y sé parte de la mayor celebración del arte escénico en el Ecuador.
✍️ Es obligatorio llenar el siguiente formulario.
¿Qué es ‘CLIMA’?
CLIMA es una lectura performática de las condiciones y variables meteorológicas, fenómenos telúricos y archivos periodísticos del día de tu nacimiento a partir del análisis de datos atmosféricos y geofísicos con herramientas artísticas del campo sonoro, visual y escénico para crear una instalación sensitiva personalizada de tu carta meteorológica.
Más sobre ‘CLIMA’
CLIMA se sitúa en la intersección entre el cielo “tal como fue” y las transformaciones inevitables que surgen cuando el acto performático es observado. Nos preguntamos por esta nueva verdad que media entre la ficción y la rememoración. En este contexto, la ficción se exterioriza tanto a través de los artistas como mediante la implicación del espectador, quien aporta sus datos y rememora una experiencia que, en realidad, nunca presenció. Se trazan así correspondencias entre datos y memoria, entre ficción y experiencia, entre la nube y la carne, entre lo digital y lo humano.
¿Por qué llenar el formulario?
Es importante llenar el formulario porque los artistas requieren tiempo para preparar la lectura, analizando y trabajando con los datos personales de las personas inscritas.

Nacer
2025-06-13 18:00 - 19:00 | Teatro Marcopamba, QF37+XQF, Quito 170131, Quito, Pichincha, Ecuador
La Fiesta Escénica de Quito regresa en 2025. Este año, te invitamos a vivir la fiesta y pensar sobre la escena a través de potentes propuestas artísticas y actividades académicas. Del 12 al 29 de junio, disfruta de una programación vibrante con destacados elencos nacionales e internacionales y sé parte de la mayor celebración del arte escénico en el Ecuador.
Sobre la obra
Tres mujeres se adentran en el universo femenino, evocando la sabiduría ancestral de nuestras abuelas indígenas en un presente acelerado que mecaniza la vida y nos desconecta del cuerpo y su capacidad natural de dar a luz.
En Nacer confluyen el tiempo y el espacio, el placer y el dolor, la vida y la muerte. A través de una poética visual, nos acercamos a las mujeres sabias que aún resguardan el conocimiento sobre la gestación y custodian el arte y el oficio del parto natural.

Evento de acceso libre

Ballet de Seres Inertes
2025-06-15 18:00 - 19:00 | Teatro México, Tomebamba, Quito 170121, Quito, Pichincha, Ecuador
La Fiesta Escénica de Quito regresa en 2025. Este año, te invitamos a vivir la fiesta y pensar sobre la escena a través de potentes propuestas artísticas y actividades académicas. Del 12 al 29 de junio, disfruta de una programación vibrante con destacados elencos nacionales e internacionales y sé parte de la mayor celebración del arte escénico en el Ecuador.
Edad mínima: 6 años
Sobre la obra | Fuente El Apuntador
Ballet de Seres Inertes nunca debió ser una obra. Es el ensayo de una escena fallida que muestra, una y otra vez, cómo la vida nos pone en otro lado.
Lo que ven es una escena que imaginé en la oficina y no resultó. Cuando la pensé no quise contar una historia, sino capturar un estado mental. Contar a través del baile esa sensación continua en mi vida: esa de siempre ir perdiendo, pase lo que pase sentir que pierdes. Hasta en los mejores momentos: pierdes. Como el meme de “estoy bien, pero si pienso mucho lloro”. Lo que pasó es que no salió, resultó que las intérpretes fueron más interesantes y se convirtieron en creadoras. Yo quise una obra y ellas hicieron otra.
La obra propuso bailar y se quedaron paradas, la obra propuso explorar la sensación continua de que la vida nos pone en otro lado y se quedaron paradas. Es una obra sobre bailar y en la que por decisión se baila poco. Una obra que no entiende el baile como virtuosismo, como arte o como oficio. Nada de eso. Lo piensa desde la dimensión del movimiento común, lo asume como la condición básica de lo que está vivo: vivir ya es bailar. Lo que está vivo se mueve.
También plantea la inmovilidad como el baile de lo que está muerto. Es una metáfora de la existencia y de la búsqueda de sentido. Unos deseando moverse y nosotres mostrando una coreografía en pausa. Otres soñando con bailar, crear y hacer arte y nosotras que podemos nos quedamos parados. La inmovilidad es el inicio y el final de todos los movimientos, de todos los bailes y de todas las vidas.
La obra se compone de una sola escena que muestra la catástrofe del proceso creativo y la similitud con la construcción de nuestras propias vidas. Es decir, la vida es la obra y añado que las intérpretes tienen razón: esto nunca debió ser una obra. Porque no existe un producto final, continuará siendo un ensayo, la muestra del infinito intento de lograr el éxito.

Evento de acceso libre

Festival de Cine Ecuatoriano TURICINE (1era Función)
2025-07-13 09:00 - 12:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
El Turicine se podrá vivir en los espacios de la Fundación Teatro Nacional Sucre. Conoce más del proyecto a continuación y también su programación.
Sobre el Festival de Cine Ecuatoriano TURICINE
El Festival Turicine es un evento anual que agrupa a cineastas y público en diversas sedes de la ciudad de Quito. Durante 10 días pueden disfrutar de películas, cortometrajes y eventos paralelos del más alto nivel. El FECT actualmente tiene 5 ediciones, y una sexta por realizarse este año.
Turicine busca impulsar y difundir la producción cinematográfica nacional, a través de la interacción entre los talentos locales y el público en general para expandirse hacia todos los rincones del país e incentivar la formación de públicos en el territorio ecuatoriano. Además, es el primer proyecto de Responsabilidad Social Empresarial (RSE) de la industria audiovisual ecuatoriana.
Programación del día
Este domingo habrá una proyección de muestra ambiental con un posterior de cine foro. Más información sobre esto en la redes sociales de Turicine.

Festival de Cine Ecuatoriano TURICINE (2da Función)
2025-07-13 18:00 - 20:00 | Teatro México, Tomebamba, Quito 170121, Quito, Pichincha, Ecuador
El Turicine se podrá vivir en los espacios de la Fundación Teatro Nacional Sucre. Conoce más del proyecto a continuación y también su programación.
Sobre el Festival de Cine Ecuatoriano TURICINE
El Festival Turicine es un evento anual que agrupa a cineastas y público en diversas sedes de la ciudad de Quito. Durante 10 días pueden disfrutar de películas, cortometrajes y eventos paralelos del más alto nivel. El FECT actualmente tiene 5 ediciones, y una sexta por realizarse este año.
Turicine busca impulsar y difundir la producción cinematográfica nacional, a través de la interacción entre los talentos locales y el público en general para expandirse hacia todos los rincones del país e incentivar la formación de públicos en el territorio ecuatoriano. Además, es el primer proyecto de Responsabilidad Social Empresarial (RSE) de la industria audiovisual ecuatoriana.
Programación del día
Este domingo habrá una proyección de ‘Inocencia’, obra cubana parte internacional del festival. Más información sobre esto en la redes sociales de Turicine.

Festival de Cine Ecuatoriano TURICINE (3era Función)
2025-07-15 18:00 - 20:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
El Turicine se podrá vivir en los espacios de la Fundación Teatro Nacional Sucre. Conoce más del proyecto a continuación y también su programación.
Sobre el Festival de Cine Ecuatoriano TURICINE
El Festival Turicine es un evento anual que agrupa a cineastas y público en diversas sedes de la ciudad de Quito. Durante 10 días pueden disfrutar de películas, cortometrajes y eventos paralelos del más alto nivel. El FECT actualmente tiene 5 ediciones, y una sexta por realizarse este año.
Turicine busca impulsar y difundir la producción cinematográfica nacional, a través de la interacción entre los talentos locales y el público en general para expandirse hacia todos los rincones del país e incentivar la formación de públicos en el territorio ecuatoriano. Además, es el primer proyecto de Responsabilidad Social Empresarial (RSE) de la industria audiovisual ecuatoriana.
Programación del día
Se proyectará la película Alucina del director argentino, radicado en Ecuador, Javier Cutrona. A continuación la sinopsis:
Camila, quien padece amnesia, se ve atrapada en un vacío reemplazado por un mundo fantástico, donde un pez gigante se convierte en su guardián. Cuando el chico que ama desaparece, inicia una búsqueda para encontrarlo, enfrentándose a un pasado difuso que esconde lo extraordinario.

Festival de Cine Ecuatoriano TURICINE (4ta Función)
2025-07-16 18:00 - 20:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
El Turicine se podrá vivir en los espacios de la Fundación Teatro Nacional Sucre. Conoce más del proyecto a continuación y también su programación.
Sobre el Festival de Cine Ecuatoriano TURICINE
El Festival Turicine es un evento anual que agrupa a cineastas y público en diversas sedes de la ciudad de Quito. Durante 10 días pueden disfrutar de películas, cortometrajes y eventos paralelos del más alto nivel. El FECT actualmente tiene 5 ediciones, y una sexta por realizarse este año.
Turicine busca impulsar y difundir la producción cinematográfica nacional, a través de la interacción entre los talentos locales y el público en general para expandirse hacia todos los rincones del país e incentivar la formación de públicos en el territorio ecuatoriano. Además, es el primer proyecto de Responsabilidad Social Empresarial (RSE) de la industria audiovisual ecuatoriana.
Programación del día
Se proyectará la película Helena Sarayaku Manta, del director Eriberto Gualinga. A continuación la sinopsis que Indifest publicó en su sitio web:
Helena tiene 17 años y estudia en Finlandia. Su tiempo de vacaciones lo dedica a cultivar el amor por sus raíces visitando a sus familiares en Ecuador. Su padre es sueco y su madre es originaria kichwa del Pueblo de Sarayaku, en el corazón de la amazonia ecuatoriana. En su último viaje a Ecuador se reúne con líderes y lideresas de su pueblo que le piden llevar un mensaje fuera del país: “Kawsak Sacha – Selva Viviente” una propuesta innovadora en términos de protección y conservación, para que la selva sea considerado como un ser viviente.
En el pueblo se celebra la fiesta tradicional y cultural llamada “Uyantza Raymi” donde ella participa activamente. Mientras que las noticias anuncian que un virus denominado Covid-19 afecta a nivel mundial, a ella la sorprende en la ciudad más próxima de la región, el Puyo, donde se confina. Desde aquí se entera a través de las noticias que el 80 por ciento de su pueblo se ha contagiado del COVID 19 y que un gran desbordamiento del río Bobonaza cubrió parte de su pueblo, un fenómeno natural que según los grandes “nunca antes se había visto en la historia del pueblo”. ¡Ella es Helena de Sarayaku!

La Sinfonía del Humor (La Edad del Burro)
2025-07-19 19:00 - 21:00 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
El Jack presenta en el Teatro Nacional Sucre esta obra de stand-up comedy. Ven y mírala en vivo este 19 de julio a las 19h00.
Edad mínima:: 4 años.
‘La Edad del Burro’ es un espectáculo unipersonal de comedia escénica que, tras dos exitosas temporadas, regresa renovado y con una propuesta aún más ambiciosa. En esta nueva versión, la obra se transforma en una experiencia multidisciplinaria gracias a la participación en vivo de la Orquesta Sinfónica Victoria. Humor, teatro físico, música y emoción se entrelazan en un montaje vibrante que invita a reír, reflexionar y dejarse llevar por el ritmo de la escena. Escrito, dirigido e interpretado por su propio creador, el espectáculo conecta con una audiencia diversa a través de situaciones cotidianas, anécdotas entrañables y una crítica social sutil, todo envuelto en una puesta en escena dinámica y envolvente.
La preventa estará disponible hasta las 23h59 del 20 de junio.
–
*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.
Por favor, considere lo siguiente para su movilización:
PLATEA: 12 gradas
2DA DE PALCOS: 15 gradas
LUNETA: 27 gradas
TERRAZA TNS: 24 gradas

Estreno 'Mujer Medicina'
2025-09-19 20:00 - 21:30 | Teatro México, Tomebamba, Quito 170121, Quito, Pichincha, Ecuador
Este 19 de septiembre se estrenará ‘Mujer Medicina’ en el Teatro México, te invitamos a esta obra interactiva y sensorial del Colectivo Confundamiento. El encuentro es a las 20h00.
Una bailarina contemporánea está próxima a dar a luz. La llegada de esta nueva vida la impulsa, desde lo más profundo de sus sueños, a reconectarse con la memoria ancestral de las mujeres que la precedieron. Movida por este llamado interior, emprende un viaje por distintos territorios del Ecuador en busca de mujeres medicina que la acompañen en el camino de maternar y le brinden guía para recibir a su primogénita.
En su recorrido, se encuentra con mujeres de diversos pueblos y nacionalidades. Ellas le comparten sus danzas, rituales y cosmovisiones, preparándola para un rito de iniciación. A través de esta experiencia, la futura madre se transforma: explora distintas culturas, se encuentra con parteras, y se fortalece espiritual, mental y físicamente para dar vida a la nueva criatura que está por nacer.

Ficha Técnica
Valeria Rivilla – Dirección General
Julian Coraggio – Producción general
Laura Oviedo – Asistente de producción
Wendy Rivilla – Asistente de dirección
Cecilia Angulo – Actriz
Sol Vásconez – Bailarina
Mary Icaza – Bailarina
María Belen Cevallos – Bailarina
Belen Valencia Mosquera – Bailarina
Danae Calle – Bailarina
Jessica Pozo – Bailarina emergente
Lenin Chimbolema – Director musical
Rafaela medina – música cantora
Cristina Cilio – música cantora emergente
Andrea Larco – DJ
Adrian Delgado – Sonidista
Kevin Santos – músico
Mario Porras – músico
Chari Vercoutere – músico
Marcelo Chimbolema – músico
Charly Villagomez – músico
Sebastian Oviedo – músico
Diego Cartagena – músico
Andrés Noboa – Jefe de piso
Sarawi Andrango – Poeta narradora
Norma Vargas – escenógrafa
Tamara Guiñansaca – vestuarista
Roberto Reinoso –Tramoya
Patrick Vambolesi – diseñado de luces
Felix Albán – Diseño sonoro
Francisco Castillo – Registro Audiovisual
Alfredo Aguirre – Visuales
Pamela Pinto – Diseñadora de la linea gráfica
Omar Rivilla – Contador

Estreno 'Mujer Medicina'
2025-09-20 16:00 - 17:00 | Teatro México, Tomebamba, Quito 170121, Quito, Pichincha, Ecuador
Este 20 de septiembre se presentará ‘Mujer Medicina’ en el Teatro México, te invitamos a esta obra interactiva y sensorial del Colectivo Confundamiento. El encuentro es a las 16h00.
Una bailarina contemporánea está próxima a dar a luz. La llegada de esta nueva vida la impulsa, desde lo más profundo de sus sueños, a reconectarse con la memoria ancestral de las mujeres que la precedieron. Movida por este llamado interior, emprende un viaje por distintos territorios del Ecuador en busca de mujeres medicina que la acompañen en el camino de maternar y le brinden guía para recibir a su primogénita.
En su recorrido, se encuentra con mujeres de diversos pueblos y nacionalidades. Ellas le comparten sus danzas, rituales y cosmovisiones, preparándola para un rito de iniciación. A través de esta experiencia, la futura madre se transforma: explora distintas culturas, se encuentra con parteras, y se fortalece espiritual, mental y físicamente para dar vida a la nueva criatura que está por nacer.

Ficha Técnica
Valeria Rivilla – Dirección General
Julian Coraggio – Producción general
Laura Oviedo – Asistente de producción
Wendy Rivilla – Asistente de dirección
Cecilia Angulo – Actriz
Sol Vásconez – Bailarina
Mary Icaza – Bailarina
María Belen Cevallos – Bailarina
Belen Valencia Mosquera – Bailarina
Danae Calle – Bailarina
Jessica Pozo – Bailarina emergente
Lenin Chimbolema – Director musical
Rafaela medina – música cantora
Cristina Cilio – música cantora emergente
Andrea Larco – DJ
Adrian Delgado – Sonidista
Kevin Santos – músico
Mario Porras – músico
Chari Vercoutere – músico
Marcelo Chimbolema – músico
Charly Villagomez – músico
Sebastian Oviedo – músico
Diego Cartagena – músico
Andrés Noboa – Jefe de piso
Sarawi Andrango – Poeta narradora
Norma Vargas – escenógrafa
Tamara Guiñansaca – vestuarista
Roberto Reinoso –Tramoya
Patrick Vambolesi – diseñado de luces
Felix Albán – Diseño sonoro
Francisco Castillo – Registro Audiovisual
Alfredo Aguirre – Visuales
Pamela Pinto – Diseñadora de la linea gráfica
Omar Rivilla – Contador

Estreno 'Mujer Medicina'
2025-09-20 20:00 - 21:30 | Teatro México, Tomebamba, Quito 170121, Quito, Pichincha, Ecuador
Este 20 de septiembre se presentará ‘Mujer Medicina’ en el Teatro México, te invitamos a esta obra interactiva y sensorial del Colectivo Confundamiento. El encuentro es a las 20h00.
Una bailarina contemporánea está próxima a dar a luz. La llegada de esta nueva vida la impulsa, desde lo más profundo de sus sueños, a reconectarse con la memoria ancestral de las mujeres que la precedieron. Movida por este llamado interior, emprende un viaje por distintos territorios del Ecuador en busca de mujeres medicina que la acompañen en el camino de maternar y le brinden guía para recibir a su primogénita.
En su recorrido, se encuentra con mujeres de diversos pueblos y nacionalidades. Ellas le comparten sus danzas, rituales y cosmovisiones, preparándola para un rito de iniciación. A través de esta experiencia, la futura madre se transforma: explora distintas culturas, se encuentra con parteras, y se fortalece espiritual, mental y físicamente para dar vida a la nueva criatura que está por nacer.

Ficha Técnica
Valeria Rivilla – Dirección General
Julian Coraggio – Producción general
Laura Oviedo – Asistente de producción
Wendy Rivilla – Asistente de dirección
Cecilia Angulo – Actriz
Sol Vásconez – Bailarina
Mary Icaza – Bailarina
María Belen Cevallos – Bailarina
Belen Valencia Mosquera – Bailarina
Danae Calle – Bailarina
Jessica Pozo – Bailarina emergente
Lenin Chimbolema – Director musical
Rafaela medina – música cantora
Cristina Cilio – música cantora emergente
Andrea Larco – DJ
Adrian Delgado – Sonidista
Kevin Santos – músico
Mario Porras – músico
Chari Vercoutere – músico
Marcelo Chimbolema – músico
Charly Villagomez – músico
Sebastian Oviedo – músico
Diego Cartagena – músico
Andrés Noboa – Jefe de piso
Sarawi Andrango – Poeta narradora
Norma Vargas – escenógrafa
Tamara Guiñansaca – vestuarista
Roberto Reinoso –Tramoya
Patrick Vambolesi – diseñado de luces
Felix Albán – Diseño sonoro
Francisco Castillo – Registro Audiovisual
Alfredo Aguirre – Visuales
Pamela Pinto – Diseñadora de la linea gráfica
Omar Rivilla – Contador

La fiesta del humor
2025-12-13 19:00 - 22:30 | Teatro Nacional Sucre, Guayaquil &, Manabi, Quito 170401, Quito, Pichincha, Ecuador
*Algunas localidades del Teatro Nacional Sucre requieren el uso de gradas para su acceso.
Por favor, considere lo siguiente para su movilización:
PLATEA: 12 gradas
2DA DE PALCOS: 15 gradas
LUNETA: 27 gradas
TERRAZA TNS: 24 gradas
El Teatro Nacional Sucre se llena de risas, música y alegría con La Fiesta del Humor, este 13 de diciembre a las 19h00. Una noche única para despedir el año con humor, ritmo y puro talento ecuatoriano.
En coproducción con Radio Área Deportiva, esta edición especial celebra el 16.º aniversario de la emisora, reafirmando una alianza que une el entretenimiento, la cultura y la comunicación en un mismo escenario.
El espectáculo contará con el exitoso podcast “Darán Viendo”, con Majo Reina y Mateo Balseca, quienes han conquistado al público con su humor fresco y espontáneo. La noche continuará con la energía de Alpiste Latin Group, en un show musical versátil, bailable y lleno de sorpresas.
Para cerrar con broche de oro, el incomparable Jerónimo Meneses, conocido como “Pobre Pollito”, pondrá el toque final de humor y picardía que hará reír a todos los presentes.
Una velada perfecta para celebrar entre carcajadas, buena música y amistad.
¡No te la pierdas!
Risas, música y humor ecuatoriano en La Fiesta del Humor, este 13 de diciembre en el Teatro Sucre.
