BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Fundación Teatro Nacional Sucre - ECPv6.15.20//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://teatrosucre.com
X-WR-CALDESC:Eventos para Fundación Teatro Nacional Sucre
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:America/Guayaquil
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:-0500
TZOFFSETTO:-0500
TZNAME:-05
DTSTART:20250101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260511T121400
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260531T121400
DTSTAMP:20260508T011543
CREATED:20260507T171615Z
LAST-MODIFIED:20260507T213933Z
UID:279259-1778501640-1780229640@teatrosucre.com
SUMMARY:FIEQ 2026 | Pie con Bola\, laboratorio de creación de la primera infancia
DESCRIPTION:Sólo hay 20 cupos disponibles para esta actividad. Es necesario inscribirse en el link de la descripción. \nLa Fiesta Escénica de Quito 2026 celebra diez años de consolidar un ecosistema artístico que forma y entretiene a la ciudadanía a través de las artes escénicas\, sus procesos de investigación\, creación y trabajo comunitario. Sigue el hilo de esta edición\, que se desarrollará del 20 de mayo al 14 de junio.  \n📝 Inscríbete aquí\nPie con Bola es una residencia de enseñanza-aprendizaje que utiliza el circo como eje transversal para el trabajo interdisciplinario entre danza\, teatro\, música\, performance y artes circenses. \nEstá dirigida a profesionales del arte y la educación\, con énfasis en la creación escénica para primeras infancias. \nSe desarrolla en alianza entre Círculo Artes Escénicas y FTNS. \nSi eres creador o creadora de artes escénicas\, o educador/a de infancias con experiencia comprobable\, esta convocatoria es para ti. \nSe alienta la participación de personas con discapacidad o neurodivergencia que puedan integrarse de manera autónoma a las actividades. \nTe invitamos a revisar cuidadosamente las condiciones del proyecto para garantizar tu disponibilidad y compromiso: \nLas sesiones se realizarán del 11 al 31 de mayo\, los días lunes\, miércoles y viernes\, de 14h00 a 17h30\, en el Museo Interactivo de Ciencias (MIC)\, en Chimbacalle. \nEl proceso culminará con una muestra abierta al público el 31 de mayo en el Teatro México. \nResidencia interdisciplinaria de circo y artes escénicas para creación en primeras infancias.
URL:https://teatrosucre.com/event/fieq-2026-pie-con-bola-laboratorio-de-creacion-de-la-primera-infancia/
LOCATION:Museo Interactivo de Ciencia\, QF7M+GP Quito\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Formación
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/05/07121616/378f02de-dd37-499d-87b8-cdf3742aa970.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260525T160000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260525T190000
DTSTAMP:20260508T011543
CREATED:20260507T210744Z
LAST-MODIFIED:20260507T214209Z
UID:279265-1779724800-1779735600@teatrosucre.com
SUMMARY:FIEQ 2026 | Clase abierta: Martín Peña
DESCRIPTION:Sólo hay 20 cupos disponibles para esta actividad. Es necesario inscribirse en el link de la descripción. \nLa Fiesta Escénica de Quito 2026 celebra diez años de consolidar un ecosistema artístico que forma y entretiene a la ciudadanía a través de las artes escénicas\, sus procesos de investigación\, creación y trabajo comunitario. Sigue el hilo de esta edición\, que se desarrollará del 20 de mayo al 14 de junio.  \n📝 Inscríbete aquí\n\nMartín Peña\, fundador de la compañía Teatro del Cielo\, presenta esta clase magistral única basada en su visión y pedagogía sobre el Mimo Corporal Dramático. Esta sesión está dirigida a artistas y a estudiantes escénicos de todos los niveles\, interesados en las posibilidades dramáticas del cuerpo.  \n\n\nEn esta única sesión intensiva se realizará el estudio de la articulación del cuerpo\, figuras de estilo\, elementos de composición e improvisación\, toda una gama de posibilidades expresivas que serán herramientas útiles para nuevas creaciones y nuevos creadores.   \n\n\nMartín Peña ha llevado su trabajo escénico y su pedagogía a países como: México\, Italia\, Suiza\, Colombia\, Chile\, España\, Qatar\, República Checa\, Venezuela\, Puerto Rico\, Argentina\, Inglaterra\, Uruguay\, República Dominicana\, Brasil\, Panamá\, Cuba\, Costa Rica y Estados Unidos   \n\n\nContenido de la clase: \n\n\n\nEstudio de la articulación corporal y sus combinaciones\nContrapesos\nRitmo y Causalidad\nFiguras de estilo\nSistemas de Composición \n\n\nClase magistral de Martín Peña sobre mimo corporal: técnica\, cuerpo\, improvisación y creación escénica.
URL:https://teatrosucre.com/event/fieq-2026-clase-abierta-martin-pena/
LOCATION:Terraza TNS (Segundo piso)\, Manabí y Flores\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Formación
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/05/07121616/378f02de-dd37-499d-87b8-cdf3742aa970.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260527T160000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260527T190000
DTSTAMP:20260508T011543
CREATED:20260507T211508Z
LAST-MODIFIED:20260507T214227Z
UID:279266-1779897600-1779908400@teatrosucre.com
SUMMARY:FIEQ 2026 | Clase abierta: Contraelviento Teatro
DESCRIPTION:Sólo hay 25 cupos disponibles para esta actividad. Es necesario inscribirse en el link de la descripción. \nLa Fiesta Escénica de Quito 2026 celebra diez años de consolidar un ecosistema artístico que forma y entretiene a la ciudadanía a través de las artes escénicas\, sus procesos de investigación\, creación y trabajo comunitario. Sigue el hilo de esta edición\, que se desarrollará del 20 de mayo al 14 de junio.  \n📝 Inscríbete aquí\nSobre Verónica Falconí\nActriz\, docente e investigadora teatral ecuatoriana. Licenciada en Creación Teatral y Magíster en Estudios Avanzados de Teatro. Desarrolla su labor escénica desde hace 24 años en el grupo Contraelviento Teatro\, donde ha trabajado como actriz\, directora pedagógica y formadora. \nHa impartido talleres en Ecuador\, América Latina y Europa\, centrados en técnica actoral\, voz\, presencia escénica y dramaturgia del actor. Su trabajo se sostiene en procesos de entrenamiento riguroso y creación colectiva. Ha participado en giras nacionales e internacionales y ha recibido reconocimientos por su trabajo interpretativo. \nSu investigación corporal y vocal se fundamenta en el “Comportamiento barroco del actor y de la escena”\, metodología desarrollada por Contraelviento Teatro. \nSobre la clase\nLa clase comparte parte de la investigación de Contraelviento Teatro sobre el “Comportamiento barroco del actor y de la escena”\, una metodología basada en crisis\, tensión\, ambigüedad y transformación. \nSe trabajará la exploración del cuerpo y la voz barroca mediante un ejercicio preexpresivo que potencia la presencia\, la expresión y el movimiento\, permitiendo al participante experimentar un uso extracotidiano del cuerpo. \nEl trabajo se desarrollará en tres momentos: \n\nCalentamiento y armonización cuerpo–mente\nCuerpo barroco: presencia\, expresión y movimiento\nVoz barroca\n\nLa propuesta entiende la práctica escénica como un espacio de conocimiento\, donde el actor investiga\, experimenta y construye sentido desde el hacer. \nClase de Verónica Falconí sobre cuerpo y voz barroca del actor en investigación escénica teatral.
URL:https://teatrosucre.com/event/fieq-2026-clase-abierta-contraelviento-teatro/
LOCATION:Terraza TNS (Segundo piso)\, Manabí y Flores\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Formación
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/05/07121616/378f02de-dd37-499d-87b8-cdf3742aa970.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260528T160000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260528T190000
DTSTAMP:20260508T011543
CREATED:20260507T212126Z
LAST-MODIFIED:20260507T214244Z
UID:279267-1779984000-1779994800@teatrosucre.com
SUMMARY:FIEQ 2026 | Clase abierta: Colectivo Yama
DESCRIPTION:Sólo hay 20 cupos disponibles para esta actividad. Es necesario inscribirse en el link de la descripción. \nLa Fiesta Escénica de Quito 2026 celebra diez años de consolidar un ecosistema artístico que forma y entretiene a la ciudadanía a través de las artes escénicas\, sus procesos de investigación\, creación y trabajo comunitario. Sigue el hilo de esta edición\, que se desarrollará del 20 de mayo al 14 de junio.  \n📝 Inscríbete aquí\nSobre Colectivo Yama\nSomos una colectiva autogestionada y multidisciplinaria dedicada a la creación escénica\, la investigación y la gestión sociocultural desde perspectivas de género\, memoria\, territorio y resistencia. Creemos en el arte colaborativo como una herramienta de transformación social\, construida desde una mirada crítica y situada. \nIntegrantes de distintas disciplinas y países conformamos un grupo diverso que apuesta por un arte con sentido social\, político y ambiental. \nDesarrollamos obras teatrales\, proyectos de cine documental comunitario\, encuentros\, festivales y procesos pedagógicos. Nuestro trabajo ha recorrido comunidades rurales y teatros en Ecuador\, así como escenarios en Chile\, Perú\, Colombia\, Cuba\, Portugal\, Holanda y Alemania. \nSobre el taller magistral junto a la Colectiva Yama\nA lo largo de diez años de trayectoria\, la Colectiva Yama ha construido un lenguaje escénico propio que transita entre la performance política en espacios abiertos\, el videoarte y la creación teatral. Sus obras han recorrido comunidades\, escenarios rurales\, teatros y festivales\, consolidando una práctica artística profundamente vinculada al territorio. \nEste recorrido se ha sostenido en un diálogo permanente entre dos dimensiones: por un lado\, el trabajo comunitario en contextos sociales\, rurales y campesinos que atraviesan gran parte del Ecuador; y\, por otro\, la participación en circuitos teatrales y festivales\, desde donde reafirman su convicción de que el arte es tanto una búsqueda como un fin en sí mismo. \nEl taller magistral propone una inmersión en la filosofía creativa de la colectiva\, compartiendo los principios\, metodologías y procesos que sostienen su práctica artística. Más que una transmisión de herramientas\, será un espacio de encuentro para reflexionar\, experimentar y comprender las dinámicas que dan forma a su creación. \nIntegrantes \n\nCarlina Derks Bustamante: artista multidisciplinaria\, directora y actriz creadora. Nació en Masín\, Perú\, y vive en Ecuador desde los seis años.\nNatalia Ortiz: socióloga\, actriz creadora y antropóloga visual nacida en Quito\, Ecuador.\nIlyari Derks Bustamante: actriz\, gestora cultural y cantautora peruano-holandesa radicada en Ecuador.\nMatías Canales: artista multimedial nacido en Chile. Estudió Bellas Artes y Comunicación en la Universidad de Artes y Ciencias Sociales (ARCIS).\n\nColectiva Yama explora teatro\, territorio y resistencia desde creación comunitaria y política.
URL:https://teatrosucre.com/event/fieq-2026-clase-abierta-colectivo-yama/
LOCATION:Terraza TNS (Segundo piso)\, Manabí y Flores\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Formación
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/05/07121616/378f02de-dd37-499d-87b8-cdf3742aa970.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=America/Guayaquil:20260529T160000
DTEND;TZID=America/Guayaquil:20260529T190000
DTSTAMP:20260508T011543
CREATED:20260507T212724Z
LAST-MODIFIED:20260507T214302Z
UID:279271-1780070400-1780081200@teatrosucre.com
SUMMARY:FIEQ 2026 | Clase abierta: Christian Masabanda
DESCRIPTION:Sólo hay 25 cupos disponibles para esta actividad. Es necesario inscribirse en el link de la descripción. \nLa Fiesta Escénica de Quito 2026 celebra diez años de consolidar un ecosistema artístico que forma y entretiene a la ciudadanía a través de las artes escénicas\, sus procesos de investigación\, creación y trabajo comunitario. Sigue el hilo de esta edición\, que se desarrollará del 20 de mayo al 14 de junio.  \n📝 Inscríbete aquí\n\nSobre la clase: CORPOREIZAR-TERRITORIALIZAR  \n\n\ncamuflajes e magin-acciones que des-bordan lo cotidiano y cultivan comunidad  \n\n\nDesde la autobservación y el análisis corpo-gráfico\, este espacio invita a (re)pensar\, —poética y políticamente—\, los espacios que habitamos cotidianamente como puntos de partida de los procesos de creación–investigación artística. Un encuentro teórico-práctico y de pensamiento colectivo\, orientado al intercambio de tácticas de organización de materiales “escénicos” como prácticas relacionales que cultiven afectos\, cosechen vínculos y germinen en experiencias comunes para indagar otras formas de subjetividad.  \n\n\nDe manera colectiva\, reflexionaremos sobre la colonialidad de los cuerpos\, la escena\, las narrativas y los territorios: sus memorias\, voces\, palabras e historias. Asimismo\, abordaremos cómo el sistema de la modernidad colonial ha marcado nuestros cuerpos\, deseos\, prácticas y territorialidades\, y cómo\, en nuestras prácticas escénicas\, nos vigila siempre una mirada hegemónica disciplinar. Así\, desde el trabajo colectivo\, se buscarán explorar fugas que tensionen esta realidad.  \n\n\n¿Cómo influyen los espacios que habitamos en la investigación–creación? ¿Qué ponemos en el centro y qué desplazamos hacia los márgenes durante la creación–investigación? ¿Cómo y por qué salir del espacio cerrado para crear? ¿Qué pistas nos da el espacio público en términos de imaginarios estético-sociales y cuáles son sus herramientas de apropiación-fricción de los mismos? ¿Qué materiales se pueden usar para incidir en ese contexto de imaginarios corpo-móviles singulares y colectivos? ¿Qué implica poner los cuerpos en el cotidiano de manera extracotidiana? ¿Qué prácticas de cuidado inventamos durante la creación?  Son algunas de las preguntas guía de este laboratorio\, que no pretende ofrecer respuestas\, más bien\, generar modos de tensionar–nos y fugar–nos desde la escena\, movilizando (micro)políticas y deseos\, como posibilidad de florecer en las grietas\, desde y con la comunidad.  \n\n\nSobre Christian Masabanda\n\n\nArtista docente ambateño\, cuya práctica artística han transitado por caminos de la danza tradicional\, clásica y contemporánea en diversas compañías y proyectos creativos en Latinoamérica\, Estados Unidos y Europa. Su formación y experiencia profesional le ha llevado a desarrollarse en el ámbito de la investigación-creación desde las artes escénicas y la performance\, profundizando sus prácticas pedagógicas en los estudios del cuerpo y el movimiento a través de metodologías de la educación somática\, la improvisación y con una perspectiva contemporánea de la danza. Actualmente\, integran la planta docente de la Carrera de Danza de la Universidad de las Artes\, propone proyectos de especulación escénica con el colectivo Callejón Vacío y es miembro del grupo de investigación en artes Creación Piloto con sede en Guayaquil.  \n\nLaboratorio escénico sobre cuerpos\, territorio y creación colectiva desde mirada crítica.
URL:https://teatrosucre.com/event/fieq-2026-clase-abierta-christian-masabanda/
LOCATION:Terraza TNS (Segundo piso)\, Manabí y Flores\, Quito\, Pichincha\, Ecuador
CATEGORIES:Formación
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cdn.teatrosucre.com/wp-content/uploads/2026/05/07121616/378f02de-dd37-499d-87b8-cdf3742aa970.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR